Ensemble musicale

Musicista professionista con esperienza di insegnamento. Insegna Basso elettrico, armonia, arrangiamento e composizione. Jazz, Fusion, Pop ed R'n'b Ha lavorato come Teaching Assistant al London College of Music di Londra ai corsi: Jazz Workshops di Pete Cook, Head Of Jazz; Pop Perfomances Courses di Jeremy Wiles, Ensemble Director; David Laudat, Vocal Coach. Ha lavorato come co-arrangiatore nei progetti: "Italian Jazz on the Road" promosso dal Saint Louis College of Music di Roma con il contributo del MiBact (Ministero della Cultura Italiano), che ha portato 40 musicisti in una tournée europea (Trinity-Laban Conservatoire of Music e Dance - Londra, Regno Unito; Metropolia - Helsinki, Finlandia; Conservatory Liceu; Barcellona, Spagna); Omaggio a Mina e Battisti, tre formazioni orchestrali: Little Combo, Medium Combo e Super Sax in un omaggio a due grandi interpreti: Mina e Lucio Battisti. Corso di Notazione Musicale La notazione musicale è un linguaggio visivo molto complesso. Per creare partiture e parti di qualità professionale è necessaria una buona dose di abilità e formazione. Sebbene lo studio della notazione musicale possa sembrare arido e lontano dall'arte di comporre e arrangiare, la partitura e le parti sono l'ultimo passo nel processo di creazione di un brano musicale. Qualsiasi errore in questa fase finale può danneggiare irrimediabilmente il risultato musicale. In altre parole, una grande composizione musicale merita una partitura ed un insieme di parti ben preparate. Il corso di notazione musicale fornisce a compositori ed arrangiatori una serie di linee guida da seguire durante la creazione di spartiti e partiture. Alcuni aspetti della preparazione della partitura e della parte sono abbastanza semplici, praticati ed adottati universalmente da tutti i musicisti. Altri aspetti sono più flessibili e vengono trattati in modo diverso a seconda della situazione specifica. Il programma del corso mostra tutte le principali tecniche e le pratiche attualmente in uso da arrangiatori e copisti professionisti, inclusi quei casi in cui una certa flessibilità è consentita per le preferenze e lo stile individuali. Seguendo questo corso e studiando gli esempi proposti delle partiture e le parti di copisti e compositori professionisti, apprenderai tutti questi contenuti e potrà essere un riferimento quando lavorerai su una partitura ed una serie di parti.

Un corso di composizione musicale in cui gli allievi hanno la possibilità di verificare settimanalmente l'andamento dei loro lavori all'interno del laboratorio di musica d'assieme della Casa del Quartiere San Salvario di Torino. E' richiesta una minima competenza di base nella pratica musicale (esperienza con uno strumento, elementi base di lettura del pentagramma, esperienze di musica d'assieme). Ogni allievo, affiancato dal M°Michele Bernabei (Laurea in composizione jazz al conservatorio G.Verdi di Torino) nell'arco dell'anno lavorerà ad una sua composizione personale e parallelamente ad una composizione di gruppo con gli altri componenti del corso. Non ci sono limiti di stile/estetica musicale, anzi: la commistione tra i generi musicali e tra la musica e le altre discipline artistiche sarà l'unica cifra stilistica a cui il corso volgerà lo sguardo. Tutti i lavori verranno eseguiti nel concerto finale dell'ensemble del laboratorio della Casa del Quartiere.

DISCIPLINA Il Corso di Body Music o Body Percussion si occupa dello studio del ritmo e della sonorità riproducibile sia con le proprie parti del corpo (mani, dita, gambe, piedi, bocca), sia con strumenti non convenzionali (oggetti d'uso quotidiano), nonché creazione di paesaggi sonori ed interpretazione e lettura di scrittura musicale del "repertorio". Il metodo, sperimentale, è quello adoperato nelle maggiori scuole di body music e nei corsi di didattica musicale dei conservatori. REFERENZE Graziano D'Urso, oltre ad aver inserito nel proprio piano di studi presso l'Istituto Superiore di Studi Musicali "Vincenzo Bellini" di Catania il pacchetto disciplinare "Didattica", comprensivo dello studio della body music (Prof.ssa Marina Leonardi), è fondatore e vice direttore, assieme al M° Alessandro Monaco, del gruppo BMC - Body Music Catania, con sede ad Acitrezza, ensemble che si è occupato dell'analisi, dello studio e dell'intepretazione della tecnica della body music e del reprtorio.

Sono una violinista laureata al Conservatorio col massimo dei voti e la lode. Ho esperienza pluriennale nel campo dell'insegnamento del violino e del solfeggio (licenza ottenuta con il voto di 10/10), oltre che un'appurata attività orchestrale in Italia e all'estero, collaborando con le più importanti figure del panorama classico, di musica leggera e del cinema. Ho suonato e registrato con nomi celebri del panorama musicale italiano e internazionale quali Renato Zero, Lionel Richie, Elisa, Noemi, Tony Hadley, Dolcenera, Francesco Renga, Simone Cristicchi, Kevin Costner, Anna Tatangelo, Roberto Vecchioni, Arisa, Christian De Sica, Mirelle Mathieu, Bonnie Tyler, Il Volo, Rovazzi, Mahmood, etc. Inoltre, ha partecipato, sempre in qualità di violinista, a diversi programmi televisivi come ad esempio "C'è posta per te" condotto da Maria de Filippi, "L'Arena" di M. Giletti, etc. Collaboro, con diverse orchestre come Orchestra Italiana del Cinema (con la quale periodicamente si reca in Cina per prestigiose tournèe), Roma Tre Orchestra, Istituzione Sinfonica Abruzzese, Orchestra Roma Sinfonietta, Orchestra Sinfonica “O. Respighi” del Conservatorio di Latina, Orchestra del Conservatorio “S. Cecilia” di Roma, Solisti del PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble, Orchestra Filarmonica Prenestina, Orchestra Filarmonica di Benevento, Orchestra da Camera Giuseppe Tartini, Associazione Musicale Europa InCanto, Orchestra Giovanile del Teatro dell’Opera di Roma e Orchestra Giovanile di Roma, esibendosi in prestigiosi teatri e sale da concerto italiane e internazionali quali Auditorium Parco della Musica, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro Argentina di Roma, Teatro Nazionale di Roma, Teatro Eliseo di Roma, Teatro Palladium di Roma, Auditorium della Conciliazione di Roma, Teatro D’Annunzio di Latina, Teatro Moderno di Latina, Auditorium S. Domenico di Foligno, Basilica di S. Pietro a Roma, Auditorio de la Diputaciòn di Alicante, Concert Hall – Shanghai Cultural Square di Shanghai, MGM Theatre in Macao, etc. Ha lavorato con direttori del calibro di Sir Antonio Pappano, Tonino Battista, Francesco Ivan Ciampa, Lucio Gregoretti, Justin Freer, Luciano Acocella, Cord Garben, Gabriele Ciampi, Andrea Morricone, Maurizio Bufalini, Renato Serio, Jacopo Sipari di Pescasseroli nonché con i premi Oscar Ennio Morricone, Dario Marianelli e Nicola Piovani; collabora con solisti di livello internazionale come Luigi Piovano, Carlo Guaitoli, Roberto Prosseda, Silvia Chiesa, Maurizio Baglini, Mario Caroli, Alessandro Quarta, e molti altri. Offro lezioni di violino a coloro che vogliono iniziare a suonare questo fantastico strumento, o a chi ha già intrapreso lo studio del violino. Massima professionalità. Non esitate a contattarmi per qualsiasi info.

Filippo Sala, diplomato al Conservatorio G. Verdi di Milano in batteria jazz, impartisce lezioni di strumento per tutti i livelli. Generi: rock, pop, jazz, funk. Età: dai 6 anni in su. Luogo: Bergamo Prima lezione di prova gratuita. Le lezioni si svolgono presso studio privato, attrezzato con due batterie, un vibrafono, percussioni, una tastiera ed impianto audio oppure, se già provvisto di strumento, presso il domicilio dell'allievo. PROGRAMMA DEL CORSO TEORIA - il pentagramma - alternativa alla notazione musicale (per bambini dai 6 agli 8 anni) e notazione musicale standard - i valori delle note e le altezze - solfeggio ritmico (a voce e sul tamburo) - dettato ritmico EDUCAZIONE AL RITMO - utilizzo del corpo come strumento - sviluppo del movimento - esercizi ad imitazione - primi esercizi di coordinazione TECNICA - stick control - rudimenti - letture su rullante - marce per rullante BATTERIA - groove - esercizi per la coordinazione sul set - studio di vari stili musicali - play along - trascrizioni - improvvisazione su brani sconosciuti ASCOLTI - ascolti di musiche a 360°. Dalla classica al jazz, dalla musica contemporanea all’hard rock, musica etnica, folk, pop, hip hop, rap etc… - compilazione scheda ad ogni ascolto con domande CLASSIFICAZIONE STRUMENTI MUSICALI - classificazione per famiglia degli strumenti musicali - relativi ascolti degli strumenti musicali non conosciuti dagli allievi IMPROVVISAZIONE a tutte le età. Forme diverse, in base al livello dell’allievo, per lo sviluppo dell’improvvisazione BIO Filippo Sala, batterista, compositore, didatta Classe 1988, ha studiato batteria con Vittorio Panza e Marco Volpe. Diplomato al Conservatorio G. Verdi di Milano in batteria jazz, sotto la guida di Tino Tracanna. Ha collaborato per dieci anni con la compagnia percussioni in movimento Dadadang, con la quale si è esibito in moltissime città europee e in Asia a Goyang in Corea del Sud. E' fondatore, direttore artistico e autore delle musiche del gruppo Pulsar Ensemble. È membro del gruppo collettivo Clock's Pointer Dance. Collabora con il progetto di Tino Tracanna e Massimiliano Milesi “Double Cut”. Ha all'attivo più di una ventina di incisioni discografiche, come leader e come sideman.

Musicista diplomata col massimo dei voti. Offro una formazione musicale completa sia a livello pratico che teorico. Il metodo di studio proposto è pianificato secondo le esigenze e gli obiettivi dell'allievo, il repertorio affrontato infatti spazia dalla musica classica a quella leggera e folkloristica. Lezioni anche online! Particolare attenzione è data ad una corretta postura corporea e tenuta comoda dello strumento, affinamento dell'orecchio, cura della produzione del suono, incoraggiamento della creatività musicale, controllo tecnico ed emotivo, sviluppo di capacità analitiche, di autocoscienza pedagogica e di strategie di problem solving, nozioni di forma, tecniche d'improvvisazione applicata a svariati generi musicali. Lo studio della composizione può seguire un percorso accademico o personalizzato, concernendo campi quali l'armonia tonale, il basso imitato e fugato, il contrappunto da 2 a 8 voci, il doppio coro, la fuga, la composizione di pezzi brevi, per ensemble e per orchestra, con approccio analitico alle partiture, studio di strumentazione e orchestrazione, sistemi armonici, dodecafonia, serialità, minimalismo, tecniche di arrangiamento. Fornisco anche dispense e sussidi didattici mirati.

David L.C. - Docente presso Berklee University of Music clinics Fondazione Umbria Jazz Festival e Berklee University of Music Boston dipartimenti di Percussioni, Piano, Voce, Ensemble, Big Band. • Corso di Batteria - Percussioni - Produzione - Storia della Musica classica e moderna • Aperto a tutti i livelli Propedeutica - Professionisti - Ammissione Conservatori e Accademie pareggiate - Berklee University. (Lezioni in presenza e Online) * Lezione di conoscenza gratuita per approfondire il percorso soggettivo e personale di ciascun studente. Informazioni Personali - Percorso e preparazione Accademica: (Invio di documentazione comprovata) • Laurea Bachelor's Performance, Music Production & Engineering, Educazione Musicale - Berklee University of Music, Boston USA • Laurea presso Universita' degli studi 'La Sapienza' Lingue e Culture del mondo moderno - Roma • Laurea presso Conservatorio 'G.Frescobaldi', Ferrara • Master in Performance - Berklee University of Music Valencia Campus, Spagna (Borsa di studio Full-bright) • Master in Production Concentration / Berklee University of Music Valencia Campus, Spagna (Borsa di studio Full-bright) - Percorso Professionale • Assistente-docente Berklee University of Music clinics Fondazione Umbria Jazz Festival dal 2005 ad oggi. • Student's Affair Office - Berklee University of Music, Boston USA • Dipartimento di Percussioni - Berklee University of Music, Boston USA • Staff Accompanist - Berklee University of Music, Boston USA • Docente Full-time - Brooklyn School of Music, New York USA • Assistente di Dipartimento Accademico di Tecnologia Musicale • Berklee University of Music, Valencia Campus Spagna - Tariffario completo • 50€ - 1h in presenza • 35€ - 1h online • 140€ - Pacchetto 4 lezioni in presenza • 120€ - Pacchetto 4 lezioni online * Nota - la lezione online si terra' con strumentazione e tecnologia necessaria consistente in: batteria microfonata e amplificata nella sua totalita', microfonazione voce e possibilita' di inserimento tracce audio in cuffia. Atmosfera ricreata nei dettagli per offrire quanto piu' possibile una situazione di lezione privata reale. - Informazioni didattiche • Professionista con 25 anni d'esperienza di attivita' concertistica in Europa, Asia e America e accademica in Italia e negli Stati Uniti. • Utilizzo del metodo didattico Berklee College of Music, USA • Le lezioni verranno impostate sulle preferenze e l'esperienza individuale di ciascun studente che riguardano tutto il percorso di musica classica fino alla musica moderna del Novecento dal Blues, Jazz americano all'avvento del Rock, Songwriting, r&b, Popular Music. Si basera' inoltre sulla volonta' dello studente di apprendimento dando supporto con tutti I mezzi a mia disposizione, mezzi essenziali per il progresso e il gradimento personale della musica attaverso lo strumento. Dai principianti agli studenti in fase piu' avanzata il cui obbiettivo comune e' la passione per la Musica, aiutero' con esperienza ad ottenere I propri obiettivi e sogni. 'La musica e' l'unico linguaggio universale che accomuna il nostro genere umano'. Per qualsiasi maggiore informazione, dettagli, Curriculum Vitae e contatti Web: Contatto telefonico e email

Sono aperte le iscrizioni al "Vocal Ensemble" - coro moderno a Campagnano di Roma con Cecilia Amici Da ottobre si riparte in sicurezza! Sala da 200mq, distanziamento e visiere o mascherine trasparenti. Laboratorio corale aperto a tutti! Il repertorio spazia dalla musica antica a quella moderna, passando dalla musica celtica ai classici del pop/rock e jazz: dai beatles a ray charles, dai manhattan transfer a bob mcferrin, da simon & garfunkel a enya, tutti rivisitati per coro a cappella o con l'accompagnamento di qualche strumento. Frequenza settimanale, tutti i mercoledì ore 17.45-19.15 Quota mensile: 30 euro. Iscrizione annuale: 5 euro Prova gratuita per i nuovi! Sconti sulle lezioni di canto individuali per chi frequenta il coro. Cecilia Amici, cantante, autrice, musicista e insegnante di canto. ha iniziato la sua attività musicale nel 1992 collaborando con diversi artisti, cori, orchestre e realizzando progetti di musica originale con brani di sua composizione, con attività svolta in tutta italia. dal 1998 insegna canto e musica, e tiene corsi di formazione presso licei statali e scuole di musica. dal 2001 è docente di canto, coro, musical e musica d'insieme presso la scuola popolare di musica donna olimpia a roma.

Cantante con 10 anni di esperienza impartisce lezione di canto moderno, a persone di tutte le età 6-70 anni -studio della tecnica e respirazione -studio delle scale ed arpeggi -intonazione -studio dei brani che più vi piacciono ovviamente tutto con simpatia e divertimento CANTANTE - ATTORE TEATRALE - MUSICAL PERFORMER Corso di canto lirico e moderno presso la Melody School di Colleferro 2009 corso di pianoforte basic, solfeggio e canto moderno con il Mezzo Soprano Susanna Mastini presso l'A.R.M Accademia Romana di Musica di Roma 2011 Corso di canto moderno jazz presso il Saint Louis College of Music di Roma, attualmente corso di canto per insegnamento e perfezionamento presso la Lizard Accademy di Roma 4.4. Formazione ed esperienza artistica 2013 - 2012 Interprete dell’ inedito “Grazie per te” scritto e arrangiato da Francesco Daniele e inciso presso lo studio di registrazione “World Fonogram Records”, - Roma. Partecipante alle selezioni e ai Laboratori Artistici con la M°Mariagrazia Fontana presso il coro Sat&b partecipazione anche allo spot televisivo per Sanremo 2015 andato in onda su Rai 1, esibizioni con l'ensemble nei più principali e famosi teatri Romani tra cui LA SALA UMBERTO DI Roma in uno spettacolo con Attilio Fontana 5.Fondo un progetto band Alexlive cover ufficiale Alex Baroni esibendosi in diversi locali romani Corsi di formazione di Laboratorio teatrale (attivazione scenica musicale e culturale), sotto la direzione dei cantanti/attori professionisti Daniele Derogatis e Valeria Monetti Partecipazione al musical “Mamma mia” presso il teatro Le Muse (RM),Partecipazione al musical “Grease di Marcello Sindici sempre presso il Teatro Le MUSE di Roma (2012). 6.5. Nel ruolo di Eddie Souther nel musical “Sister Act” al teatro Eliseo di Roma con la collaborazione della Kairos Teatro Frequenza ai corsi di formazione del canto ed insegnamento pop/rock lA Lizard Accademy del M° Diana Winter,e Paola Gillo Partecipazione ai laboratori di studio e comprensione teorica e pratica del metodo “Voicecraft”, applicato ai vari stili del canto e ideato con la M°Silvia Mezzanotte cantante dei Matia Bazar, presso l’Associazione “MusicArte”. Di Montemurlo Fiorentino 7.6. Partecipazione al VI Convegno Internazionale di Foniatria e Logopedia “La Voce Artistica”, svoltosi a Ravenna presso il Teatro Alighieri. 8.7. Partecipazione al Master Class di Canto “Corsi di perfezionamento in canto ed interpretazione musicale”, tenuto dal M° Fabrizio Palma Esibizioni con duo acustico chitarra e voce presso alcuni locali romani repertorio cantautorale e rytms en blues Corso di musical presso l’Accademia internazionale di musical di Roma