Basi musicali studiare strumento

Il corso per suonare Hang-Handpan con Paolo Borghi, è un PERCORSO che si sviluppa in più livelli a difficoltà crescente e in date diverse. DOMENICA 24 OTTOBRE - PADOVA Cosa prevede il corso? Il corso base prevede una prima parte teorica e successive 3,30 ore circa di pratica sullo strumento. Si impareranno melodie e ritmi per realizzare un semplice brano fin dal primo corso. Serve avere lo strumento? No, potrai suonare gli strumenti che troverai ai corsi e per le esercitazioni a casa, verranno fornite informazioni su allenatori o metodi così da continuare ad esercitarti senza possedere lo strumento. Il gruppo è numeroso? No, è formato al massimo da 6 persone che verranno separate in piccoli spazi divisi, così da consentire una maggiore concentrazione e un maggior apprendimento. Servono nozioni musicali? No, il corso è aperto a tutti, non è necessario avere basi musicali, tutti possono partecipare senza limiti di età. Chi posso contattare per avere ulteriori informazioni e chiarimenti? Puoi chiamare il collaboratore di Paolo Borghi al numero 347 6897387. Importante: Durante il corso sarà sempre garantito uno strumento a partecipante, supporto e materiale didattico. Il materiale didattico e video verranno forniti a fine di ogni livello del corso. Come previsto dalle normative vigenti, i corsi si svolgeranno in location nel totale rispetto del distanziamento sociale. Per informazioni rispondi a questa inserzione.

Impartisco lezioni di canto lirico per allievi a tutti i livelli. Le lezioni sono rivolte sia a chi si approccia per la prima volta alla lirica sia a cantanti che hanno già avuto un impostazione ma desiderano migliorare le loro prestazioni e ampliare il loro repertorio. Potremo studiare insieme le basi della tecnica lirica e vi porterò a migliorare le varie zone della vostra tessitura: registro grave, centrale o acuto. Per le lezioni in presenza mi avvalgo di un pianista per quelle on line si lavorerà sulla tecnica ma anche sulle arie in quanto vo fornirò le basi musicali su cui cantare per farmi ascoltare i brani. Per informazioni approfondite potete contattarmi tramite il modulo contatto di questo sito.

Federica Sciola, vincitrice del primo premio nazionale batteriste donne,laureata al conservatorio San Pietro a Majella in batteria jazz con votazione 110 e lode, con esperienza di insegnamento e live(Pietra Montecorvino,6L6, Enrico Rispoli,blue Caravan) Si impartiscono lezioni individuali di batteria presso il centro storico(Piazza Dante). Si valutano anche (previo accordo telefonico) eventuali lezioni a domicilio. A disposizione degli allievi vasto materiale didattico, sia cartaceo(testi, metodi su tutti gli stili ecc..) che multimediale(basi musicali, tracce per esercizi ecc..) CORSO BASE:approccio allo strumento, impostazione, lettura ritmica, analisi e pratica sui principali stili CORSO AVANZATO: perfezionamento tecnico,stilistico e dell'improvvisazione nei diversi generi musicali. - ph:3387072337

La mia metodologia è basata sul mio percorso di studi svolto in Italia e durante la mia permanenza all'estero, esperienze personali didattiche e umanistiche. Ho inoltre elaborato un mio personale programma didattico adattabile a qualsiasi livello ed età, completo di lezioni da me redatte, basi musicali scelte e materiale didattico di vario tipo. Il mio programma comprende le seguenti materie: -tecniche chitarristiche nei vari stili -armonia -teoria -ritmo -ear-training -tecniche di registrazione. Nato a Venezia, Andrea Ghezzo inizia all’età di 9 anni a suonare da autodidatta la chitarra classica ed elettrica ascoltando dischi di generi e stili differenti, frequentando i musicisti del veneziano e in seguito soggiornando a Parigi dal 1985 al 1995 dove approfondisce lo studio dello strumento partecipando a seminari tenuti da musicisti internazionali quali Jim Hall, Pat Metheny, John Scofield, Joe Diorio, John Abercrombie, John mac Laughlin, Sylvain Luc, N’guyen le, studiando musica presso l’American School of Modern Music ed esibendosi nei locali di Parigi in svariate formazioni, progetti discografici, live e creazione di spot pubblicitari. Inizia nel ’87 l’attività di insegnante sia in privato che in sedi scolastiche, tra cui “Espace Alembert”,“Arpeje” di Parigi. In Italia ha collaborato didatticamente per il Music Lab (Mestre –VE) e per Yamaha (Milano). Insegna stabilmente dal 1997 presso la Scuola di Musica di Silea “Andrea Luchesi” TV

Impara il Violino con Dancla, la prima applicazione didattica dedicata allo studio del Violino a cura del Maestro Alessandro Aiello. Si presenta come uno strumento indispensabile, offerto dalle più moderne tecnologie digitali, per approfondire tutti i principali argomenti trattati nel Corso di Violino, dal Livello Principiante a quello Avanzato (ABRSM Violin Grade 1-8). Attraverso spiegazioni dettagliate, video tutorial, esercizi con basi di accompagnamento, accordatore e quiz, l’utente potrà seguire un percorso di apprendimento al Violino comodamente dal proprio smartphone e monitorare attraverso un area profilo personale i propri progressi musicali. Sempre attraverso la App sarà inoltre possibile prenotare un incontro online o in presenza con il Maestro. - 150 Lezioni da rivedere quando e come vuoi Durante una lezione di violino possono essere tanti gli argomenti affrontati e qualcosa può sempre sfuggire! Poter avere a portata di mano tutte le informazioni tecniche (come per postura corretta, posizione delle dita, principali colpi d’arco, modalità di esecuzione di tutte le scale e gli arpeggi) consente allo studente di Violino di ottenere un apprendimento più veloce e completo. Dancla Lezioni di Violino permette allo studente di studiare in autonomia tutti i fondamentali della tecnica del Violino. - Area profilo / Interfaccia chiara e semplice Punto di forza della app è l’area utente personale, che rende possibile monitorare l’avanzamento sia per lo studente che per il Maestro, oltre che contattare il Maestro per consigli, suggerimenti o per prenotare una lezione. La grafica della app è stata studiata per sfruttare al meglio le funzionalità touch dei moderni dispositivi. Chiara, semplice e up-to-date, rende l’esperienza dell’utente lineare e immediata. - Video Tutorial, Statistiche complete e Quiz Dancla Lezioni di Violino offre Video Tutorial originali e completi per la dimostrazione pratica di ogni argomento. Il sistema di creazione delle statistiche e la presenza di Quiz al termine di ogni lezione completano la app e la rendono un valido strumento didattico. I grafici sulla percentuale di lezioni completate e il report di ogni Quiz saranno per lo studente e il suo insegnante uno strumento indispensabile a valutare la conoscenza teorica di ogni singolo argomento. - Esercitazioni con Spartiti, Basi di accompagnamento e accordatore Dancla Lezioni di Violino è fornita di un pratico ed intuitivo Accordatore digitale per controllare l’esatta intonazione. Per ogni argomento e brano sono presenti Esercitazioni pratiche con spartiti e basi di accompagnamento al pianoforte. - Shop online Acquista dal nostro store online strumenti, accessori e libri di Violino selezionati per te da Amazon. Provala gratis ora!

Studio piano da 16 anni e offro lezioni di pianoforte classico e moderno a principianti e intermedi di qualsiasi età. Il metodo didattico approfondirà sia l'approccio classico che quello moderno allo strumento, tenendo comunque conto dell'eventuale maggiore interesse dell'allievo per la musica classica o per i generi musicali moderni. La durata della lezione sarà di circa 45 minuti. Con i principianti dai 10 anni in su, l'apprendimento delle basi tecniche e interpretative del pianoforte verrà affrontato a partire da piccoli brani ed esercizi tratti dal "Metodo russo per pianoforte" e dalla "Scuola preparatoria del pianoforte" di Beyer. Con i principianti di età inferiore ai 10 anni verrà invece utilizzato il metodo di Maria Vacca "Il musigatto". Con gli allievi già in possesso delle basi ci si focalizzerà in particolare sullo studio di brani tratti sia dal repertorio dei periodi barocco, classico, romantico e di inizio Novecento, che da quello dei generi musicali moderni, considerando come punti di partenza il jazz e il blues. Lo studio dei brani verrà sostenuto da esercizi tecnici brevi ed efficaci di Hanon, Czerny e Rossomandi. Verranno studiate anche le scale e l'armonia con un approccio pratico, applicando le nozioni teoriche direttamente sullo strumento.

Sono un mezzosoprano Anna Konovalova laureata al Conservatorio di Roma, Santa Cecilia, dopo varie esperienze teatrali ho intrapreso il percorso concertistico al livello internazionale, proponendo lo stile del celebre tenore Andrea Bocelli -"Crossover". Tra varie collaborazioni istituzionali di prestigio, eventi aziendali e festival musicali metterei in risalto i concerti con la Banda Musicale dei Carabinieri sui palchi italiani più noti tra cui lâ€â„¢Arena di Verona, al Auditorium Santa Cecilia di Roma e al Teatro Greco di Taormina. Sono attualmente impegnata, in Italia e allâ€â„¢estero facendo parte del quartetto LeDiv4s noto per la reinterpretazione di celebri pagine dâ€â„¢opera e per la rielaborazione di brani di grande popolarità, in un connubio tra eredità classica e sonorità pop che diventa il punto focale dellâ€â„¢identità del gruppo. Insegno il canto da diversi anni, prettamente con lezioni privati e i masterclass in collaborazione con le organizzazioni musicali e nei conservatori italiani ed estere. Insegno lo stile pop-lirico/crossover Questo stile di canto è di grande attualità poi che rappresenta una versione innovativa del canto, la fusione della tecnica del canto pop, impostazione lirica e quella del musical, questo permette di acquisire una maggiore versatilità ed elasticità vocale, rende omogeneo il passaggio da un stile ad altro aiutando cosi a raggiungere la totale consapevolezza del proprio strumento vocale permettendo la libera espressione artistica. Le mie lezioni durano un ora/un ora e mezzo, in basse alla preparazione individuale, partendo dalle basi di appoggio e respirazione alla lettura della musica e solfeggio, si lavora sia con l'accompagnamento al pianoforte che con le basi orchestrali. Potete visitare il mio sito o trovarmi sul youtube per avere maggiori informazioni.

Musicista professionista e insegnante di musica con anni di esperienza impartisce lezioni di basso elettrico, teoria, armonia, lettura, ecc... Qualsiasi livello, molto materiale didattico a disposizione, tutti gli stili musicali. Principalmente a Colli Aniene ma anche altre zone o lezioni a domicilio. DESCRIZIONE LEZIONI Lezioni personalizzate. Studio degli stili musicali più conosciuti dall'alunno per analizzare le tipiche linee di basso, le caratteristiche dello strumento e la sua funzione nella musica moderna, come l'unione tra la ritmica della batteria e l'armonia. Studio dei diversi stili musicali (Rock, Pop, Reggae, Blues, Funk, Soul, Jazz, Latin, ecc...) e dei bassisti di riferimento (Jaco Pastorius, Marcus Miller, Victor Wooten, ecc...) per assimilare le varie tecniche del basso elettrico (Slap, plettro, tapping, ecc...) e poterle usare a piacimento. Composizione di linee di basso a partire da ritmi di batteria o progressioni di accordi. Audio, video e libri didattici, basi ritmiche e play along. Lezioni principalmente pratiche, secondo le esigenze dell'alunno, con il primo obiettivo di poter suonare in un gruppo, e successivamente anche come solista. Il mio sito: gabrieledagata.wordpress.com Video: gabrieledagata.wordpress.com/2017/06/13/video/

Ciao! Sono Manuel Tursi, Cantante diplomato presso la NAM di Milano in "Tecniche di Canto Moderno", Teoria & Solfeggio e "Tecniche di insegnamento". Insegno canto, chitarra ritmica e teoria & solfeggio da diversi anni in scuole di musica e privatamente. -Nel corso di canto moderno si parte con degli esercizi specifici di rilassamento muscolare, respirazione e postura per poi lavorare consapevolmente, tramite vocalizzi e “l’allenamento dell’orecchio” (ear training), sulla propria vocalità. Nella pratica si studiano diversi brani musicali curandone la parte tecnica e quella espressiva, cosi da poter creare un repertorio in base alle proprie inclinazioni musicali. Il corso è rivolto a tutti, senza limite di età, con un percorso personalizzato in base alle proprie esigenze. -Nel corso di chitarra ritmica si parte dalla teoria musicale applicata, in parallelo, alla pratica sullo strumento oltre ad esercizi ritmici e alla lettura su pentagramma. Lavoro sulla correzione della postura e il rilassamento delle dita tramite esercizi mirati. Nella pratica si studiano brani di generi diversi andando a creare un repertorio musicale in base al proprio livello e alle proprie inclinazioni musicali. Il corso è rivolto a principianti e a chi vuole consolidare una buona ritmica, la conoscenza del CAGED, delle buone basi teoriche per leggere la musica e cenni di armonia tonale. Le lezioni si svolgono a Senago, se possibile anche a domicilio oppure su richiesta, visto il periodo storico in cui viviamo, tramite Skype. Coltivate i Vostri sogni!

Lezioni di tromba per appassionati amatori e per giovani ragazzi dai 12 anni in poi / e per ogni età;persone che abbiano l'interesse a sviluppare e accrescere le conoscenze musicali attraverso uno strumento affascinante e particolare come la tromba. Le lezioni sono individuali, in sala adibita allo svolgimento di tale attività, durano il minimo di un'ora e possono essere gestite per gli orari e i giorni in maniera molto elastica e mirano a studiare e conoscere di conseguenza non solo lo strumento ma, prima di tutto, la musica come materia e quindi anche teoria, lettura musicale e scrittura. telefona al: 3405888090

Lezioni di tromba e pianoforte creativo per musicisti appassionati amatori, compositori di canzoni e per giovani ragazzi dai 12 anni in su che abbiano l'interesse a sviluppare e accrescere le conoscenze musicali attraverso uno strumento. Programma e altri dettagli sul corso Le lezioni sono individuali, in sala adibita allo svolgimento di tale attività, durano il minimo di un'ora e possono essere gestite per gli orari e i giorni in maniera molto elastica e mirano a studiare e conoscere di conseguenza non solo lo strumento ma, prima di tutto, la musica come materia e quindi anche teoria, lettura musicale e scrittura. INFO 3405888090

Insegnare ed imparare Musica alla Scuola Primaria e Secondaria non è mai stato così facile! SubitoMusica è un percorso di formazione musicale pratica e funzionale per i bambini della Scuola Primaria e Secondaria per l’attuazione di una didattica in presenza, integrata digitalmente, o una didattica a distanza efficace, che, da subito, consentirà loro di: imparare a suonare il flauto dolce, la melodica o un qualsiasi strumento a tastiera; acquisire coscienza ritmica attraverso divertenti esercizi di counting, coordinazione, letture ed incisi ritmici; interiorizzare le nozioni di teoria musicale (ad ogni lezione seguiranno verifiche tramite pdf editabili o stampabili, oppure tramite moduli google che verranno restituiti all’insegnante con la votazione senza quindi la necessità di correggerli); intonare correttamente melodie per il canto. Tale percorso consentirà alla scuola, in tempi brevi, di realizzare gruppi corali, di flauti dolci o melodiche, di percussioni o tamburi. Il testo cartaceo è corredato da: ? divertenti video-lezioni online facilmente comprensibili e costantemente fruibili da smartphone o pc che seguono step by step ciascuna attività del percorso didattico presentato nel metodo; ? pdf editabili e non che permettono di esercitarsi e di verificare efficacemente le competenze acquisite; Infine, per supportare e semplificare l’utilizzo del metodo in classe da parte dell’Insegnante e il lavoro autonomo a scuola e a casa del bambino, è stato inserito: ? il diario dell’insegnante, contenente i suggerimenti per organizzare in maniera intenzionale e sistematica le attività didattiche settimanali. Tale programmazione, che abbraccia l’intero anno scolastico, costituisce soltanto un’indicazione poiché ciascun insegnante potrà liberamente sostituire, omettere, posporre le attività calibrandole, di volta in volta, in base risposte degli alunni e alle esigenze scolastiche senza inficiare in alcun modo l’unitarietà del testo. Nella didattica proposta nel percorso l’attenzione viene spostata dal processo di insegnamento a quello di apprendimento, difatti, diventa sempre più centrale la figura dell’alunno che, attraverso la mediazione dell’insegnante e il supporto delle divertenti video-lezioni, amplia il proprio bagaglio di conoscenze in ambito musicale trasformandole in competenze. Il volume è suddiviso in 5 parti ben distinte ma complementari: teoria musicale, canto, ritmo, letture ritmiche, pratica strumentale. ? TEORIA: è la sezione nella quale gli alunni acquisiranno i fondamenti teorici indispensabili per leggere facilmente la notazione musicale. Per rendere efficace l’apprendimento, sono previste delle attività che affiancano ed integrano la tradizionale dotazione cartacea e che consentono di fissare in maniera ludica le conoscenze. ? CANTO: è la sezione nella quale gli allievi impareranno con pochissimi esercizi di base che spaziano dalla postura alla respirazione, da piccole scale a semplici vocalizzi sempre guidati dalla nostra qualificata Docente di canto, ad acquisire una adeguata tecnica vocale che permetterà loro di intonare correttamente melodie per il canto individuale o corale. Nella parte pratica della sezione, l’Insegnante interpreterà inizialmente i vocalizzi che i ragazzi ascolteranno e memorizzeranno successivamente e, dopo aver acquisito consapevolezza delle loro potenzialità vocali e fiducia in loro stessi, riprodurranno per imitazione. ? RITMO: è la sezione nella quale i bambini accresceranno la sensibilità ritmica e la coordinazione neuro-motoria; rafforzeranno l’autostima e le capacità di attenzione e concentrazione. Tale percorso inerente il ritmo è, a sua volta, articolato in: counting, coordinazione ed incisi ritmici. ? Il counting permetterà agli alunni di familiarizzare in maniera elementare con il ritmo tramite il conteggio delle pulsazioni e l’utilizzo del battito delle mani. ? Le esercitazioni per la coordinazione svilupperanno, alleneranno e miglioreranno questa abilità necessaria nell’ambito musicale ma, purtroppo, solitamente trascurata. ? Infine una serie di incisi ritmici, di difficoltà graduale, perfezioneranno il senso ritmico acquisito e, utilizzando strumenti a percussione, potranno essere impiegati, ad esempio, nell’accompagnamento di brani o nella creazione di gruppi per sfilate, rappresentazioni, ecc.; ? LETTURA RITMICA: è la sezione nella quale gli alunni si approcceranno in modo alternativo e stimolante al solfeggio tradizionale. I 55 esercizi di lettura ritmica, corredati da centinaia di video didattici, eseguiti dapprima con una velocità lenta che poi verrà gradatamente aumentata, consentiranno agli alunni di riconoscere le figure musicali (note e pause) e di leggere con chiarezza e semplicità la loro durata; ? PRATICA STRUMENTALE: è la sezione nella quale gli allievi eseguiranno 70 brani con il flauto dolce o con uno strumento a tastiera (melodica a 32 tasti, ecc.). Avvalendosi dei relativi video-tutorial, ascolteranno dapprima le melodie e, solo successivamente, riprodurranno gli spartiti accompagnati dalle basi. Le canzoni di poche righe, orecchiabili e conosciute li faranno accostare alla bellezza e alla ricchezza del mondo sonoro con ludicità, semplicità e progressività. Anche le note verranno introdotte gradualmente e saranno identificate, di volta in volta, tramite immagini al fine di far comprendere loro la posizione corretta delle dita sia sulla tastiera che sul flauto.

Laureato al conservatorio di Palermo offre lezioni di chitarra ai ragazzi dagli 8 anni in su. Le lezioni prevederanno l'insegnamento di elementi di armonia e teoria e forniranno agli allievi un metodo pratico e rapido per poter prendere confidenza con lo strumento e imparare in fretta le basi e gli elementi per approcciarsi ai generi musicali e ai brani da suonare. Adatto principianti e a chi ha già dimestichezza con lo strumento. Possibilità di lezioni a domicilio.

Creare una melodia, armonizzarla e registrarla, sia essa prodotta da un pianoforte, una chitarra o uno strumento virtuale; se è questo che ti interessa, sei nel posto giusto. Le lezioni sono personalizzate sulle esigenze dell'allievo, per cui se vuoi studiare uno o più argomenti specifici, non temere, ci concentreremo su quelli. Ecco qui parte degli argomenti che tratto: P.s. il programma è veramente vasto, qui ne troverai davvero solo una minima parte Teoria: -Cosa è un suono. -Alterazioni cromatiche -Toni e semitoni -Ritmo e metro -Note sul pentagramma -Solfeggio -Circolo delle quinte -Storia della musica ecc... Strumenti: -Le note sulla chitarra -Le note sul pianoforte -Le scale sulla chitarra -Le scale sul pianoforte -Differenza tra i principali tipi di chitarra -Tecnica chitarristica ecc... Armonia e composizione: -Cosa è una scala musicale e perché si studia -Cosa è un accordo -Modi, tonalità e scale -Armonizzazione delle scale diatoniche maggiori, minore melodica, armonica ecc.. -Armonizzazione delle scale simmetriche diminuita, aumentata, esatonale ecc... -Scrittura di melodie e accompagnamento -Vari modi di arrangiare un brano -Note di passaggio -Costruzione della struttura armonica di un brano -Costruzione della struttura armonica di una canzone pop, rock, blues ecc... Musica elettronica e registrazione: -Che programma usare per registrare e comporre? -Scelta della DAW. -Schede audio. -Studio dei principali effetti usati per migliorare e personalizzare un suono: (riverbero, delay, compressore, equalizzatore). -Registrare e manipolare il suono di una voce. -Registrare e manipolare il suono di una chitarra. -Registrare e manipolare il suono proveniente da una tastiera midi. -Il suono nel digitale. -Cavi. -I problemi del suono digitale (frequenza di campionamento, jitter, buffer ecc...) ecc... Chi sono io? Ciao sono Simone Roberto Ferrara, ho cominciato a studiare musica all'eta di 12 anni con un maestro privato di chitarra, a 18 anni ho preso lezioni di pianoforte, per impararne le basi e dal 2019 lezioni di canto. Mi occupo principalmente di composizione ed insegnamento. Puoi trovarmi su Facebook scrivendo "Simone Ferrara lezioni di chitarra", dove vedrai le recensioni di alcuni miei allievi, oppure su soundlcoud e youtube, scrivendo "Simone Roberto Ferrara" e digitando il nome del social network, li' troverai pubblicati parte dei miei lavori.

Argomenti: teoria, armonia, composizione, musica elettronica, registrazione, chitarra e pianoforte Creare una melodia, armonizzarla e registrarla, sia essa prodotta da un pianoforte, una chitarra o uno strumento virtuale; se è questo che ti interessa, sei nel posto giusto. Le lezioni sono personalizzate sulle esigenze dell'allievo, per cui se vuoi studiare uno o più argomenti specifici, non temere, ci concentreremo su quelli. Ecco qui parte degli argomenti che tratto: P.s. il programma è veramente vasto, qui ne troverai davvero solo una minima parte Teoria: -Cosa è un suono. -Alterazioni cromatiche -Toni e semitoni -Ritmo e metro -Note sul pentagramma -Solfeggio -Circolo delle quinte -Storia della musica ecc... Strumenti: -Le note sulla chitarra -Le note sul pianoforte -Le scale sulla chitarra -Le scale sul pianoforte -Differenza tra i principali tipi di chitarra -Tecnica chitarristica ecc... Armonia e composizione: -Cosa è una scala musicale e perché si studia -Cosa è un accordo -Modi, tonalità e scale -Armonizzazione delle scale diatoniche maggiori, minore melodica, armonica ecc.. -Armonizzazione delle scale simmetriche diminuita, aumentata, esatonale ecc... -Scrittura di melodie e accompagnamento -Vari modi di arrangiare un brano -Note di passaggio -Costruzione della struttura armonica di un brano -Costruzione della struttura armonica di una canzone pop, rock, blues ecc... Musica elettronica e registrazione: -Che programma usare per registrare e comporre? -Scelta della DAW. -Schede audio. -Studio dei principali effetti usati per migliorare e personalizzare un suono: (riverbero, delay, compressore, equalizzatore). -Registrare e manipolare il suono di una voce. -Registrare e manipolare il suono di una chitarra. -Registrare e manipolare il suono proveniente da una tastiera midi. -Il suono nel digitale. -Cavi. -I problemi del suono digitale (frequenza di campionamento, jitter, buffer ecc...) ecc... Chi sono io? Ciao sono Simone Roberto Ferrara, ho cominciato a studiare musica all'eta di 12 anni con un maestro privato di chitarra, a 18 anni ho preso lezioni di pianoforte, per impararne le basi e dal 2019 lezioni di canto. Mi occupo principalmente di composizione ed insegnamento. Puoi trovarmi su Facebook scrivendo "Simone Ferrara lezioni di chitarra", dove vedrai le recensioni di alcuni miei allievi, oppure su soundlcoud e youtube, scrivendo "Simone Roberto Ferrara" e digitando il nome del social network, li' troverai pubblicati parte dei miei lavori.