Insegnante teatro

Sono un insegnante di Teatro e Cinema; regista e attore professionista con molti spettacoli e performance artistiche all’attivo, ho moltissima esperienza di Corsi e Laboratori (a richiesta mando il mio Curriculum con le esperienze e competenze). Mi propongo come docente di Teatro, Cinema, Arti performative e Spettacolo nella regione Lazio e Roma ove sono residente. La mia disponibilità è full/part time. per contatti tel. 349-4369216 potete anche lasciare un mess. e sarete contattati. Grazie

Sono un insegnante di Teatro e Cinema; regista e attore professionista con molti spettacoli e performance artistiche all’attivo, ho moltissima esperienza di Corsi e Laboratori (a richiesta mando il mio Curriculum con le esperienze e competenze). Mi propongo come docente di Teatro, Cinema, Arti performative e Spettacolo nella regione Lazio e Roma ove sono residente. La mia disponibilità è full/part time. per contatti la mia mail è: marcocolibazzi@libero.it - tel. 349-4369216 potete lasciare un mess. e sarete contattati. Grazie

Cantante con 10 anni di esperienza impartisce lezione di canto moderno, a persone di tutte le età 6-70 anni -studio della tecnica e respirazione -studio delle scale ed arpeggi -intonazione -studio dei brani che più vi piacciono ovviamente tutto con simpatia e divertimento CANTANTE - ATTORE TEATRALE - MUSICAL PERFORMER Corso di canto lirico e moderno presso la Melody School di Colleferro 2009 corso di pianoforte basic, solfeggio e canto moderno con il Mezzo Soprano Susanna Mastini presso l'A.R.M Accademia Romana di Musica di Roma 2011 Corso di canto moderno jazz presso il Saint Louis College of Music di Roma, attualmente corso di canto per insegnamento e perfezionamento presso la Lizard Accademy di Roma 4.4. Formazione ed esperienza artistica 2013 - 2012 Interprete dell’ inedito “Grazie per te” scritto e arrangiato da Francesco Daniele e inciso presso lo studio di registrazione “World Fonogram Records”, - Roma. Partecipante alle selezioni e ai Laboratori Artistici con la M°Mariagrazia Fontana presso il coro Sat&b partecipazione anche allo spot televisivo per Sanremo 2015 andato in onda su Rai 1, esibizioni con l'ensemble nei più principali e famosi teatri Romani tra cui LA SALA UMBERTO DI Roma in uno spettacolo con Attilio Fontana 5.Fondo un progetto band Alexlive cover ufficiale Alex Baroni esibendosi in diversi locali romani Corsi di formazione di Laboratorio teatrale (attivazione scenica musicale e culturale), sotto la direzione dei cantanti/attori professionisti Daniele Derogatis e Valeria Monetti Partecipazione al musical “Mamma mia” presso il teatro Le Muse (RM),Partecipazione al musical “Grease di Marcello Sindici sempre presso il Teatro Le MUSE di Roma (2012). 6.5. Nel ruolo di Eddie Souther nel musical “Sister Act” al teatro Eliseo di Roma con la collaborazione della Kairos Teatro Frequenza ai corsi di formazione del canto ed insegnamento pop/rock lA Lizard Accademy del M° Diana Winter,e Paola Gillo Partecipazione ai laboratori di studio e comprensione teorica e pratica del metodo “Voicecraft”, applicato ai vari stili del canto e ideato con la M°Silvia Mezzanotte cantante dei Matia Bazar, presso l’Associazione “MusicArte”. Di Montemurlo Fiorentino 7.6. Partecipazione al VI Convegno Internazionale di Foniatria e Logopedia “La Voce Artistica”, svoltosi a Ravenna presso il Teatro Alighieri. 8.7. Partecipazione al Master Class di Canto “Corsi di perfezionamento in canto ed interpretazione musicale”, tenuto dal M° Fabrizio Palma Esibizioni con duo acustico chitarra e voce presso alcuni locali romani repertorio cantautorale e rytms en blues Corso di musical presso l’Accademia internazionale di musical di Roma

Ciao a tutti, ho studiato teatro e recitazione a Roma. Sono disponibile per un corso di dizione individuale.

Express yourself, improve your English and have FUN! http://www.morphedanzateatro.it/course/corso-teatro-inglese/ Insegnante SHOSHANNA ZUCKERMAN 3311531020 for more information

Teatro: laboratorio dell’attore 15 incontri / 34.30 ore, comprensive di saggio finale Insegnante Daniele Coreggioli Il corso fornisce gli elementi base della recitazione fino alla messa in scena di un lavoro teatrale. Alla conclusione del laboratorio si terrà il saggio finale (allestimento e spettacolo, per un totale di 5 ore). Sono previsti corsi di approfondimento che sviluppano il lavoro dell’attore 1 Tecniche di respirazione e uso della voce. Comunicare con il corpo. 2 L’attore: potenzialità fisiche e blocchi mentali. 3 Creare e interpretare il personaggio. 4 La fiducia e l’ascolto in scena. Allestimento e messa in scena. Inizio: giovedì 20 febbraio. Frequenza: il giovedì, ore 20.30 - 22.30, una volta alla settimana. Costo: € 150 comprensivo di tessera Arci 2020 (ridotto € 145).

Teatro: laboratorio dell’attore 15 incontri / 34.30 ore, comprensive di saggio finale Insegnante Daniele Coreggioli Il corso fornisce gli elementi base della recitazione fino alla messa in scena di un lavoro teatrale. Alla conclusione del laboratorio si terrà il saggio finale (allestimento e spettacolo, per un totale di 5 ore). Sono previsti corsi di approfondimento che sviluppano il lavoro dell’attore 1 Tecniche di respirazione e uso della voce. Comunicare con il corpo. 2 L’attore: potenzialità fisiche e blocchi mentali. 3 Creare e interpretare il personaggio. 4 La fiducia e l’ascolto in scena. Allestimento e messa in scena. Unico Turno: Inizio: mercoledì 21 ottobre. Frequenza: il mercoledì, ore 20.00 - 22.00, una volta alla settimana. Costo: € 150 comprensivo di tessera Arci 2021 (ridotto € 145).

ELF TEATRO SCUOLA LABORATORI DI TEATRO PER RAGAZZI_2018/19 FREQUENZA da ottobre 2018 a maggio 2019 lezioni di prova a inizio corso SPETTACOLO FINALE Percorsi coordinati da Elisabetta Fraccacreta, regista, insegnante e attrice. Fonda e dirige Elf Teatro dal 2006. Si forma alla regia e alla pedagogia teatrale per lâ€(TM)infanzia e la gioventù, coordinando progetti di teatro nella scuola e dirigendo più di 200 laboratori teatrali con spettacolo finale. Il percorso proposto permette a bambini e ragazzi di liberare la propria energia creativa e di esprimersi pienamente in un contesto di gruppo. Nel gioco teatrale corpo, mente e emozioni sono integrate, si accoglie e si dà forma alle immagini e alle emozioni dei bambini e dei ragazzi, i quali possono sperimentarsi in ruoli e personalità differenti dalla propria. Le regole condivise nel laboratorio sono: lâ€(TM)ascolto e il rispetto di sé e dellâ€(TM)altro, la regola e la capacità di autocontrollo come componente fondamentale della libertà espressiva, sbagliando si inventa, cooperazione, valorizzazione delle diversità, partecipazione attiva e non competitiva, il teatro come luogo protetto. Allâ€(TM)interno degli incontri i ragazzi vengono coinvolti attraverso esercizi di linguaggio del corpo, musica e danza, giochi per la respirazione e lâ€(TM)emissione vocale, improvvisazioni, lavoro sul personaggio e creazione collettiva di scene. Ognuno potrà sentirsi parte di un gruppo mettendo la propria energia nel raggiungimento di un progetto comune: lo spettacolo finale. TUTTâ€(TM)ALTRA SCENA Laboratorio teatrale per adolescenti 13-17 anni Gruppo A - 15-17:00 Gruppo B - 17:00-19:00 Iscrizioni da settembre Spettacolo ai primi di giugno Lezione di prova gratuita

Nuovo corso di TEATRO per giovani e adulti a CARPI condotto da BARBARA CORRADINI (attrice, insegnante di recitazione ed esperta di comunicazione) Per saperne di più: www.facebook.com/barbaracorradini.teatroecomunicazione www.facebook.com/comunicazioneteatrodizionepublicspeaking Da ottobre 2020 a maggio 2021,ogni venerdì dalle 19 alle 21 (orario provvisorio da definirsi insieme al gruppo di lavoro). Lavoreremo sulle tecniche delle recitazione, il training dell'attore, lo studio del personaggio e la messa in scena finale. Prima lezione di prova gratuita e con obbligo di iscrizione SABATO 26 SETTEMBRE dalle 16,30 alle 18,30. IL corso è aperto a tutti e si svolgerà nel pieno rispetto delle norme anti Covid

????LE FERITE EMOTIVE✨ “Un uomo non è del tutto se stesso quando parla in prima persona. Dategli una maschera, e vi dirà la verità.” O. Wilde Interpretare un personaggio ci fornisce l’occasione per esprimere la nostra interiorità autorizzandoci a manifestarla in modalità differenti da quelle che abitualmente adoperiamo. Il personaggio diviene quindi un importante strumento per conoscere noi stessi e allo stesso tempo una maggiore conoscenza del nostro bagaglio interiore diviene necessaria per poter arricchire il nostro personaggio di sfumature, profondità, credibilità e verità. Il percorso si compone di 4 incontri di due ore ciascuno. MODULO – LE FERITE EMOTIVE In questo modulo andremo ad approfondire le emozioni legate alle ferite emotive più importanti per cogliere il nodo drammatico di certi vissuti e trasformarli in opera artistica. Verranno utilizzati e preposte delle scene di dialogo per studiare l’emotività del personaggio anche in base alla reazione e alla relazione con gli altri personaggi. ???? COSA FAREMO ???? Verranno proposti esercizi e attività volti a promuovere una maggiore conoscenza della nostra componente emotiva per poterla mettere a disposizione dell’arte teatrale. Attraverso meditazioni guidate esploreremo il nostro bagaglio emotivo per migliorarne la conoscenza e poterlo gestire in relazione agli scopi performativi. ❓ PER CHI ???? Il percorso è aperto a tutti, sia a coloro che abbiano effettuato esperienze di teatro sia a coloro che siano al primo approccio. I due moduli sono frequentabili singolarmente. ???? DOCENTE???? Fedora Ginanni Professional Counselor in Naturopatia e Tecniche Energetiche Dott.ssa in Psicologia Insegnante di Recitazione ???? DOVE E QUANDO

Corso di TEATRO per giovani e adulti a Carpi da settembre 2022! Il corso sarà condotto da Barbara Corradini (attrice, insegnante di recitazione c/o Accademia BSMT di Bologna, formatrice, esperta di comunicazione) e si terrà ogni lunedì, dalle 19,30 alle 21,30, presso le sale del Circolo Cibeno Pile, in via Lago d'Orta a Carpi (Mo) E' aperto a tutte e tutti e non richiede esperienze pregresse. Al termine del corso (maggio 2023) è previsto uno spettacolo. Si lavorerà su: training dell'attore (ascolto, relazione, spazio, parola...), voce, improvvisazioni, studio del testo teatrale e studio di scena. Il corso inizierà LUNEDI' 26 SETTEMBRE 2022. Lezione aperta e gratuita ma con obbligo di prenotazione SABATO 24 SETTEMBRE 2022 dalle 16,30 alle 18. Per qualsiasi dettaglio potete contattarci agli indirizzi di riferimento. Vi aspettiamo!

ITALOAMERICANA insegnante di inglese e di teatro per bambini offresi per centri estivi o piccoli gruppi di bambini

Mi presento, mi chiamo Edoardo Brugnoli e sono un pianista e insegnante a tempo pieno. Ho iniziato lo studio del pianoforte quando avevo 8 anni e nel corso della mia vita, sebbene sia di formazione classica, ho avuto modo di approfondire diversi generi musicali infatti lavoro molto anche come tastierista, pianista moderno e arrangiatore. Adoro insegnare, se non dovessi dormire insegnerei anche di notte...amo fare musica:D Le mie lezioni non sono mai calcolate al minuto, non manderei mai via un allievo allo scoccare dell'ora, voglio essere certo che abbia appreso tutto nel modo corretto. Ricordiamoci che il compito di un insegnante è trasmettere la propria conoscenza in modo che l'allievo diventi un giorno autonomo e magari possa insegnare a sua volta, non di tenerselo stretto a vita! Offro lezioni di Pianoforte (classico e moderno), armonia e teoria musicale a chiunque voglia mettersi in gioco o perfezionare le conoscenze già acquisite. Non importa che tu sia un principiante o un pianista già in formazione, creeremo insieme un percorso adatto alle tue esigenze:) Se sei curioso di vedere dove insegno dai pure un'occhiata alle foto e vedrai il mio studio con sede a San Paolo d'Argon. Disponibile anche per lezioni a domicilio sentiti libero/a di contattarmi per qualunque informazione...e la prima lezione è gratuita! nel salutarti ti lascio il mio curriculum in modo da farti un'idea più completa di me a presto! Edoardo 3497254672 - Inizia lo studio del pianoforte classico nel 1996 all'età di 8 anni sotto la guida della professoressa Marcella Conca presso la scuola di musica "Le note in tasca" di Bergamo; all'età di 12 anni continua i suoi studi presso l'Accademia Centro Studi Musicali di Bergamo sotto la guida del M° Mario Azzali, docente di pianoforte principale, armonia e contrappunto dove ha la possibilità di approfondire, oltre allo studio del pianoforte, lo studio dell'accompagnamento classico e moderno collaborando con formazioni cameristiche e strumenti solisti. Dal 2005 parallelamente agli studi classici affianca studi di arrangiamento e informatica musicale, diventando poi nel 2008 tastierista della cover band ufficiale dei Nomadi "Oriente" e iniziando numerose collaborazioni nel campo della musica moderna e contemporanea anche in formazioni piano-voce. Dal 2012 è il tastierista della cover band rock "RUN" con la quale si esibisce in numerose serate e concerti. Dal 2013 collabora con l'Accademia Centro Studi Musicali di Bergamo come insegnante di pianoforte moderno e come pianista lavorando con vari cantanti lirici. Nel 2014 è stato il pianista del coro di voci bianche "Goccia dopo Goccia". Dal 2015 collabora con il Conservatorio Giacomo Puccini di Gallarate tenendo concerti per l'iniziativa Flying Notes. Nel 2015 e 2016 ha collaborato con Fazioli Pianoforti tenendo concerti all'interno della rassegna "Note in Volo" presso l'aeroporto di Milano Malpensa sul prestigioso Fazioli F308. Da settembre 2015 collabora attivamente con Christian Salerno, ideatore del portale pianistico n°1 in italia "Pianosolo.it" per la realizzazione di corsi, lezioni online e contenuti multimediali. Nel mese di Maggio 2016 ha tenuto un concerto per la prestigiosa casa Steinway & Sons Italia all'interno della manifestazione Piano City Milano presso la Fondazione Adolfo Pini. Nel mese di Giugno 2016 tiene un concerto presso la Colonia Elioterapica di Germignaga in occasione della sua riapertura (VA). Nel mese di Settembre 2016 partecipa ad una masterclass con il M°Marcello Pennuto, direttore dell'orchestra Filarmonica Europea. Da Settembre 2016 è insegnante di musica d'insieme presso la scuola "La Gatta e la Volpe" all'interno della licenza artistica di canto VMS di Loretta Martinez per la preparazione degli allievi agli esami. Nel Novembre 2016 è stato invitato come ospite al teatro."il Maggiore" di Verbania in occasione dello spettacolo teatrale di raccolta fondi per la scuola di canto..."la Gatta e la Volpe" insieme a Loretta Martinez, Edith Brinca, Gianluca Sambataro ed Elya Zambolin. Il 29 Novembre 2016 ha suonato sia da solista sia accompagnando il coro "Fuorinota" al teatro "Il Maggiore" di Verbania nell'occasione dello spettacolo dedicato al compleanno di Emma Morano, la persona più anziana vivente. Il 10 Dicembre è stato invitato da Steinway & Sons insieme ai pianisti Christian Salerno e Tommaso Zeppillo a tenere un concerto a Tolentino a favore dei terremotati, nell'iniziativa "88 Tasti per Tolentino". Nel Dicembre 2016 ha collaborato con l'azienda Passadori Pianoforti (uno dei più importanti rivenditori Steinway & Sons) come consulente per l'acquisto di un nuovo Steinway gran coda D-274 per il servizio concerti dell'omonima azienda. Da Marzo 2017 è insegnante di pianoforte classico e moderno e teoria presso la scuola di musica Kingaland di Bolgare. Da Marzo 2017 è insegnante di Pianoforte nella licenza di Didattica in canto moderno VMS (Vocal Music System) di Loretta Martinez nella sede di Verbania (Intra). A Maggio 2017 è stato invitato come giudice per la fase semifinale al concorso internazionale di canto Golden Voice di Verbania di cui ha anche co-composto il jingle. Dal 7 al 10 Agosto 2017 partecipa alla masterclass annuale tenuta dal Maestro Leonardo Locatelli. Nel settembre 2017 in occasione della manifestazione Cremona Piano Experience ha lavorato come dimostratore per Steinway & Sons esibendosi all'interno delle presentazioni riguardanti il nuovo Steinway Spirio. Ad Ottobre 2017 ha suonato sia come pianista solista sia accompagnando il coro verbanese dei Fuorinota al teatro "La Fabbrica" di Villadossola in occasione dello spettacolo in ricordo di Emma Morano Nel Maggio 2018 ha collaborato con Steimway & Sons in occasione della manifestazione Pianocity Milano Nell'Agosto 2018 ha partecipato ad una Masterclass relativa alla biomeccanica relazionata al pianoforte con il Maestro Tiziano Poli A Settembre 2018 ha collaborato con Steinway & Sons all'interno della manifestazione internazionale "Cremona Piano Experience" Da Settembre 2018 è insegnante di Pianoforte per il Centro Culturale Musicale di Chiuduno. il 22 Maggio 2019 tiene un city concert per Steinway & Sons in occasione di Pianocity Milano Attualmente continua ad esibirsi sia come pianista che come tastierista in numerose serate ed eventi e prosegue il perfezionamento degli studi classici sotto la guida del Maestro Alessandro Fortuna, professore del Conservatorio di Milano, ed insegna presso le scuole: Last Minute Piano Academy di Gallarate, e la Orange Music Academy di Capriolo

Un weekend intensivo di lavoro gratuito con Zahr Teatër - Teatro Popolare di Ricerca, a Milano, in vista della presentazione dell'anno scolastico 2020-2021. A CHI È RIVOLTO Il laboratorio è aperto a un minimo di 6 e un massimo di 12 persone di ambo i sessi, dai 18 ai 40 anni, siano essi aspiranti attori non ammessi nelle accademie ufficiali oppure attori professionisti, musicisti, danzatori, performers e chiunque si voglia affacciare al teatro in maniera non dilettantesca. GIORNI E ORARIO - Sabato 3 ottobre, ore 9-13 e 14-18. - Domenica 4 ottobre, ore 9-13 e 14-18. LUOGO La sede di lavoro sarà presso il teatro â€Å“La Corte dei Miracoli” in via Mortara 4, Milano (metro Porta Genova, tram 9 e 14). ISCRIZIONE Per partecipare inviare entro il 2 ottobre 2020 unâ€â„¢email corredata di curriculum e foto all'indirizzo in questo anuncio. GIORNATA DI STUDIO La giornata di studio sarà divisa in tre parti: satsang, lavoro fisico-vocale e lavoro creativo. Il satsang è uno spazio aperto di dialogo, ascolto e riflessione, allâ€â„¢inizio della giornata di lavoro, nel quale ci si pone come obiettivo il raggiungimento di una comprensione più elevata, attraverso domande e risposte riguardanti il lavoro teatrale svolto. Il lavoro fisico-vocale si compone di due momenti distinti: - In un primo momento, un training teatrale intensivo per sviluppare nel corpo dellâ€â„¢attore elasticità, resistenza, forza, riflessi, ritmo e capacità vocali. Tutte qualità necessarie per ottenere e intensificare la presenza scenica, condizione pre-espressiva indispensabile per potersi affacciare alla creazione e interpretazione teatrale. Il training si sviluppa a partire da esercizi tratti dalle più disparate discipline: atletica, acrobatica, giocoleria, danza, arti marziali orientali. - In un secondo momento, dopo che il training fisico sarà arrivato al suo apice, ci concentreremo su una qualità sottile del lavoro attraverso un training che punta a cercare unâ€â„¢unione organica tra mente e corpo, richiedendo una precisione massima negli esercizi e nelle relazioni, precisione che è lâ€â„¢essenza stessa della presenza scenica dellâ€â„¢attore. Indagheremo su come riuscire a utilizzare il lavoro teatrale per poter espandere la consapevolezza dellâ€â„¢essere umano attore, cercando così di evolvere la sua coscienza e renderlo capace di essere vero, sia sul palcoscenico che nella vita. Il lavoro creativo verterà sull'organicità, le azioni fisiche e la drammaturgia dellâ€â„¢attore: â€â€œ lâ€â„¢organicità ha a che fare con la ricerca di una verità assoluta nel corpo e nella mente dellâ€â„¢attore come essere umano che agisce e reagisce naturalmente agli stimoli provenienti dall'esterno. Un attore organico conosce il funzionamento del proprio apparato corporeo e lo utilizza per cercare la verità di ogni piccola azione fisica. â€â€œ le azioni fisiche permettono all'attore di affacciarsi in maniera fisicamente attiva e non solamente oratoria al testo da interpretare, per rendere ogni movimento in scena pieno di logica e coerenza, in modo che il personaggio compaia nella mente dello spettatore. â€â€œ la drammaturgia dellâ€â„¢attore, infine, serve ad insegnare al corpo a indagare tutte le proprie possibilità espressive aumentando così la capacità dellâ€â„¢attore di essere creatore di significati e di manifestazioni poetiche, permettendogli la composizione e il montaggio di elementi a partire da materiali fisici e testuali per arrivare ad avere a disposizione materia da modellare per una narrazione. L'INSEGNANTE Mateo Çili, attore, musicista, pedagogo e regista teatrale albanese diplomato allâ€â„¢Accademia del Teatro Stabile del Veneto. Si specializza con gruppi e maestri internazionali del teatro, come Mamadou Dioume, Renato Giuliani, Ludwik Flaszen, The Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards, Odin Teatret, Nordisk Teaterlaboratorium. Segue un percorso personale sul corpo, unendo natura, arti marziali e teatro. Organizza workshop intensivi per trasmettere le proprie conoscenze, anche in contesti culturali alternativi. Decide di fondare Zahr Teatër per individuare un ristretto gruppo di lavoro, col quale portare avanti in maniera totale spettacoli, ricerca teatrale e dimostrazioni di lavoro.

Un weekend intensivo di lavoro gratuito con Zahr Teatër - Teatro Popolare di Ricerca, a Milano, in vista della presentazione dell'anno scolastico 2020-2021. A CHI È RIVOLTO Il laboratorio è aperto a un minimo di 6 e un massimo di 12 persone di ambo i sessi, dai 18 ai 40 anni, siano essi aspiranti attori non ammessi nelle accademie ufficiali oppure attori professionisti, musicisti, danzatori, performers e chiunque si voglia affacciare al teatro in maniera non dilettantesca. GIORNI E ORARIO - Sabato 3 ottobre, ore 9-13 e 14-17. - Domenica 4 ottobre, ore 9-13 e 14-17. LUOGO La sede di lavoro sarà presso il teatro “La Corte dei Miracoli” in via Mortara 4, Milano (metro Porta Genova, tram 9 e 14). ISCRIZIONE Per partecipare inviare entro il 2 ottobre 2020 un’email corredata di curriculum e foto a info@zahrteater.com. GIORNATA DI STUDIO La giornata di studio sarà divisa in tre parti: satsang, lavoro fisico-vocale e lavoro creativo. Il satsang è uno spazio aperto di dialogo, ascolto e riflessione, all’inizio della giornata di lavoro, nel quale ci si pone come obiettivo il raggiungimento di una comprensione più elevata, attraverso domande e risposte riguardanti il lavoro teatrale svolto. Il lavoro fisico-vocale si compone di due momenti distinti: - In un primo momento, un training teatrale intensivo per sviluppare nel corpo dell’attore elasticità, resistenza, forza, riflessi, ritmo e capacità vocali. Tutte qualità necessarie per ottenere e intensificare la presenza scenica, condizione pre-espressiva indispensabile per potersi affacciare alla creazione e interpretazione teatrale. Il training si sviluppa a partire da esercizi tratti dalle più disparate discipline: atletica, acrobatica, giocoleria, danza, arti marziali orientali. - In un secondo momento, dopo che il training fisico sarà arrivato al suo apice, ci concentreremo su una qualità sottile del lavoro attraverso un training che punta a cercare un’unione organica tra mente e corpo, richiedendo una precisione massima negli esercizi e nelle relazioni, precisione che è l’essenza stessa della presenza scenica dell’attore. Indagheremo su come riuscire a utilizzare il lavoro teatrale per poter espandere la consapevolezza dell’essere umano attore, cercando così di evolvere la sua coscienza e renderlo capace di essere vero, sia sul palcoscenico che nella vita. Il lavoro creativo verterà sull'organicità, le azioni fisiche e la drammaturgia dell’attore: – l’organicità ha a che fare con la ricerca di una verità assoluta nel corpo e nella mente dell’attore come essere umano che agisce e reagisce naturalmente agli stimoli provenienti dall'esterno. Un attore organico conosce il funzionamento del proprio apparato corporeo e lo utilizza per cercare la verità di ogni piccola azione fisica. – le azioni fisiche permettono all'attore di affacciarsi in maniera fisicamente attiva e non solamente oratoria al testo da interpretare, per rendere ogni movimento in scena pieno di logica e coerenza, in modo che il personaggio compaia nella mente dello spettatore. – la drammaturgia dell’attore, infine, serve ad insegnare al corpo a indagare tutte le proprie possibilità espressive aumentando così la capacità dell’attore di essere creatore di significati e di manifestazioni poetiche, permettendogli la composizione e il montaggio di elementi a partire da materiali fisici e testuali per arrivare ad avere a disposizione materia da modellare per una narrazione. L'INSEGNANTE Mateo Çili, attore, musicista, pedagogo e regista teatrale albanese diplomato all’Accademia del Teatro Stabile del Veneto. Si specializza con gruppi e maestri internazionali del teatro, come Mamadou Dioume, Renato Giuliani, Ludwik Flaszen, The Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards, Odin Teatret, Nordisk Teaterlaboratorium. Segue un percorso personale sul corpo, unendo natura, arti marziali e teatro. Organizza workshop intensivi per trasmettere le proprie conoscenze, anche in contesti culturali alternativi. Decide di fondare Zahr Teatër per individuare un ristretto gruppo di lavoro, col quale portare avanti in maniera totale spettacoli, ricerca teatrale e dimostrazioni di lavoro.

Con “Do You Speak Musical?” dal 1999 si fa musical in inglese, attraverso percorsi didattici che uniscono la danza, il canto e il teatro alla lingua inglese. Vengono proposti corsi per bambini, ragazzi e adulti. E tutti i corsi si svolgono secondo i protocolli anti-covid che garantiscono la sicurezza. Questo corso di musical in inglese si rivolge ai ragazzi ed agli adulti: si tratta di un corso annuale, in cui gli allievi si cimentano con un training che coinvolge la danza, il canto e la recitazione … e il tutto lo si fa in inglese ed è finalizzato alla produzione di uno spettacolo finale. E' un ottimo percorso formativo con il valore aggiunto di consentire a tutti di vivere l'esperienza del teatro, di vincere le eventuali timidezze e di imparare a lavorare in squadra. E inoltre ci si mantiene in forma praticando la danza, il canto e la recitazione. Sì … anche la recitazione servirà a tenerci in forma, perchè il metodo usato si basa prevalentemente sul corpo. L'insegnante è Waleska d'Errico, ideatrice del metodo “Do You Speak Musical?”, danzatrice, attrice, regista, coreografa (e insegnante di Yoga) con una ventennale esperienza nell'insegnamento del musical in inglese nei corsi rivolti ai bambini, ai ragazzi e agli adulti. Il corso si svolge da ottobre a giugno nei seguenti giorni, orari e luoghi: GIOVEDì dalle 19.30 alle 21.00 in viale Papiniano 42, Milano presso la scuola di danza Yomoda Nel caso di nuova diffusione dell'epidemia da COVID, il corso si trasferirà su ZOOM come è già accaduto con sorprendernte successo durante l'anno accademico 2019-2020. Il corso inizia ad ottobre, ma è possibile iscriversi fino a febbraio, salvo disponibilità di posti. Le lezioni sono infatti a numero chiuso, sia per rispettare la normativa Covid, sia per favorire l'apprendimento. Per partecipare alle lezioni prova è necessario iscriversi all'associazione culturale per essere coperti da assicurazione e per darci modo di monitorare gli ingressi nel rispetto del protocollo anti-covid, garantendo le distanze di sicurezza. Puoi scrivere all'indirizzo mail di Do You Speak Musical (che si trova sul sito) o telefonare al numero 338 927048 per avere informazioni. Il movimento ha una grande prevalenza, quindi è consigliato un abbigliamento comodo e/o ginnico. Sul sito si possono avere maggiori informazioni sul metodo di Do You Speak Musical, i corsi proposti, le sedi, i giorni e gli orari. Lo stesso corso si svolge su giornate differenti in altre sedi e in altre zone di Milano: Al MERCOLEDÃŒ dalle 15.30 alle 16.50 il corso di musical in inglese per ragazzi si tiene presso lo Spazio Melotti, in via Melotti 4, nel quartiere S. Giulia a Rogoredo. Al GIOVEDÃŒ pomeriggio dalle 19.30 alle 21.00 il corso di musical in inglese per ragazzi ed adulti si tiene presso Yomoda, in viale Papiniano 42 a Sant'Agostino. Al VENERDì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10 il corso di musical in inglese per ragazzi si tiene presso Artemedica, in via Belgirate 15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina.15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina.

Ecco un corso ideale per i ragazzi che amano il musical, il teatro, la danza e il canto e vogliono allo stesso tempo esercitare bene l'inglese. E' il corso "DO YOU SPEAK MUSICAL? - TEENY", un corso rivolto a ragazzi e ragazze che frequentano le medie o le superiori e che mette in atto il famoso metodo di "Do You Speak Musical", il laboratorio linguistico-teatrale che permette di divertirsi attraverso il teatro e l'inglese. Le materie vissute dagli allievi spaziano dalla danza, al canto, alla recitazione... il tutto ovviamente in inglese per una full-immersion nel mondo del musical davvero entusiasmante. I programmi del corso TEENY sono creati su misura per l'età adolescenziale, favorendo dunque anche un armonioso sviluppo dell'individuo. L'insegnante, Waleska d'Errico, ha una ventennale esperienza nel musical e nel suo insegnamento a bambini, ragazzi e adulti. Per accedere al corso è necessario fare prima un colloquio conoscitivo, che non è un provino, ma un momento per conoscersi e per capire se l'offerta del corso rispecchia i desideri dell'allievo. Non è dunque necessario avere esperienza pregressa nella danza, nella recitazione o nel canto; è necessario invece avere tanto tanto entusiasmo! Il movimento ha una grande prevalenza, quindi è consigliato un abbigliamento comodo e/o ginnico. Corso a numero chiuso con inizio a ottobre 2020. Nel caso si dovesse ripresentare l'emergenza COVID o qualsiasi altra emergenza legata ad epidemie o pandemie, tutti i corsi verranno trasferiti su ZOOM, come già accaduto con inaspettato successo durante l'anno accademico 2019 – 2020. Per maggiori informazioni si può visitare il sito di "do you speak musical" e mettere "Mi piace" alla pagina Facebook di Do You Speak Musical per essere aggioranti su tutte le novità. Alla fine dell'anno è sempre stata prevista la partecipazione ad uno spettacolo: un vero e proprio musical in inglese. Quest'anno non sappiamo se sarà possibile organizzare l'evento finale, a causa della situazione pandemica. In ogni caso verrà preparato un lavoro finale, perchè il teatro e la vita non si fermano. Il corso DO YOU SPEAK MUSICAL “TEENY” in via Belgirate 15 (zona Melchiorre Gioia), si svolge da ottobre a giugno al venerdì pomeriggio dalle 19.00 alle 20.20. Lo stesso corso si svolge in altre sedi e in altre zone di Milano. Per riassumere: Al MERCOLEDÃŒ pomeriggio dalle 15.30 alle 16.50 il corso di musical in inglese per ragazzi si svolge presso lo Spazio Melotti, in via Melotti 4, nel quartiere S. Giulia a Rogoredo. Al GIOVEDÃŒ pomeriggio dalle 19.30 alle 21.00 il corso di musical in inglese per ragazzi e adulti si svolge presso Yomoda, in viale Papiniano 42 a Sant'Agostino. Al VENERDì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10 il corso di musical in inglese per ragazzi si svolge presso Artemedica, in via Belgirate 15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina. Per avere informazioni sulle sedi e sugli orari si può consultare il sito di Do You Speak Musical o la sua pagina facebook.

LEZIONI DI PIANO IN PRESENZA, ON LINE O A DOMICILIO. I miei insegnamenti sono individuali perché credo fortemente nella didattica "one to one" dove l'allievo, oltre a imparare la tecnica pianistica, ha modo di confrontarsi con l'insegnante su tematiche affini allo studio: storia della musica, preparazione a esami, partecipazioni a concorsi, consigli sul metodo di studio, dubbi su elementi teorici e via dicendo. Mi rivolgo a tutti e particolarmente a: - bambini e ragazzi che vogliono scoprire il loro talento pianistico in prospettiva di un approccio professionale al pianoforte. - adulti, senza limiti di età, che aspirano a dedicarsi a un'attività altamente stimolante dal punto di vista cognitivo quale lo studio del pianoforte. Le lezioni possono essere svolte online oppure a domicilio (non è necessario avere in casa un pianoforte, per iniziare basta una tastiera di buon livello). Obiettivo del corso è ottenere le basi teoriche e pratiche per poter affrontare la maggioranza dei pezzi facili per pianoforte e potersi divertire. In un anno di studio, due volte a settimana: - Apprenderai le basi della teoria pianistica e il solfeggio - Saprai suonare i primi pezzi classici e moderni per pianoforte - Sarai in grado di imparare brani facili da solo Il ciclo di lezioni sarà organizzato in ragione del tempo che puoi dedicare allo studio. E se non vuoi impegnarti in un corso completo, posso anche accompagnarti nota dopo nota a suonare i tuoi brani preferiti. CHI SONO Mi chiamo Aurora, ho cominciato lo studio del pianoforte a 5 anni e a 17 sono stata ammessa al Corso Accademico del Conservatorio "Luisa D'Annunzio" di Pescara. Il prossimo anno conseguirò la Triennale. Oltre a frequentare le lezioni, ho partecipato a numerosi corsi di perfezionamento, tra i quali: due Masterclass con i pianisti di fama internazionale Ramin Bahrami e Frank Peters, una con Augusto Vismara sul "Repertorio cameristico dal duo al sestetto", e i seminari: "Le avanguardie parigine del primo 900 e le influenze delle musiche d'oltreoceano" con Marco Fumo; "Teoria e analisi della popular music" con Giovanni Vacca, "Introduzione all'analisi del jazz" con Stefano Zenni, "La produzione musicale" e "Musica e Tecnologia" con Roberto Terranova, "Ansia da prestazione musicale" con Luisa Arpa, "Fedele Fenaroli: gli 8 minuetti" con Massimo Salcito, "F. Liszt: la trascrizione per organo della sonata in si minore" con Roberto Marini, "Musicoterapia in ambito scolastico" con Cristina Viana. Oltre allo studio del pianoforte ho seguito corsi di solfeggio e canto. Grazie al coro ho avuto la possibilità di partecipare alla realizzazione di vari spettacoli, come "Brundibar" all'Auditorium Flaiano (31 gennaio 2015), "Il tamburino magico" e "Maestro di scuola" presso l'ospedale Santo Spirito di Pescara (29 aprile 2017) e l'Auditorium di Pescara (30 aprile 2017); "Carmina Burana" presso il Teatro Massimo di Pescara (6 marzo 2017), il Teatro Comunale Maria Caniglia di Sulmona (7 marzo 2017) e il Teatro Marrucino di Chieti (8 marzo 2017), "Messa" di Wolfang Amadeus Mozart ai Musei Vaticani (30 giugno 2017).

24 -25 Settembre 2016 Corso di formazione “ RIDERE E’ UNA FAVOLA” Rivolto a: insegnanti educatori ed operatori teatrali per la scuola dell’infanzia Realizzato e condotto da Stefano Tomassini OBBIETTIVO: Il corso prevalentemente esperienziale ha l’obiettivo di creare e fornire strumenti per sviluppare un percorso teatrale da svolgere con i bambini nella scuola dell’infanzia. Attraverso il metodo utilizzato da Stefano Tomassini, insegnante pluralistico di teatro per bambini, verranno sviluppate tematiche che saranno da traino per tutte le lezioni. Il laboratorio teatrale cosi strutturato porterà i bambini in una situazione di fiducia e magia fatta di risate stupore storie giochi e accadimenti fantastici cosi da stimolarli a partecipare ed a rendere vivo ogni incontro. Struttura del Corso Se ascolto dimentico….se vedo ricordo…se faccio imparo… seguendo le parole del saggio Confucio affronteremo le tematiche chiave dei percorsi teatrali possibili attraverso l’esperienza diretta …torneremo piccoli per esplorare la libertà di esprimere noi stessi e le nostre conoscenze attraverso un mezzo di comunicazione eccezionale qual’ è il gioco e poterle cosi riportare ai bambini. Scoperta dello spazio e disposizione della classe, accoglienza, riscaldamento, corpo della lezione ,momento finale. Seguendo questa idea di struttura della lezione ne andremo ad analizzare alcune in maniera pratica affrontando le seguenti tematiche: • Fantasia • Creatività • Emozioni • Favole • Clown • Giochi di ruolo • Circo • Parole del corpo • Giochi di movimento, musicali e con oggetti • Personaggi Dedicheremo uno spazio poi alla messa in scena di uno spettacolo attraverso l’analisi di vari testi tra i quali Pinocchio, Cappuccetto rosso e l’uovo di Ortone ne analizzeremo la regia le musica la scenografia i trucchi ed i vestiti Alla fine del corso verrà rilasciato materiale didattico e attestato di partecipazione modalità e costi: - Possono iscriversi al corso tutti coloro interessati - Il corso ha la durata di n. 16 ore( sabato 24 Settembre 13,30 alle ore 19,30) ( domenica 25 Ottobre dalle 9,30 alle 13,00 e dalle 14,00 alle 19,30) - Costo a persona € 120.00 iva esclusa Dove: presso Teatro del Beau via Orazio Amato 65 per info e prenotazioni: 3496033627 oppure inviare mail a favolareteatro@libero.it

Ecco un corso ideale per i ragazzi che amano il musical, il teatro, la danza e il canto e vogliono allo stesso tempo esercitare bene l'inglese. E' il corso "DO YOU SPEAK MUSICAL? - TEENY", un corso rivolto a ragazzi e ragazze che frequentano le medie o le superiori e che mette in atto il famoso metodo di "Do You Speak Musical", il laboratorio linguistico-teatrale che permette di divertirsi attraverso il teatro e l'inglese. Le materie vissute dagli allievi spaziano dalla danza, al canto, alla recitazione... il tutto ovviamente in inglese per una full-immersion nel mondo del musical davvero entusiasmante. I programmi del corso TEENY sono creati su misura per l'età adolescenziale, favorendo dunque anche un armonioso sviluppo dell'individuo. L'insegnante, Waleska d'Errico, ha una ventennale esperienza nel musical e nel suo insegnamento a bambini, ragazzi e adulti. Per accedere al corso è necessario fare prima un colloquio conoscitivo, che non è un provino, ma un momento per conoscersi e per capire se l'offerta del corso rispecchia i desideri dell'allievo. Non è dunque necessario avere esperienza pregressa nella danza, nella recitazione o nel canto; è necessario invece avere tanto tanto entusiasmo! Il movimento ha una grande prevalenza, quindi è consigliato un abbigliamento comodo e/o ginnico. Corso a numero chiuso con inizio a ottobre 2019. per maggiori informazioni potete visitare il sito di "do you speak musical" e mettere "Mi piace" alla pagina Facebook di Do You Speak Musical. Così sarete aggiornati su tutte le novità. Alla fine dell'anno è prevista la partecipazione ad uno spettacolo: un vero e proprio musical in inglese. Il corso DO YOU SPEAK MUSICAL “TEENY” in via Belgirate 15 (zona Melchiorre Gioia), si svolge da ottobre a giugno al venerdì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10. Lo stesso corso si svolge in altre sedi e in altre zone di Milano. Per riassumere: Al MERCOLEDÃŒ pomeriggio dalle 15.30 alle 16.50 il corso di musical in inglese per ragazzi si svolge presso lo Spazio Melotti, in via Melotti 4, nel quartiere S. Giulia a Rogoredo. Al GIOVEDÃŒ pomeriggio dalle 19.30 alle 21.00 il corso di musical in inglese per ragazzi e adulti si svolge presso Yomoda, in viale Papiniano 42 a Sant'Agostino. Al VENERDì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10 il corso di musical in inglese per ragazzi si svolge presso Artemedica, in via Belgirate 15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina. Per avere informazioni sulle sedi e sugli orari si può consultare il sito di Do You Speak Musical o la sua pagina facebook. Possibilità di iscrizione fino a febbraio.

Con “Do You Speak Musical?” dal 1999 si fa musical in inglese, attraverso percorsi didattici che uniscono la danza, il canto e il teatro alla lingua inglese. Vengono proposti corsi per bambini, ragazzi e adulti. Il corso di musical in inglese “TEENY” si rivolge ai ragazzi delle medie e delle superiori: si tratta di un corso annuale, in cui i ragazzi si cimentano con un training che coinvolge la danza, il canto e la recitazione … e il tutto lo si fa in inglese ed è finalizzato alla produzione di uno spettacolo finale. E' un ottimo percorso formativo con il valore aggiunto di consentire ai ragazzi di vivere l'esperienza del teatro, di vincere le eventuali timidezze e di imparare a lavorare in squadra. L'insegnante è Waleska d'Errico, fondatrice del metodo “Do You Speak Musical?”, danzatrice, attrice, regista e coreografa con una ventennale esperienza nell'insegnamento del musical in inglese nei corsi rivolti ai bambini, ai ragazzi e agli adulti. Il corso si svolge da ottobre a giugno nei seguenti giorni, orari e luoghi: GIOVEDì dalle 19.00 alle 20.30 in viale Papiniano 42, Milano presso la scuola di danza Yomoda E' prevista la partecipazione ad una LEZIONE PROVA La prima lezione prova sarà GIOVEDì 19 settembre dalle ore 19.30 alle 21.00 E' possibile iscriversi fino a febbraio. Per partecipare alla lezione prova è necessaria la prenotazione, scrivendo all'indirizzo mail di Do You Speak Musical (che si trova sul sito) o telefonando al numero 338 927048 Il movimento ha una grande prevalenza, quindi è consigliato un abbigliamento comodo e/o ginnico. Sul sito si possono avere maggiori informazioni sul metodo di Do You Speak Musical, i corsi proposti, le sedi, i giorni e gli orari. Lo stesso corso si svolge su giornate differenti in altre sedi e in altre zone di Milano: Al MERCOLEDÃŒ dalle 15.30 alle 16.50 il corso di musical in inglese per ragazzi si tiene presso lo Spazio Melotti, in via Melotti 4, nel quartiere S. Giulia a Rogoredo. Al GIOVEDÃŒ pomeriggio dalle 19.30 alle 21.00 il corso di musical in inglese per ragazzi ed adulti si tiene presso Yomoda, in viale Papiniano 42 a Sant'Agostino. Al VENERDì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10 il corso di musical in inglese per ragazzi si tiene presso Artemedica, in via Belgirate 15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina.15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina.

Ecco un corso ideale per i ragazzi che amano il musical, il teatro, la danza e il canto e vogliono allo stesso tempo esercitare bene l'inglese. E' il corso "DO YOU SPEAK MUSICAL? - TEENY", un corso rivolto a ragazzi e ragazze che frequentano le medie o le superiori e che mette in atto il famoso metodo di "Do You Speak Musical", il laboratorio linguistico-teatrale che permette di divertirsi attraverso il teatro e l'inglese. Le materie vissute dagli allievi spaziano dalla danza, al canto, alla recitazione... il tutto ovviamente in inglese per una full-immersion nel mondo del musical davvero entusiasmante. I programmi del corso TEENY sono creati su misura per l'età adolescenziale, favorendo dunque anche un armonioso sviluppo dell'individuo. L'insegnante, Waleska d'Errico, ha una ventennale esperienza nel musical e nel suo insegnamento a bambini, ragazzi e adulti. Per accedere al corso è necessario fare prima un colloquio conoscitivo, che non è un provino, ma un momento per conoscersi e per capire se l'offerta del corso rispecchia i desideri dell'allievo. Non è dunque necessario avere esperienza pregressa nella danza, nella recitazione o nel canto; è necessario invece avere tanto tanto entusiasmo! Il movimento ha una grande prevalenza, quindi è consigliato un abbigliamento comodo e/o ginnico. Corso a numero chiuso con inizio a ottobre 2019. per maggiori informazioni potete visitare il sito di "do you speak musical" e mettere "Mi piace" alla pagina Facebook di Do You Speak Musical. Così sarete aggiornati su tutte le novità. Alla fine dell'anno è prevista la partecipazione ad uno spettacolo: un vero e proprio musical in inglese. Il corso DO YOU SPEAK MUSICAL “TEENY” in via Belgirate 15 (zona Melchiorre Gioia), si svolge da ottobre a giugno al venerdì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10. Lo stesso corso si svolge in altre sedi e in altre zone di Milano. Per riassumere: Al MERCOLEDÃŒ pomeriggio dalle 15.30 alle 16.50 il corso di musical in inglese per ragazzi si svolge presso lo Spazio Melotti, in via Melotti 4, nel quartiere S. Giulia a Rogoredo. Al GIOVEDÃŒ pomeriggio dalle 19.30 alle 21.00 il corso di musical in inglese per ragazzi e adulti si svolge presso Yomoda, in viale Papiniano 42 a Sant'Agostino. Al VENERDì pomeriggio dalle 18.40 alle 20.10 il corso di musical in inglese per ragazzi si svolge presso Artemedica, in via Belgirate 15, in zona Melchiorre Gioia/ Cagliero/ Maggiolina. Per avere informazioni sulle sedi e sugli orari si può consultare il sito di Do You Speak Musical o la sua pagina facebook. SUMMER CAMPUS PER BAMBINI A PARTIRE DAI 7 ANNI di MUSICAL e INGLESE per tutto GIUGNO. Sul sito maggiori informazioni

Questo Metodo di Studio ha una particolarità: nasce dal teatro, più precisamente dalla narrazione teatrale. Un narratore legge e impara un testo, fa in modo di comprenderlo, amarlo perfino, così che poi il pubblico sia davvero coinvolto nella storia che ascolterà. Dal mio lavoro di insegnante teatrale sono arrivato a InterSUM, col quale da anni aiuto i ragazzi a entrare in un contatto fertile coi libri e lo studio in vista di interrogazioni ed esami. Con Intersum scoprirai che bastano la Simpatia e lâ€â„¢Interesse nello studio per arrivare ad un buon Racconto. Sono proprio queste le parole centrali del metodo: Interesse à imparare a vedere quello che si studia. Immaginazione e presenza. Simpatia à imparare ad essere aperti di fronte a qualsiasi materia. La calma dello studente. Racconto à imparare a diventare narratori di ciò che si è appreso. Il teatro dello studente. A chi è rivolto? A tutti gli studenti, dalla scuola media all'Università. A seconda dell'età e del tipo di studi, gli incontri verranno personalizzati. lorenzolegge.it

Ciao! Mi chiamo Guendalina e sono una giovane cantautrice di 25 anni. Se vuoi approcciarti al canto sono a tua disposizione! Non importa la tua età, posso adattare le lezioni in base alle tue esigenze: respirazione, vocalizzi, studio di brani specifici, integrare conoscenze base di teoria, l'utilizzo base della chitarra o del pianoforte in relazione alla voce e alla teoria, presenza scenica. Sono disposta a fare lezioni di persona e online. Prediligo un apprendimento pratico, anche sulla teoria, per questo durante le lezioni integrerò del materiale, l'utilizzo di strumenti per assimilare alcune nozioni musicali, e il movimento del corpo se necessario. Se volete sapere qualcosa in più su di me: - A 11 anni ho deciso d'immergermi nel mondo della musica. Ho iniziato a studiare canto nel gruppo di canto e teatro della mia scuola superiore, nel 2010, in seguito ho proseguito studiando privatamente con l'insegnante del gruppo dal 2014 fino al 2017, e poi con un'altra insegnante dal 2019 fino al 2021. - Nel 2019 ho approfondito la respirazione con un'insegnante di canto logopedista. - Quest'anno ho terminato il preaccademi al CPM di Milano. A settembre comincio il conservatorio di composizione a Brescia. - Nel corso degli anni ho fatto concerti portando pezzi miei e cover, accompagnata da musicisti differenti, in diversi locali di Milano tra cui l'Alcatraz, il Serraglio, il Mare Culturale Urbano, il Legend Club, la Cascina Martesana, il circolo Ohibò, il Tambourine, l'Agorà, e anche fuori Milano come il Ca' Vaina e il Restart Urban Festival di Imola. - Quest'estate ho aperto il concerto di Venerus al Meeting del mare, e ho partecipato ad un residenza artistica di due settimane per cantautori. Ho suonato al Suonacele di Torino, al Castello Sforzesco e ho partecipato a Milano Cantautori. - Ho studiato chitarra base per due anni. - Quest'anno ho frequentato un corso di Tour Manager e Produzione Musicale presso Santeria di Milano. - Ho partecipato anche a diversi laboratori di scrittura tra cui 'L'officina della musica e delle parole' organizzato da Alberto Salerno e Mara Maionchi. - Ho fatto danza per tanti anni, attualmente seguo un corso di modern jazz. Per qualsiasi informazione contattatemi!:)

Ciao! Mi chiamo Guendalina e sono una giovane cantatutrice di 24 anni. Se vuoi approcciarti al canto sono a tua disposizione per migliorare l'utilizzo del tuo strumento, la voce! Posso adattare le lezioni in base alle tue esigenze: respirazione, vocalizzi, studio di brani specifici, integrare conoscenze base di teoria, solfeggio e ear training, l'utilizzo base della chitarra o del pianoforte in relazione alla voce e alla teoria, presenza scenica. Utilizzo sia skype che zoom. Sono una giovane cantautrice, e a 11 anni ho deciso d'immergermi nel mondo della musica. Ho iniziato a studiare canto nel gruppo di canto e teatro della mia scuola superiore, nel 2010, per due anni. In seguito ho proseguito a studiare privatamente con l'insegnante del gruppo dal 2014 fino al 2017. Nel 2019 ho approfondito la respirazione con un'insegnante di canto logopedista. Attualmente studio canto al CPM di Milano da un anno. Nel corso degli anni ho fatto concerti portando pezzi miei e cover, accompagnata da musicisti differenti, in diversi locali di Milano tra cui l'Alcatraz, il Serraglio, il Mare Culturale Urbano, il Legend Club, la Cascina Martesana, il circolo Ohibò, il Tambourine, l'Agorà, e anche fuori Milano come il Ca' Vaina e il Restart Urban Festival di Imola. Ho studiato chitarra base per due anni. Quest'anno ho iniziato un corso di Tour Manager e Produzione Musicale presso Santeria di Milano. Ho partecipato anche a diversi laboratori di scrittura tra cui 'L'officina della musica e delle parole' organizzato da Alberto Salerno e Mara Maionchi. Per qualsiasi informazione contattatemi!:)

Ciao! Mi chiamo Guendalina e sono una giovane cantautrice di 24 anni. Se vuoi approcciarti al canto sono a tua disposizione! Non importa la tua età, posso adattare le lezioni in base alle tue esigenze: respirazione, vocalizzi, studio di brani specifici, integrare conoscenze base di teoria, l'utilizzo base della chitarra o del pianoforte in relazione alla voce e alla teoria, presenza scenica. Sono disposta a fare lezioni di persona e online. Prediligo un apprendimento pratico, anche sulla teoria, per questo durante le lezioni integrerò del materiale, l'utilizzo di strumenti per assimilare alcune nozioni musicali, e il movimento del corpo se necessario. Se volete sapere qualcosa in più su di me: - A 11 anni ho deciso d'immergermi nel mondo della musica. Ho iniziato a studiare canto nel gruppo di canto e teatro della mia scuola superiore, nel 2010, in seguito ho proseguito studiando privatamente con l'insegnante del gruppo dal 2014 fino al 2017. - Nel 2019 ho approfondito la respirazione con un'insegnante di canto logopedista. - Attualmente studio canto al CPM di Milano da un anno. - Nel corso degli anni ho fatto concerti portando pezzi miei e cover, accompagnata da musicisti differenti, in diversi locali di Milano tra cui l'Alcatraz, il Serraglio, il Mare Culturale Urbano, il Legend Club, la Cascina Martesana, il circolo Ohibò, il Tambourine, l'Agorà, e anche fuori Milano come il Ca' Vaina e il Restart Urban Festival di Imola. - Ho studiato chitarra base per due anni. - Quest'anno ho frequentato un corso di Tour Manager e Produzione Musicale presso Santeria di Milano. - Ho partecipato anche a diversi laboratori di scrittura tra cui 'L'officina della musica e delle parole' organizzato da Alberto Salerno e Mara Maionchi. - Ho fatto danza per tanti anni, attualmente seguo un corso di modern jazz. Per qualsiasi informazione contattatemi!:)

Laureata in mediazione linguistica si offre per ripetizioni, lezioni e piccoli lavori di traduzione in lingua inglese. Mi chiamo Eliana Poillucci e sono una traduttrice e insegnante di inglese. Dopo aver lavorato e vissuto in Inghilterra per quattro anni ed aver conseguito la certificazione IELTS Academic (livello C1), ho deciso di proseguire negli studi linguistici. Da diversi anni impartisco lezioni di inglese sia a studenti che ad adulti interessati a imparare o migliorare la lingua. Ho tenuto un corso di teatro in lingua inglese presso il centro Bilang Centre di Ispra con un gruppo di bambini e ragazzi dai 3 ai 14 anni e, attualmente, lavoro come insegnante di inglese e traduttrice freelance per privati e aziende. Il mio approccio è improntato allo studente e alle sue specifiche esigenze. Residente a Varese, sono automunita e lavoro a Varese e in zone limitrofe. Sono disponibile anche per lezioni a distanza. Per lezioni e ripetizioni di inglese la tariffa oraria è di 12 euro. Per informazioni potete contattarmi telefonicamente al 338 2110140 (anche Whatsapp) o per mail

Sono un attore, regista e acting coach professionista con oltre 15 anni di esperienza come insegnante di tecniche di recitazione. Mi sono diplomato nel '96 presso la Scuola del Piccolo Teatro di Milano sotto la direzione del Maestro Giorgio Strehler, mi sono poi specializzato in pedagogia teatrale con un master presso l'università Cattolica di Brescia nel 98. Ho poi proseguito la mia formazione negli Stati Uniti presso La MAma experimental Theatre club di New York. Ho avuto modo e ancora oggi sono molto attento ad aggiornarmi su nuovi metodi e tecniche di recitazione e nuovi esercizi utili per la crescita di un attore. Ho studiato inoltre con importanti acting coach quali Bob Mc Andrew, Gabriella Bartolomei, Yoshi Oida, Nikolay Karpov. Attraverso le mie lezioni potrai prepararti al meglio per affrontare con sicurezza audizioni per accedere ad Accademie Nazionali di Recitazione o superare casting teatrali o cinematografici. Lavoreremo insieme per migliorare la tua tecnica vocale e la tua presenza scenica, sceglieremo il o i monologhi o dialoghi giusti e lavoreremo per costruire insieme un personaggio credibile e interessante. In base alla tua situazione e personalità potremo scegliere le migliori tecniche tra quelle disponibili ( medito mimico, Biomeccanica, Stanislavskij, Meisner) perché l'unica rivoluzione possibile è quella dentro di te!

Corso di recitazione per adulti di tutte le età, finalizzato all'allestimento di uno spettacolo teatrale. Argomenti di studio: training sensoriale, esercizi di percezione dello spazio, del ritmo. Analisi del testo, lavoro sul personaggio e messa in scena. I testi sui quali lavoreremo saranno forniti dall'insegnante. Conduce il laboratorio Patrizia Olgiati. Attrice di cinema, tv è anche autrice e regista teatrale. Diplomata nel '99 a Milano, alla Scuola Internazionale di Teatro Kuniaki Ida, docente della Civica Scuola Paolo Grassi, dal 2004 conduce laboratori sia per ragazzi che per adulti.

Offro la mia esperienza di teatro e d'insegnante anche online