Corso cinema

Corso di modellazione nurbs e renderizzazione Cinema 4d Vray.CInema 4D, come base per poter gestire e controllare librerie, plug-in e V-RAY è un potente motore di rendering, dedicato alla produzione di immagini fotorealistiche e animazione 3D. V-RAY4CAD è stato creato per essere associato come "plug-in" a molti software di grafica 3D, come Cinema 4D, Rhinoceros 3D, 3ds Max, etc.. V-RAY utilizza una speciale Global Illumination (IG), e fonti luminose Ies, che restituiscono in tempi decisamente brevi, realistiche immagini. Tutti i docenti di Un-real Studio sono professionisti qualificati che lavorano nel campo della progettazione, a stretto contatto con le aziende. L'’obbiettivo principale dei nostri corsi è quello di formare il partecipante attraverso una metodologia di lavoro ormai testata, maturata negli anni attraverso la risoluzione di problematiche reali legate al mondo del lavoro.Il corso si rivolge a designer, architetti, progettisti, supervisori VFX (“special effects”) e a tutti coloro che abbiano buone motivazioni di studio o di lavoro per apprendere il programma. Il nostro corso di Cinema 4D V-ray è strutturato in modo da rendere i partecipanti produttivi ed autonomi nelle varie fasi di lavoro. Il corso comprende sia lezioni teoriche che esercitazioni guidate, per un totale di 28 ore generalmente divise in 4 giornate da 7 ore ciascuna, sviluppate su esempi pratici derivati dall’esperienza professionale. I corsi di Vray sono tenuti dall’ Arch. Federico Biffi Gentili e dal Designer Alessio Zampolini, trainer, con oltre 10 anni di esperienza attiva e diretta nel product design ed interior design, e nella docenza di software di settore. Per maggiori informazioni: un-real.it/3d/ [email protected]

Corso di modellazione nurbs e renderizzazione Cinema 4d Vray.CInema 4D, come base per poter gestire e controllare librerie, plug-in e V-RAY è un potente motore di rendering, dedicato alla produzione di immagini fotorealistiche e animazione 3D. V-RAY4CAD è stato creato per essere associato come "plug-in" a molti software di grafica 3D, come Cinema 4D, Rhinoceros 3D, 3ds Max, etc.. V-RAY utilizza una speciale Global Illumination (IG), e fonti luminose Ies, che restituiscono in tempi decisamente brevi, realistiche immagini. Tutti i docenti di Un-real Studio sono professionisti qualificati che lavorano nel campo della progettazione, a stretto contatto con le aziende. L'Â’obbiettivo principale dei nostri corsi è quello di formare il partecipante attraverso una metodologia di lavoro ormai testata, maturata negli anni attraverso la risoluzione di problematiche reali legate al mondo del lavoro.Il corso si rivolge a designer, architetti, progettisti, supervisori VFX (“special effects”) e a tutti coloro che abbiano buone motivazioni di studio o di lavoro per apprendere il programma. Il nostro corso di Cinema 4D V-ray è strutturato in modo da rendere i partecipanti produttivi ed autonomi nelle varie fasi di lavoro. Il corso comprende sia lezioni teoriche che esercitazioni guidate, per un totale di 28 ore generalmente divise in 4 giornate da 7 ore ciascuna, sviluppate su esempi pratici derivati dall’esperienza professionale. I corsi di Vray sono tenuti dall’ Arch. Federico Biffi Gentili e dal Designer Alessio Zampolini, trainer, con oltre 10 anni di esperienza attiva e diretta nel product design ed interior design, e nella docenza di software di settore. Per maggiori informazioni: un-real.it/it/3d/

Il corso di animazione 3D affronta il tema della Timeline di Cinema 4D con l’intento di far capire come realizzare facilmente filmati attraverso l'animazione di oggetti o cineprese. In questo corso non viene affrontato il rigging dei personaggi. L'animazione affronta anche la variazione di luce e ombra attraverso il movimento del sole nelle varie fasi del giorno, le luci artificiali nelle ore notturne e le condizioni atmosferiche come il vento. Guidando abilmente la camera all'interno o all'esterno di un progetto è possibile mostrarne l'imponenza e la bellezza di una struttura, esaltando le sue forme evidenziate dai materiali e dai colori che la caratterizzano. Nell'ultima parte del corso vengono illustrati tutti i temi teorici legati alla cinematografia e gli strumenti tecnici essenziali (parametri di un progetto animato, animazione della camera, gestione dei keyframe, controllo delle curve di Bezier, animazione camera lungo un percorso, settaggi di rendering Flickering–free) che permettono ai corsisti di produrre le loro prime animazioni camera. 21 ore totali, 3 giornate da 7 ore cinema4d-corsi.it/corso-animazione-cinema-4d/

Il corso offre una completa introduzione al mondo di Cinema 4D con motore di render Maxwell. Maxwell Render è l’innovativo software “unbiased” capace di creare rappresentazioni fotorealistiche professionali. Creato da Next Limit come strada alternativa ai classici motori di rendering, Maxwell Render sfrutta parametri fisicamente corretti gestendo le fonti luminose senza l’utilizzo di mappe di fotoni, radiosity, e altre tecniche di uso comune. Avendo un solo parametro di rendering basato sul comportamento reale della luce, con Maxwell possiamo scordarci il settaggio dei parametri astratti, come rimbalzi di luce e gestione algoritmi. Tutto ciò si traduce in una estrema ed intuitiva facilità d’uso del software, con precisi riferimenti al reale funzionamento della macchina fotografica. Le inedite applicazioni come multilight, constant re-rendering, real-time interactive preview, garantiscono una gestione dell’immagine in real-time, risparmiando tempo nel processo di elaborazione delle immagini. Saranno affrontate le tecniche e i flussi di lavoro necessari per un ottimizzazione nell’utilizzo del software, con una panoramica completa e approfondita ai comandi fondamentali. Il corso vi permetterà di essere operativi in brevissimo tempo affrontando le principali problematiche del modo del lavoro. Il livello di servizio ad alto contenuto professionale nella formazione di specialisti di computer grafica 3D è garantito dal nostro corpo docente, formato da trainer esperti con oltre 15 anni di esperienza attiva e diretta nel mondo della progettazione professionale e nella docenza di alto livello anche universitaria. Obiettivo dei nostri corsi è quello di formare gli utenti trasmettendo loro un metodo di lavoro innovativo e largamente sperimentato, diretto ad ottimizzare i processi e le tempistiche progettuali. 21 ore totali, 3 giornate da 7 ore cinema4d-corsi.it/corso-cinema-4d-maxwell-render-standard/

CORSO PER TRUCCATORI DELLO SPETTACOLO 18 settembre 2016 Totale 150 ore divise in 25 lezioni di 6 ore ciascuna. Le lezioni saranno di domenica dal gg 18 SETTEMBRE 2016 Il corso è atto a tutte le persone che vogliono intraprendere il mestiere del truccatore di scena e spettacolo. Questo corso è completo e di alta specializzazione. PROGRAMMA: -Corso di trucco base:studio della simmetria del viso Volumi e correzioni La teoria dei colori Luci Studio delle sopracciglia trucco naturale ed acqua e sapone trucco giorno,sera e sposa storia del trucco e costume trucco fotografico bianco/nero e colori trucco etnico -Trucco Tv cinema e teatrale: Differenze tra i trucchi tv,cinema e teatro etica professionale trasormazioni e caratterizzazioni tv,cinema e teatro invecchiamento tv,cinema e teatro Studio delle luci e colori Uso dei prodotti lettura di copione e realizzazione uso di barba baffi a pelo ed applicazione preparazione ed applicazione di parrucche -Effetti speciali: Cicatrici ,ematomi,ustioni ,abrasioni Prodotti per eff.speciali Costruzione di cicatrici con calchi costruzione di cicatrici sulla pelle Ferite da arma da fuoco e da arma bianca preparazione sangue finto lavori di piccoli calchi Costo del corso totale : 3000,00 euro a persona Iscrizione al corso : 1000,00 euro La rimanenza in comode rate Incluso nel prezzo : materiale didattico ,uso del materiale durante il corso,la ns.scuola fornirà i modelli/e durante il corso,attestato di frequenza.

CORSO di TEATRO - Studi su “Il Gabbiano” di A.P. Cechov Condotto da Giuseppina Morara LEZIONE DI PROVA GRATUITA (necessaria prenotazione) Quando: Tutti i Mercoledì dalle 20:00 alle 22:30 più mezza giornata di workshop mensile nel weekend Periodo: dal 7 Novembre 2018 al 29 Maggio 2019 (Lezione di prova gratuita anche dopo la data di inizio) Dove: al Centro Socio Culturale Tolmino – Via Podgora 41 (ingresso auto e moto da Via Tolmino 9) Un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. La metodologia prevede: • training fisico e vocale (lavoro sulle immagini, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, improvvisazioni). • analisi collettiva e personale del testo e rielaborazione di proposte di studio scenico sui ruoli attraverso il metodo degli etjud (K.S. Stanislavskj - A.A. Vasiliev) Il corso consente di sviluppare competenza ed autonomia nell’approccio al testo teatrale ed alla recitazione. RAPPRESENTAZIONE FINALE al COSTARENA ED ALTRE DATE DA DEFINIRE Necessaria la lettura preliminare del testo “Il Gabbiano” dai “Capolavori” di A.P. Cechov Ed. Einaudi. Consigliato abbigliamento comodo, penna e quaderno. Sei interessato? Contattaci! Cell: 331 63 48 205 Giuseppina Siamo presenti su Fb: Associazione Culturale Teatro Creativo Giuseppina Morara Attrice, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. Diplomata Regista-Pedagoga al Corso quadriennale internazionale di formazione dei formatori teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro) Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

Corso di Operatore e D.O.P. a Genova, nella prestigiosa sede di Villa Durazzo Bombrini, in via Muratori 5, organizzato da SDAC, Scuola D'Arte Cinematografica: dal 1993 forma operatori video, direttori della fotografia e figure professionali operanti nell'ambito della produzione cinematografica. Posti limitati. Durata del corso nove mesi circa. Per contattarci potete mandare una email a: info@sdac.it o telefonare a: 338 2897866. IL CORSO Utenza: Il corso è rivolto a chiunque sia interessato al linguaggio cinematografico e voglia approfondirne i meccanismi, senza esperienza specifica. Obiettivi del corso: Fornire gli elementi base per sapere come operare una macchina da presa, illuminare una scena in modo che sia adatta alle sensazioni che si vogliono trasmettere, utilizzare al meglio il materiale che si ha a disposizione capendone il funzionamento e gettare le fondamenta teoriche per poter proseguire anche da soli ad accrescere la propria conoscenza in fatto di fotografia. Contenuti del corso: Gli strumenti dell'operatore, le inquadrature, le angolazioni, i movimenti di macchina, il funzionamento di una MDP (macchina da presa), gli obiettivi, effetti speciali di ripresa, teoria della luce, l'esposizione, lampade ed accessori illuminotecnici, color correction digitale, esercitazioni per girare con luci naturali, artificiali e miste. Durante il corso verranno anche visionate video e scene di film chiave e "disassemblate" per analizzarle punto per punto. È anche possibile confrontarsi privatamente con l'insegnante per consulenze e chiarimenti su ogni argomento inerente. Strumenti: Dispense online, video esemplificativi, bibliografia e filmografia consigliata. Macchina da presa ed attrezzatura illuminotecnica della SDAC per fare pratica durante il corso. Computer per analizzare il girato con software Adobe e Davinci Resolve per rifinire in autonomia le immagini delle riprese. Al termine delle lezioni seguirà il corso di Produzione, gratuito, rivolto agli studenti di tutti i principali corsi SDAC che serve a fornire l'esperienza necessaria a girare il cortometraggio di fine anno (che verrà valutato dai docenti SDAC e contribuirà sensibilmente alla valutazione finale per il diploma di specializzazione che verrà rilasciato alla fine dell'anno accademico). Docente: Matteo Zingirian Approfondimento sul ruolo dell'Operatore e del Direttore della Fotografia La fotografia nel cinema è il processo creativo ed interpretativo che volge alla nascita di un opera artistica originale piuttosto che una semplice registrazione di eventi. In inglese viene riassunta in una parola: "Cinematography" e non è una branca della fotografia come si potrebbe pensare. Il linguaggio cinematografico infatti utilizza la fotografia assieme al movimento della macchina da presa per stimolare emozioni nello spettatore. Colui che sul set si occupa di mettere in pratica il linguaggio cinematografico è il Direttore della fotografia. I suoi strumenti sono oltre alla macchina da presa: luci, ottiche, carrelli, gru e qualunque cosa possa servire per creare la sequenza che meglio descrive quel preciso frammento della storia. Il corso su dieci lezioni provvederà a fornire tutti gli elementi teorici per una chiara visione di ciò che serve sapere per "raccontare per immagini". Con la pratica invece si andrà ad imparare il funzionamento tecnico di una macchina da presa, scoprire la fisica che governa la luce per utilizzarla a nostro piacimento e ad operare in modo corretto la cinepresa per ottenere sempre immagini di qualità. Per contattarci potete mandare una email a: info@sdac.it o telefonare a: 3382897866.

Corso operatore effetti speciali 3D con colloqui di lavoro Produrre visual effects efficaci non è un'impresa facile, oppure tutti ci riuscirebbero.Per creare effetti realistici, devi avere le competenze che hanno gli artisti di Hollywood. Devi sapere perché qualcosa funziona in un certo modo: non solo quali bottoni premere. Per ottenere i risultati che desideri, devi sapere come fare. C'è un motivo se i tuoi compositing non sono precisi e realistici come quelli di un film. È una questione di impostazione e di conoscenza. My Web Group ha realizzato questo Corso con l’auspicio di trasferire skills specifici che consentano agli allievi di lavorare a livello internazionale.  Durante il corso gli studenti apprenderanno cosa significa creare effetti speciali visivi per cinema e televisione, la creazione di animazioni 3D per cartoni ecc. E conquisti una preparazione invidiabile che permette di lavorare non solo in Italia ma anche all'estero. Il corso verrà svolto in modalità elearning con accesso alla piattaforma per seguire le lezioni in diretta con docenti specializzati nel settore e al termine oltre al conseguimento della certificazione Autodesk 2015 e’ sono previsti colloqui di lavoro per un possibile inserimento in azienda. Per maggiori informazioni inviare le proprie generalità e i recapiti telefonici o il CV al seguente indirizzo mail: corsi.informazione@gmail.com

Corso di dizione ONLINEScopo del corso è di cambiare il modo di comunicare dei partecipanti, con l'acquisizione di una voce sicura, melodica e priva di inflessioni dialettali. Migliorando la voce, l'esposizione e l'interpretazione, miglioreranno anche le tue relazioni interpersonali e otterrai il successo che hai sempre desiderato Corso di dizione ideato da Antonio Amoruso, voce di numerosi spot e doppiatore Pubblicitario e Cinema (Brand trattati come Q8, Opel, Mercedes Benz, Conad, Euronics Lube) DURATA: Piano di studio A (5 lezioni da 90 min) + una gratis di 45 min costo 229 € Piano di studio B ore (8 lezioni da 90 min) + una gratis di 45 min costo 299 € ORARIO e GIORNO: un giorno alla settimana da stabilirePREZZO: (prezzo comprensivo di dispense, file audio, piano di allenamento). IL PROGRAMMA 1)Che cosa è la dizione e a cosa serve 2) La respirazione diaframmatica: cos'è e come si usa correttamente La voce ed il potenziamento vocale. La respirazione. 3) Gli accenti: tonico, fonico. Consonanti e vocali. E, O aperte e chiuse. S e Z sorde e sonore. La corretta pronuncia della C. La corretta pronuncia della GL. La pronuncia delle consonanti S,P,T,C. Tutte le regole e le eccezioni. 4) Pronuncia ed articolazione. Esercizi di scansione. Esercizi per sbloccare la maschera. 5) Esercizi per sbloccare la maschera. 6) Esercizi per eliminare cadenze dialettali e cantilene. Esercizi per la pronuncia di consonanti e vocali. 7) Omografi e errori di pronuncia più frequenti. 8) Lettura e comunicazione espressiva: pause, tono, ritmo, volume, appoggiatura. Il corso è utile a: 1. tutti quelli che intendono migliorare l'uso della voce, e usarla come potente mezzo di comunicazione; coloro che vogliono migliorare la qualità e l'espressività del proprio linguaggio verbale per ragioni professionali (giornalisti, insegnanti, politici, avvocati, cantanti, commercianti, manager, operatori della comunicazione, ecc.); coloro che per varie ragioni si trovano a parlare in pubblico(insegnanti, avvocati, cantanti, presentatori, speaker, ecc.);

Corso Milano Stunt Stuntwoman con qualifica, Imago Stuntman Academy Milano comunica aperte le selezioni per i nuovi corsi Stuntman e Stuntwoman. Previsto numero chiuso per n. 7 candidati, le selezioni molto dure! Il percorso è specifico ed eccitante volto a fornire tutte le competenze tecniche necessarie per operare nel mondo del cinema come stuntman veri, forti, competenti, determinati. Non esistono Stunt Imago che non lavorano perchè non esistono Stunt Imago che non sappiano Lavorare!!! Semplice!! Alla fine del corso prenderete tutti il brevetto Stunt, chi non lo merita, frequenta un'altra volta il corso, gratis, perchè Imago non fa brutta figura con le case di produzione, perchè Imago vi prepara per lavorare per le case di produzione cine/Tv di tutto il mondo, gli Stunt Imago ci sanno fare!!! Sei dei nostri? Contattaci adesso! Ricorda il numero chiuso! Milano (MI)

Corso Milano Stunt Stuntwoman con qualifica prezzo EUR.2.000,00 Imago Stuntman Academy Milano comunica aperte le selezioni per i nuovi corsi Stuntman e Stuntwoman i corsi sono a numero chiuso per n. 7 candidati, le selezioni molto dure! Il percorso è specifico ed eccitante volto a fornire tutte le competenze tecniche necessarie per operare nel mondo del cinema come stuntman veri, forti, competenti, determinati. Non esistono Stunt Imago che non lavorano perchè non esistono Stunt Imago che non sappiano Lavorare!!! Semplice!! Alla fine del corso prenderete tutti il brevetto Stunt, chi non lo merita, frequenta un?altra volta il corso gratis, perchè Imago non fa brutta figura con le case di produzione, perchè Imago vi prepara per lavorare per le case di produzione cine/Tv di tutto il mondo, gli Stunt Imago sono Stunt Imago e ci sanno fare!!! Sei dei nostri Contattaci adesso! Ricorda il numero è chiuso! Milano (MI)

Corso di renderizzazione Vray per Rhinoceros. V-ray è uno dei motori di render più amati grazie all’ottimo rapporto tra velocità e qualità. L’introduzione del plugin di render Vray all’interno del programma, permette di completare il processo di modellazione con render ad alto impatto visivo. Ha un'ottima integrazione con Rhinoceros, fornendoci materiali, camere, luci ed effetti. Il suo utilizzo permette un facile raggiungimento di rendering fotorealistici sfruttando l'utilizzo di camere realistiche e le sue capacità di calcolo della fisica della luce. Il software viene impiegato non solo per la rappresentazione architettonica e di design, ma anche nel settore più artistico della Computer Grafica o nel mondo del cinema. Il corso si rivolge a designer, architetti, progettisti, supervisori VFX (“special effects”) e a tutti coloro che abbiano buone motivazioni di studio o di lavoro per apprendere il programma. I nostri corsi di Vray per Rhino sono strutturati in modo da rendere i partecipanti produttivi ed autonomi nelle varie fasi di lavoro. I corsi comprendono sia lezioni teoriche che esercitazioni guidate, per un totale di 16 ore generalmente divise in 2 giorni da 8 ore ciascuno, sviluppate su esempi pratici derivati dall’esperienza professionale. I corsi di Vray sono tenuti dall’ Arch. Federico Biffi Gentili e dal Designer Alessio Zampolini, trainer, con oltre 10 anni di esperienza attiva e diretta nel product design ed interior design, e nella docenza di software di settore. Per maggiori informazioni: un-real.it/3d/ [email protected]

Corso Regionale Truccatore dello Spettacolo DURATA: 600 ore, 1 anno di formazione TITOLO RILASCIATO: Qualificazione Regionale, valida su tutto il territorio Nazionale e della Comunità Europea FREQUENZA: obbligatoria (2 incontri a settimana pomeridiani) La figura del Truccatore dello spettacolo è una professionista del Make up, specializzato nello studio del viso, nella simmetria, nelle proporzioni. Grazie alla sua conoscenza approfondita della materia, è in grado correggere le imperfezioni attraverso il trucco e accentuare i punti forti, individuare i trattamenti specifici per i diversi problemi e le tipologie epidermiche. Il Truccatore dello Spettacolo è una figura altamente qualificata che opera con i trucchi più diversi a seconda dei caratteri del viso e che conosce le basi della dermatologia e della chimica in modo da sapere quali possono essere le eventuali reazioni della cute a contatto con i prodotti maggiormente utilizzati. La finalità del corso e quella di formare truccatori che operano in diversi settori dell'estetica e dello spettacolo, della moda, del cinema, tv e teatro tenendo conto degli effetti della luce sul volto. PROGRAMMA TEORICO / PRATICO: Cenni di anatomia del viso,Cosmetologia, Dermatologia, Chimica, Igiene,Etica Professionale, Marketing Massaggio e trattamenti viso, Utilizzo apparecchiature a vapore, Pulizia del viso Teoria dei colori, Tecniche di trucco, abbinamento colori, valorizzazione caratteri e tipologie viso, Storia del trucco (varie epoche), Presentazione e conoscenza dei prodotti di Make-up - Preparazione e cura della postazione di lavoro – Teoria dei colori/ concetto di sfumatura - Teoria del Trucco correttivo e applicazione pratica – Scelta del fondotinta e dei correttori – Proporzioni, Tridimensionalità attraverso i chiaroscuri – Le sopracciglia: depilazione e disegno – Il trucco degli occhi con semplici correzioni visive: Bordatura, Chiaroscuro palpebrale, scelta degli ombretti – applicazione eye-liner, applicazione mascara – Il trucco delle labbra: contorno e riempimento - Il Fard e le ciprie – Trucco beauty - Trucco giorno – Trucco sera – Trucco anti-age - Tecniche di camouflage – Trucco Sposa - Trucco fotografico - Trucco moda –Trucco Fashion – Trucco d’epoca: ('20 -'30 -'40 -'50 -'60 -'70 -'80) Tecniche di invecchiamento pittorico, Trucco teatrale, Applicazione ciglia a rima intera e ciglia a ciuffetti CONTATTARE LA SEDE PER MAGGIORI INFORMAZIONI: ISTITUTO AMATO S.r.l. via Arena n° 1 CASERTA (1° PIANO – CORPO 8) PER INFO: ?? 0823/322074 - 345/8001020

Corso di renderizzazione Vray per Rhinoceros. V-ray è uno dei motori di render più amati grazie all’ottimo rapporto tra velocità e qualità. L’introduzione del plugin di render Vray all’interno del programma, permette di completare il processo di modellazione con render ad alto impatto visivo. Ha un'ottima integrazione con Rhinoceros, fornendoci materiali, camere, luci ed effetti. Il suo utilizzo permette un facile raggiungimento di rendering fotorealistici sfruttando l'utilizzo di camere realistiche e le sue capacità di calcolo della fisica della luce. Il software viene impiegato non solo per la rappresentazione architettonica e di design, ma anche nel settore più artistico della Computer Grafica o nel mondo del cinema. Il corso si rivolge a designer, architetti, progettisti, supervisori VFX (“special effects”) e a tutti coloro che abbiano buone motivazioni di studio o di lavoro per apprendere il programma. I nostri corsi di Vray per Rhino sono strutturati in modo da rendere i partecipanti produttivi ed autonomi nelle varie fasi di lavoro. I corsi comprendono sia lezioni teoriche che esercitazioni guidate, per un totale di 16 ore generalmente divise in 2 giorni da 8 ore ciascuno, sviluppate su esempi pratici derivati dall’esperienza professionale. I corsi di Vray sono tenuti dall’ Arch. Federico Biffi Gentili e dal Designer Alessio Zampolini, trainer, con oltre 10 anni di esperienza attiva e diretta nel product design ed interior design, e nella docenza di software di settore. Per maggiori informazioni: un-real.it/it/3d/

Corso base di Portoghese al Giovedì 12 incontri / 27 ore Conoscere il portoghese ti permetterà di entrare in contatto con la musica, la letteratura, il cinema e l’arte lusitana e brasiliana. Pensa, per esempio, a scrittori come José Saramago o Fernando Pessoa, o al brasiliano Paolo Coehlo. Ma non solo! Potrai andare alla scoperta di nuovi generi musicali come il Fado o la Bossa Nova…insomma…studiando il portoghese c’è proprio un mondo da scoprire. La frequenza una volta alla settimana è utile a chi può dedicare allo studio una limitata quantità di tempo, ma vuole comunque imparare una lingua straniera, oppure mantenere, aggiornare e approfondire un livello di conoscenza già raggiunto. Inizio Principianti: giovedì 24 febbraio. Orario: ore 20.00 - 22.15. Frequenza: 1 incontro settimanale di 2.15 ore. Costo: € 250 comprensivo di testo/dispensa e tessera Arci 2022. Informazioni e Iscrizioni: fino a sabato 19 Febbraio presso Arci Treviso, via Bolzano 3; tel 0422 410590, mail: [email protected]; da lunedì a venerdì, ore 9.00-12.30 e 15.00-19.00, sabato ore 10.00-12.00; CLASSI IN PRESENZA CON OBBLIGO DI GREEN PASS, per Decreto Legge n. 105 del 23/7/2021.

Siamo nell'era dell'immagine e il video è lo strumento di comunicazione più potente e completo per raggiungere un pubblico, potenziali clienti, follower. Il corso di Videomaking Basic tenuto da Emanuele Stalla offre a tutti la possibilità di creare video dal look professionale grazie alle sue esperienze maturate sul set ogni giorno e agli studi di laurea magistrale in Televisione, cinema e new media. Non è solo un corso tecnico ma anche teorico, di metodo, e pratico. E', ad oggi, l'unico corso individuale pensato ad hoc per l'aspirante videomaker. Le lezioni durano 6 ore, in un'unica giornata. E' prevista una parte teorica con rilascio di una dispensa tecnica, una parte pratica di ripresa e montaggio e a richiesta un certificato di frequenza. Tra gli argomenti oggetto del corso: tecnica di ripresa, le luci, l'audio, e gli effetti in montaggio, transizioni, titoli, color correction, etc. con il potente software in versione free DaVinci Resolve. Sarà possibile discutere di cinema e imparare a riconoscere i vari generi di fotografia nel cinema e gli stili narrativi da cui trarre la miglior ispirazione e nuove idee per i nostri video. Il corso si svolge presso uno studio a Milano zona Lambrate. A richiesta è possibile svolgerlo da remoto su piattaforma zoom. info@emanuelestalla.com www.emanuelestalla.com

Siamo nell'era dell'immagine e il video è lo strumento di comunicazione più potente e completo per raggiungere un pubblico, potenziali clienti, follower. Il corso di Videomaking Basic tenuto dal filmmaker professionista DR. Emanuele Stalla offre a tutti la possibilità di creare video dal look professionale grazie alle sue esperienze maturate sul set ogni giorno e agli studi di laurea magistrale in Televisione, cinema e new media. Non è solo un corso tecnico ma anche teorico, di metodo, e pratico. E', ad oggi, l'unico corso individuale pensato ad hoc per l'aspirante videomaker. Le lezioni durano 6 ore, in un'unica giornata. E' prevista una parte teorica con rilascio di una dispensa tecnica, una parte pratica di ripresa e montaggio e a richiesta un certificato di frequenza. Tra gli argomenti oggetto del corso: tecnica di ripresa, le luci, l'audio, e gli effetti in montaggio, transizioni, titoli, color correction, etc. con il potente software in versione free DaVinci Resolve. Sarà possibile discutere di cinema e imparare a riconoscere i vari generi di fotografia nel cinema e gli stili narrativi da cui trarre la miglior ispirazione e nuove idee per i nostri video. Il corso si svolge presso uno studio a Milano zona Lambrate. A richiesta è possibile svolgerlo da remoto su piattaforma zoom. E' possibile inoltre prevedere lezioni integrative di approfondimento e pratica sul campo, nonché assistere agli shooting e all'attività sul set.

- Regia - Fotografia - Recitazione - Viaggio - Se vi piace il mondo del cinema, la recitazione, la fotografia, oppure se volete sperimetarvi alla regia di un cortometraggio, arriva una novità che fa per voi! Il corso, organizzato da Arco Aps, prevede 60 ore di lezione suddivise in moduli teorici e pratici. Nel modulo generale verranno trattati cenni sulla storia del Cinema e su alcune tradizioni cinematografiche, elementi di diritto e lezioni sui testi e le figure più importanti nel settore cinematografico. Seguiranno un modulo artistico di recitazione, e un modulo tecnico (regia, fotografia, montaggio, postproduzione). Infine, è prevista una prova pratica, con la realizzazione di un cortometraggio in squadra, curando anche le parti di pre e post produzione, nel meraviglioso set dell'Isola di Tenerife! Le lezioni del corso inizieranno a Maggio e il viaggio è previsto per Settembre. Il costo dell'intero corso più viaggio è di 790 euro e sono previsti sconti di 50 euro per iscrizioni di 2 o più persone. La quota di iscrizione copre: corso, voli aerei, alloggio, macchine a noleggio e accompagnatori. Sono esclusi cibo e tutte le spese non espressamente indicate.

Ente di formazione COM2 sta organizzando un corso di Alta Formazione in partenza a Ravenna dal titolo "Autore Di Script Di Cinema Di Genere Tematico, Fiction, Series E Web Per Il Mercato Nazionale E Internazionale". Scopo del percorso è quello di creare la figura dell’Autore di cinema, tv e web tv di genere, ossia un professionista della narrazione che affianca agli strumenti classici della scrittura e della sceneggiatura la capacità di ideare contenuti digitali (con strumenti digitali quali web apps, webware) in un sistema coerente retto da una struttura narrativa, ottenendo così un racconto vario perché costituito da molteplici elementi di diverso formato (video, audio, immagini, testi, mappe, ITC). Il corso è previsto in presenza e partirà nel mese di Ottobre.

CinemaFiction, la prima scuola di cinema a Napoli, organizza corsi di recitazione cinematografica annuali, intensivi ed individuali, divisi in livelli, dal base all'advanced. Un percorso accademico condotto da docenti con lunga professionalità nel settore per darti una formazione completa attraverso materie come dizione, recitazione cinematografica, linguaggio del corpo, controllo delle emozioni, improvvisazione, elementi di educazione alla concentrazione, conoscenza delle differenze tra macchina da presa e telecamera, uso della luce, conoscenza delle figure professionali del set, processi produttivi di cinema e tv, elementi di storia del cinema. I corsi sono a numero programmato, per accedere occorre superare un provino di ammissione su parte data al momento, non occorre aver avuto precedenti esperienze. CinemaFiction trasforma la tua passione in... professione

L’Associazione Culturale Teatro Creativo presenta il CORSO "PUBLIC SPEAKING & OLTRE - COMUNICARE: VOCE-CORPO-MENTE" Condotto dalla Dott.ssa Giuseppina Morara Rivolto a coloro che desiderano migliorare la propria comunicazione per ragioni professionali e personali, attraverso la metodologia teatrale. Il corso ha ricevuto il Patrocinio del Quartiere PortoSaragozza Periodo: I MARTEDI’ dal 8 NOVEMBRE 2016 al 17 GENNAIO 2017 dalle ore 20:00 alle 22:30 presso il CENTRO SOCIOCULTURALE “TOLMINO”, Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9) PRESENTAZIONE E PROVA GRATUITA MARTEDÌ 25 OTTOBRE 2016 ALLE ORE 20:00 (NECESSARIA PRENOTAZIONE) presso il CENTRO SOCIOCULTURALE “TOLMINO”, Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9) Info ed iscrizioni: 3316348205 e-mail: teatrocreativo1@libero.it Siamo presenti su Facebook: Associazione Culturale Teatro Creativo - Giuseppina Morara e su flashgiovani.it/teatro/corsi Saper comunicare in modo efficace è importante, necessario ed essenziale. Chi lavora a contatto con il pubblico (Insegnanti, Avvocati, Venditori, Manager....) troverà in questa serie di incontri pratici una valida risposta ai numerosi problemi con i quali quotidianamente si imbatte. Una comunicazione efficace richiede libertà e naturalezza in chi comunica, richiede cioè una Voce libera, un Corpo rilassato e l’organizzazione della parte verbale – Parola - che risvegli interesse e coinvolgimento in chi ascolta. Saper PARLARE IN PUBBLICO presuppone un'integrazione di mente, corpo ed emotività da cui partire ed a cui saper tornare durante la costruzione della relazione comunicativa con l'Altro/i. Il processo di elaborazione necessita di un "graduale " (versus "intensivo") percorso di affiancamento ed applicazione di quanto appreso durante gli incontri. Gli incontri si prefiggono lo scopo di migliorare la propria capacità comunicativa e di trovare un proprio stile personale attraverso: •Lavoro sulla Voce (Corpo libero, Voce libera: respiro, movimento e rilassamento; potenziamento e ricerca della propria voce); •Consapevolezza del Linguaggio Non Verbale (Prossemica, Postura, Gestualità); •Parte Verbale - Parola - della propria comunicazione: organizzazione efficace del discorso; •Esercizi di simulazione di situazioni specifiche proposte dai partecipanti. •Utilizzo mezzo audio-visivo per permettere riscontro e verifica dei propri miglioramenti. Dott.ssa Giuseppina Morara. Attrice, Insegnate di recitazione, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. E’ l’unica attrice italiana ad aver lavorato in uno spettacolo del M° Vasiliev (sia in Italia che a Mosca) ad essersi poi diplomata Regista Pedagoga al Master Triennale Internazionale di Alta Formazione dei Formatori Teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro), vantando un’esperienza di 25 anni. Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design ed altri numerosi premi; William Molducci; Giorgia Muzzioli. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico)

HAI UNA STORIA NEL CASSETTO CHE SOGNI DI VEDERE SUL GRANDE SCHERMO? Devi imparare a SCRIVERLA NEL MODO GIUSTO! In questo corso di sceneggiatura cinematografica di 14 lezioni imparerai tutte le basi che ti servono per scrivere prodotti da poter presentare a registi, produttori ed attori! Nello specifico, imparerai: -- La differenza tra la scrittura per il cinema/TV e quella per libri e narrativa -- Scrivere per immagini -- Creare personaggi completi (con storia ben precisa, punti di forza e debolezza e loro archi evolutivi) -- Creare situazioni che sappiano coinvolgere gli spettatori (conflitti, colpi di scena, turning point, sottotrame etc.) -- Scrivere secondo la regola dei tre atti -- Scrivere per il cinema e per la TV con relative differenze -- I vari generi (Comedy, Horror, Action, Documentario, Sci-Fi etc.) e le relative differenze -- Come si propone un prodotto ad una casa di produzione o regista -- Pitch, soggetto, trattamento, sceneggiatura Ed oltre alla teoria, avrai modo di fare pratica sul campo, lavorando sia a prodotti individuali che di gruppo. E' previsto un saggio finale individuale e di gruppo, e i prodotti verranno poi proposti a case di produzione. Il corso si svolgerà tutti i mercoledì sera, a Modena, dall'11 Marzo al 10 Giugno, dalle 20:00 alle 22:00.

Il progetto Dolomiti Filmmaking è una residenza artistica GRATUITA rivolta a giovani filmmakers under 35. Il progetto è vincitore del Bando SIAE “Per chi crea – Residenze artistiche – sez. Cinema”. Gli artisti coinvolti potranno perfezionare le loro conoscenze sulla scrittura audiovisiva. Inoltre impareranno a progettare e presentare un audiovisivo grazie al supporto di professionisti del settore. Saranno privilegiati progetti che abbiano come tema la montagna, la natura o l’ambiente, oppure che abbiano almeno una location montana tra quelle previste dallo script. Sono tuttavia consentite anche altre tipologie di progetto. La residenza è organizzata in 2 moduli di 7 giorni l’uno (3-9 maggio e 24-30 maggio) per un massimo di 8 partecipanti. La formazione si svolgerà in Agordino oppure online in caso di possibile diffusione del covid. per le informazioni complete visitate realizzailtuocorto.it la pagina dedicata "Dolomitifilmmaking". Vi aspettiamo numerosi!

Imago Film Academy cerca nuove figure per programmi televisivi, nuovi film, fiction ed ottime possibilità di lavoro per nuovi professionisti. Per questo motivo Imago Film Academy apre i Casting di selezione ai corsi di Recitazione Cinema Tv con specifiche su Dizione e Fonetica, Pose sul set, Psicologia del settore, Camera, Telecamera, con i migliori Docenti. Previsto numero chiuso con selezione di idoneità, non richiesta esperienza pregressa, non richiesto nè si offre di realizzare book. Tutti compileranno breve test psicoattitudinale d'ingresso, a tutti verrà data risposta immediata. Prenotatevi con urgenza entro fine mese sul form del sito www.imagomodel.com non dimenticate di scrivere vostro numero di cell. o verrete cestinati in automatico. A tutti in bocca al lupo!

Ti piacerebbe partecipare ad un corso di INGLESE a Padova? Il corso di formazione è finanziato dal voucher dell'Assegno per il Lavoro, strumento di Politica Attiva istituito dalla Regione Veneto e rivolto a chi è disoccupato, ha più di trenta anni ed è domiciliato/residente in Veneto. Viene rilasciato dal Centro per l’Impiego di competenza. Durante il corso verranno trattati i seguenti argomenti: Grammatica: Past Simple & Present Perfect, Future Time, Saxon Genitive, Shall Should (Ought to) Must, Gerund, Coordinating and Subordinating Conjunctions, Prepositions: Place and Movement, Causative Forms, Will Would, Past Progressive. Conversation: Travel, Cooking, Films and Cinema, Do It Yourself, Reading, Shopping, Music, Games and Sports. Approfitta di questa opportunità; ti verrà rilasciato un attestato di partecipazione al corso. Inizio corso: Marzo 2020 Durata: 40 ore Orario: 9 - 13 /14 - 18 dal lunedì al venerdì Luogo: Padova

Il Centro Superiore delle Comunicazioni apre le ISCRIZIONI per il CORSO DI DOPPIAGGIO Questo corso si svolge in sala di registrazione, esso è mirato ad acquisire esperienza nella lettura del copione e nell'adattamento dei dialoghi, recitare "a sinc" labiale. Si affrontano varie tecniche di interpretazione, immedesimazione nel carattere del personaggio, di films e prodotti televisivi, cartoni animati, spot radio e tv. Viene svolto lo studio della trasformazione vocale sul personaggio da caratterizzare. L'attività si articola in due momenti: Tecnica vocale completa che comprende corretta respirazione diaframmatica, uso delle cavità di risonanza, intonazione, registri della voce, dizione, al fine di acquisire la capacità di usare la propria espressività. Viaggio alla scoperta della "propria" voce, nella sua preziosa ed insostituibile individualità, che presuppone l'esplorazione di quelle zone del nostro corpo da cui nasce il "mistero della voce". Guarda online la VIDEO-PRESENTAZIONE della pagina del corso dove ti verrà spiegato dalla docente il corso nel suo insieme. censupcom net CORSI INDIVIDUALI E SEMI-INDIVIDUALI Via Cantarane, 57 Verona Tel. 045 80 36 951 / 348 09 67 764 ISCRIZIONI SEMPRE APERTE

IMAGO STUNTMAN INTERNATIONAL ACADEMY, l'unica accademia in Europa per l'addestramento di STUNTMAN per il set Cinema,Pubblicità,Fiction,Film d'azione. Comunica aperte le selezioni per l'iscrizione al corso di: STUNT MAN-STUNT WOMAN DI PRIMO LIVELLO Il corso è rigorosamente a numero chiuso e fornisce una completa preparazione di PRIMO LIVELLO acrobatico. Grazie all'articolazione in livelli, il corso si rivolge a STUNTS,, ATTORI.REGISTI, APPASSIONATI, SPORTIVI, OPERATORI DELLA SICUREZZA, Sei una persona amante di forti emozioni fatte di adrenalina pura? Imago Stunt Academy Milano è il solo Total Master Europeo dedicato all'arte di essere Stunt, dove l'eccellenza nasce da anni e anni di collaborazioni con i migliori Stunt Coordinator, capaci di trasmettere ad ogni nostro futuro Stunt, grinta, forza, competenze e determinazione necessarie per svolgere questo spettacolare lavoro con successo e senza rischi!. I nostri corsi sono a numero chiuso per garantirti maggiore professionalità, contattaci adesso!

Sono aperte le iscrizioni al Corso Accademico di make up per l'anno 2015-2016 Scopri come realizzare favolosi make up da giorno, da sera, per la sposa, per l'alta cerimonia, per cataloghi fotografici, per il teatro e per il cinema. L'iscrizione è a numero chiuso Per ricevere il programma dettagliato potete inviare una mail all'indirizzo vanitabeauty@hotmail.it

Intero corso TV formato da 9 volumi (formato 20 x 29 cm).Ogni volume tratta di uno specifico argomento: Il mondo del cinema e della TV La produzione Lo studio TV La troupe L’immagine televisiva Il montaggio La telecamera La scenografia Il cameraman I volumi sono in ottime condizioni. Per veri tecnici collezionisti !!! Tel. 3277805060 (anche WhattsApp)

Imago Stunt Academy Milano apre le iscrizioni: corso Stuntman Stuntwoman a Milano le ore più adrenaliniche che tu abbia mai conosciuto!!! Pura azione in totale sicurezza ! Il termine Stuntman (o cascatore) identifica quella figura professionale che, nel mondo del cinema ha il compito di occuparsi delle scene d'azione pericolose... Gli Stunt infatti, vengono chiamati a lavorare per tutte quelle scene in cui è necessario simulare un'azione rischiosa per fare da controfigura ad attori il cui compito è recitare ma non sono in grado di districarsi in scene rischiose i cui professionisti sono solo gli Stunt... Imago Stunt Academy Milano da decenni ormai ha preparato i corsi: -1) Stuntman Stuntwoman Acrobatic da terra primo livello, per il set cinematografico, televisivo, pubblicitario-2) Stuntman Stuntwoman Acrobatic car per i set cine/tv, pubblicitari Sono tutti corsi ad alta capacità formativa ed adrenalinica. previsto numero chiuso per 6 allievi per classe, 1 consiglio chiamate veloci... Cioè ADESSO! Siamo davvero felici per voi che abbiate chiamato così in tanti, le selezioni sono partite, chissà chi passerà ??? Per adesso ne sono passati n 4 ne mancano 3 per arrivare a 7... Suspence...!!! Coraggio ragazzi!!!