Mescola le tue tracce

Le cuffie KRK offrono un'esperienza di ascolto precisa che ti porta dallo studio personale allo studio commerciale fino alle valutazioni delle tracce in movimento - e ti consentono di goderti la tua musica con precisione con una filosofia del suono coerente e la riproduzione pulita di cui i migliori produttori, musicisti di studio, artisti ed i tecnici si sono fidati. Le cuffie KRK forniscono una risposta in frequenza incredibilmente naturale che dà uno standard di riferimento non influenzato dalla tua posizione. Giorno o notte. Studio o casa. Senza disturbare gli altri. Senza compromettere le tue tracce.

Ottieni gli strumenti dal suono migliore per produrre le tue tracce vocali. Accorda, cambia tono, piega, sintetizza, aggiusta, mescola e aggiungi effetti per ottenere i tuoi migliori suoni vocali, con gli stessi plugin usati per produrre artisti da Beyoncé a Drake a Billie Eilish. La suite di produzione vocale include 15 dei plug-in vocali più popolari dell'industria musicale, per aiutarti a produrre e mixare voci di qualità da studio che suonano moderne, professionali, creative e raffinate.

Quasi vent'anni fa, Native Instruments ha creato il primo software per DJ che ha davvero conquistato i club. Da allora, ha riempito i sistemi audio e le piste da ballo di tutto il mondo, così come le feste in casa, i bar, le spiagge e tutto il resto. Ora, con Traktor Pro 3, si è basata su quel passato per offrirti nuovi strumenti per la scultura sonora, la migliore qualità del suono di sempre e l'interfaccia più chiara fino ad oggi, così puoi suonare quello che vuoi, come vuoi, ovunque tu voglia. Traktor è ottimo per affinare le tue abilità di beatmatching, ma puoi anche fondere generi e collegare i BPM lasciando che Traktor Pro 3 faccia parte del lavoro. Premendo il pulsante Sync, le tue tracce si abbinano rapidamente al ritmo, quindi hai tutto il tempo per sperimentare il tuo mix. Per coloro che vogliono davvero mettere il loro suono su un set, gli strumenti di loop, Hotcue e beatjump più affidabili e senza soluzione di continuità del settore ti consentono di tagliare e modificare nuovamente le tracce come preferisci. A meno che tu non voglia tagliare le cose al di fuori del ritmo, Traktor farà in modo che tu non salti mai fuori dal ritmo. Modula le tue tracce con oltre 40 effetti intuitivi e di alta qualità. Il famoso Deck FX di Traktor può distorcere e avvitare le tue tracce con variazioni infinite, mentre il nuovo Mixer FX introduce effetti facili da usare in un singolo controllo su ciascun canale. Alzali, abbassali, accendili e spegnili, per un'esplorazione sonora fuori dal mondo. Che tu sia un grande sperimentatore o che tu stia semplicemente suonando alcuni dei tuoi brani preferiti, puoi personalizzare Traktor Pro 3 per soddisfare le tue esigenze.

Korg Drumlogue rappresenta un cambio di paradigma nel mondo delle drum machine, grazie al suo triplice motore ibrido: la potenza del suono ricco dell'analogico, la flessibilità delle parti digitali e l'SDK per una completa personalizzazione della sezione di sintesi. Il tutto in un prodotto robusto e compatto in alluminio a finitura spazzolata, con pannelli laterali in legno. La plancia inclinata è stata appositamente progettata per una miglior ergonomia e per un'ottima accessibilità e visibilità dei parametri rafforzata da un display OLED che consente di seguire visivamente il contenuto delle sequenze e il rispettivo editing. Dotata di un sequencer dinamico, effetti editabili e controlli intuitivi, Drumlogue è un must-have per la produzione musicale in studio di registrazione e le performance live, per qualsiasi genere o stile musicale. Drumlogue non è solo potente, è estremamente facile da usare. Organizzati pensando alla semplicità e all'accessibilità, i parametri più importanti per le parti principali della batteria dispongono tutti di manopole dedicate sul pannello frontale che possono essere regolate al volo, oltre ai potenziometri di volume dedicati per ciascuna parte che accelereranno il processo di missaggio. Il suo schermo OLED ampio e chiaro, unito alla sua semplice interfaccia utente con 4 manopole encoder dedicate, rende il processo di navigazione veloce e fluido. Concepita per darti il suono analogico definitivo per le tue parti ritmiche, Drumlogue impiega circuiti analogici completamente nuovi dall'estrema profondità e ricchezza di suono sviluppati dal leggendario ingegnere Junichi Ikeuchi, membro del team di progettazione dei sintetizzatori analogici di Korg che si è preso cura dello sviluppo di prodotti quali ARP 2600 M, MS-20 mini, ARP Odyssey, etc. Questi nuovi circuiti analogici - Bass Drum, Snare Drum, Low Tom e High Tom rappresentano una solida base per le tue tracce e le faranno risaltare grazie alla ricchezza di armonici e ad una corposità distintiva nelle basse frequenze. Unendo semplicità e facilità d'uso, i parametri più importanti per ciascuna di queste parti sono gestibili da manopole dedicate sul pannello frontale che possono essere modificate in qualsiasi momento senza dover ricorrere forzatamente al menù; così puoi definire il tuo suono in modo rapido e intuitivo, al volo. Per un'ulteriore esplorazione sonora, ogni parte dispone di molti più parametri accessibili attraverso il potente sistema di editing integrato. Ultimo ma non meno importante, ciascuna parte della Drumlogue - analogica o digitale - ha una manopola del volume dedicata. Come alleato complementare alla sezione analogica, Drumlogue mette a disposizione ben 7 parti digitali: 6 basate su campioni (4 PCM, 2 User Samples) e una basata su sintesi (Multi-Engine). Le parti basate su sample possono riprodurre qualsiasi banco PCM precaricato nello strumento, oppure riprodurre i tuoi campioni audio importanti nella sua memoria da un qualsiasi computer via USB rendendola così una macchina estremamente versatile, con possibilità sonore praticamente illimitate. Per cominciare, i 128 kit di batteria precaricati ti forniranno un'ampia varietà di suoni che coprono diversi generi musicali in modo da poter produrre facilmente le tue tracce. La memoria totale disponibile nel Korg Drumlogue è di 32MB. Il popolare Multi Engine di prologue e minilogue xd è ora più potente che mai. Oltre ai motori Variable Phase Modulation (VPM) e Noise generator, il Multi Engine presenta un nuovo slot User Custom in grado di riprodurre voci sintetizzate che estendono incredibilmente le capacità sonore, come mai ne hai ascoltate prima su una drum machine. Le voci sintetizzate di Drumlogue non sono semplici forme d'onda statiche. E' possibile creare sintetizzatori personalizzati non solo per generare suono, ma anche per implementare filtri integrati, LFO, polifonia controllata via MIDI o altri parametri. L'unica restrizione per gli sviluppatori di terze parti è la loro creatività (e la CPU). Korg ha collaborato con il famoso sviluppatore di plug-in logueSDK Sinevibes che ha prodotto il nuovissimo plug-in synth Nano disponibile come preset di fabbrica su Drumlogue. Questo plugin esplora la potenza del rinnovato Multi Engine e fornisce a tutti gli utenti un assaggio di questa nuova piattaforma. "Nano" è un sintetizzatore virtual analog a tutti gli effetti con un'ampia gamma di funzionalità e numerosi parametri personalizzabili. Il sintetizzatore ha due oscillatori con modulazione ad anello opzionale, un filtro 4 poli a stato variabile con distorsione soft clipping, EG e LFO multi-waveform integrati.Lead, bassi, suoni percussivi o effetti cinematografici, decidi tu come utilizzare questo incredibile potenziale sonoro. Drumlogue sfrutta tutta la sua potenza sonora in un sequencer integrato a 11 tracce estremamente potente, flessibile e facile da usare. Stanchi dei soliti ritmi? Il sequencer a 64 step di Drumlogue rende facile e intuitivo creare pattern ritmici e poliritmi complessi che elevano il processo di creazione musicale con caratteristiche innovative quali probabilità, pattern di trigger alternati e micro offset per ogni step, modelli di groove per traccia e molto altro ancora. Il Drumlogue è fantastico sia in studio che dal vivo. Con la sua modalità Chain, la creazione di tracce estese ed evolutive è semplice e chiaramente visualizzata sul display. Nella modalità Loop puoi passare da una variazione all'altra per riprodurre la sequenza in modi nuovi e interessanti. Le funzioni di registrazione Motion e Accent sono intuitive e veloci e se vuoi sperimentare sulla tua traccia la funzione Randomization è lì per aiutarti.

Tutti gli ingegneri Zoom sono musicisti e hanno progettato R4 MultiTrak per consentire ai musicisti di esplorare grandi idee. Con un'esclusiva traccia "Bounce" dedicata e la registrazione a 32-bit float, l'R4 è perfetto per catturare le tue composizioni più ambiziose. Con R4 puoi registrare fino a quattro tracce, mixarle e poi trasferirle sulla traccia Bounce dedicata. Questo ti consente di liberare tracce supplementari per continuare ad aggiungere strati. Puoi anche annullare l'ultimo bounce, permettendoti così di mixare ulteriormente le tue tracce o di registrarne di nuove, se necessario. Non preoccuparti della distorsione del segnale audio. L'R4 cattura un audio perfetto a 32-bit ad ogni ripresa, senza alcun bisogno di impostare il gain. L'R4 ha 2 ingressi combo XLR/TS con collaudatissimi preamplificatori Zoom. Puoi collegare microfoni, strumenti, tastiere e altro. Ciascuna traccia dispone di EQ a 3 bande, pan, delay e riverbero per perfezionare il tuo mix. Puoi applicare degli effetti all'ingresso A, come simulazioni di amplificatori, delay, distorsioni e altri ancora. L'R4 è dotato di un microfono incorporato di alta qualità, perfetto per chitarre acustiche e voci o per catturare rapidamente una registrazione di riferimento, ha una sezione ritmica precaricata con 80 diversi pattern di batteria con cui suonare generi come rock, hip hop, funk, heavy metal e molti altri. Le tracce che registri vengono salvate singolarmente in automatico, anche dopo ogni Bounce. Queste tracce o qualsiasi altro file audio possono essere caricati in un progetto su R4. Inoltre l'R4 è anche una potente interfaccia audio USB 2-in/2-out con tecnologia a 32-bit float per collegarlo al tuo computer o al tuo smartphone. Con un fader per ogni traccia e pulsanti hardware dedicati per le funzioni più utilizzate, non avrai bisogno di metter mano ai menu per registrare la tua musica. L'R4 può essere alimentato con 4 batterie AA o tramite la sua porta USB-C.

Progettato in stretta collaborazione con Algoriddim per una stretta integrazione con la loro acclamata app djay, il controller DJ a 2 canali Reloop Buddy offre un enorme potenziale di prestazioni al tuo Mac, PC, iOS o dispositivo Android. Usa gli innovativi controlli Neural Mix di Buddy per isolare groove, melodie e voci dalle tue tracce in tempo reale. Otto pad ti danno accesso rapido a otto modalità di performance creative, mentre i paddle FX e le jog wheel ti danno un sacco di tecniche creative da DJ. E grazie alla sua interfaccia audio USB integrata, tutto ciò di cui hai bisogno è il tuo amico, il tuo computer o dispositivo mobile e la tua libreria di musica: puoi persino attingere ai tuoi servizi di streaming preferiti per mixare brani da Tidal, SoundCloud, Beatport Link e Beatsource (potrebbero essere richiesti abbonamenti). Per un controller DJ compatto e portatile con grandi capacità, è difficile battere il controller DJ a 2 canali Reloop Buddy. Nonostante le sue dimensioni compatte, il controller Reloop Buddy DJ offre un ampio controllo pratico. Otto performance pad ti consentono di selezionare istantaneamente le modalità di performance DJ - hot cue, auto loop, touch FX, sampler, slicer, bounce loop, Neural Mix e looper - per modellare i tuoi mix comunque l'ispirazione ti guida. Il Reloop Buddy è dotato di un'interfaccia audio USB integrata con compatibilità plug-and-play con il tuo computer Mac o PC e il tuo dispositivo mobile iOS o Android - Buddy dispone anche di un vassoio del dispositivo per tenere il tuo dispositivo mobile mentre sei esibirsi. Collega il tuo dispositivo, carica l'app Algoriddim djay, collega cuffie o altoparlanti alimentati e sei pronto per divertirti. Basato su una tecnologia AI avanzata, Neural Mix ti dà il potere di decostruire le tue tracce in tempo reale. Usa la modalità Neural Mix di Buddy per isolare elementi dal vivo di voci, strumenti e beat dalle tue tracce.

Aggiungendo un altro strumento alla tua tavolozza musicale, Walrus Audio sta creando un nuovo modo di modellare il tuo suono con il Canvas Passive Re-Amp. Re-Amp è uno strumento da studio pensato per mandare le tue tracce registrate di chitarra, batteria, o qualsiasi altra traccia, dalla tua sessione di registrazione verso una combinazione di pedali, effetti o ampli diversi. Re-Amp rende molto più semplice sperimentare nuovi modi di modellare il suono delle tue canzoni. Artisti e produttori possono risparmiare tempo prezioso nella registrazione delle tracce facendo registrare prima le tracce dry, quindi usando i trasformatori contenuti nel Canvas Re-Amp per convertire i segnali di linea ed ottimizzarli per lavorare con ampli e pedali e poter esplorare infinite combinazioni di suoni e timbriche.

Akai Pro APC64 è un controller USB MIDI per il software Live della Ableton dotato di una matrice di 64 pad (8x8) retroilluminati sensibili alla velocity e con poly-aftertouch, che potrai utilizzare per riprodurre Clip, suonare melodie e accordi nei modi "Notes" e "Chords", oppure batterie elettroniche nella modalità "Drum". Otto Touch Strip completamente assegnabili ti consentiranno di controllare in tempo reale qualsiasi parametro: dai volumi delle tracce nel mixer ai parametri dei virtual instrument, dei device e degli effetti. APC64 è dotato di uno step sequencer integrato, utilizzabile in assenza di computer per trasmettere sequenze e melodie alle due porte MIDI Out e alle 8 uscite CV/Gate, per trasformarle in suono con i tuoi synth e drum machine hardware. Presente anche una porta MIDI IN. Da Akai Professional, azienda che ha progettato il primo Ableton Performance Controller, l'APC40, quindi affermato il controllo in stile matrice di pad per la finestra Session del software Ableton Live, che ha costruito il primo Push per la Ableton stessa e che da anni è leader indiscussa nel settore della produzione musicale grazie alla serie MPC, ecco il nuovo MIDI USB controller a matrice di pad, con 8 touch strip assegnabili e step sequencer integrato. Akai Pro APC64 consente il controllo completo del software DAW Ableton Live, sia nella creazione musicale in studio di registrazione, sia nelle esibizioni dal vivo. L'Akai Professional APC64 è uno strumento perfetto per la composizione musicale con Ableton Live o in assenza di computer con i tuoi sintetizzatori hardware, modulari inclusi. Puoi comporre melodie e progressioni di accordi sfuttando le modalità dedicate Notes e Chords che trasformano la matrice di pad 8x8 in una tavolozza musicale espressiva. Quando hai bisogno di aiuto per trovare l'ispirazione, sperimenta le funzioni Probability o Mutate per portare le tue tracce in direzioni inaspettate. Quindi cattura immediatamente i risultati con il Sequencer a 32 Step integrato che supporta fino a ben 8 tracce separate. Avrai tutto a portata di mano e sotto controllo in studio e potrai aggiungere espressione alle tue performance live con gli 8 Touch Strip controller: assegna e controlla vibrato, modulazioni, cutoff del filtro e altri parametri. Regola il volume o gli effetti. Gestisci il tuo mix mantenendo sempre tutto sotto controllo grazie al feedback visivo dello schermo a colori dell'APC64, che visualizza in tempo reale le informazioni su ciò che stai controllando e i valori dei parametri.

Scarlett porta la qualità audio professionale di Focusrite ovunque tu stia creando musica. Nella serie Scarlett di quarta generazione trovi nuovi preamplificatori microfonici con un gain potenziato, che arriva a fornire fino a ben 69dB di guadagno, nuovi convertitori derivati dalla serie Rednet che garantiscono un range dinamico di 116dB sugli ingressi e di ben 120dB sulle uscite. Anche l'uscita cuffia è stata ottimizzata, sia in termini di impedenza, siamo sui 300Ohm, sia per quanto concerne il range dinamico e la potenza. Con linterfaccia audio USB Scarlett 2i2 di 4a Generazione registrare e pubblicare le tue canzoni è più semplice che mai. Due preamplificatori microfonici di qualità con ben 69dB di Gain, convertitori di livello professionale con un range dinamico di 120dB, come quelli che troveresti in uno studio di registrazione di alto livello. La modalità Air ti permette di registrare con lo stile di una grande console da studio. Un suono ottimale da qualsiasi cuffia grazie alluscita dedicata, che nella tua Focusrite Scarlett 2i2 di 4a Generazioneè stata migliorata per lavorare anche con cuffie ad alta impedenza. Un kit completo di software DAW e plug-in che include 3 mesi di Pro Tools Artist, Ableton Live Lite e il pacchetto Hitmaker di Focusrite che ti dà accesso ad Auto-Tune Access, Softube Marshall Silver Jubilee 2555 per la chitarra elettrica, il virtual synth MASSIVE di Native Instruments e tanto altro ancora. Focusrite Scarlett è l'interfaccia audio USB più usata al mondo. Entra a far parte di una comunità di più di sei milioni di artisti, inclusi alcuni dei più grandi nomi della musica internazionale. Nella scheda audio Scarlett 2i2 4th Gen. gli ingressi XLR e Jack sono ora separati, non più combo. I connettori sono Neutrik e il jack ha la priorità rispetto all'XLR: se inseriamo un connettore jack si disabiliterà automaticamente la presa microfonica e la rispettiva preamplificazione. Comincia a registrare e produrre musica con i software inclusi nella tua Focusrite Scarlett di 4a Generazione: Pro Tools Artist (3 mesi di abbonamento gratis inclusi), Ableton Live Lite e il pacchetto Hitmaker Expansion. Tutto ciò che ti serve per dare ai tuoi brani i suoni di uno studio professionale, con una ricca gamma di strumenti per la registrazione sviluppati dai più grandi brand del settore. Ottieni tracce vocali eccezionali con Auto-Tune Access di Antares, VoxDoubler di Sonnox e il riverbero di LX480 Essentials della Relab. Dai vita al suono delle tue chitarre con un?emulazione estremamente realistica dell'amplificatore Silver Jubilee 2555 di Marshall creato dalla Softube, azienda leader nella modellazione analogica. Ti servono suoni di batteria? Nessun problema! Addictive Drums 2: Studio Rock Kit di XLN Audio è ciò che ti occorre per iniziare. Sintetizzatori e tastiere? Ci pensano il leggendario Native Instruments MASSIVE e Addictive Keys di XLN Audio. E quando è il momento di mixare e masterizzare le tue tracce, puoi ottenere un suono pronto per la distribuzione grazie a all'esclusiva suite di plug-in targati Focusritee un abbonamento di due mesi a Landr Studio con cinque master inclusi da usare quando vuoi.

Il KT-300 continua con l'aspetto emozionante del resto della linea KAT Percussion, ma aggiunge un numero significativo di funzioni e le pelli mesh Remo. La sensibilità dei pad combinata con le pelli mesh Remo creano una curva dela velocità molto ampia per il musicista più duro o per il tocco più morbido e sono testate per oltre 1 milione di colpi. Dotati della tecnologia Dual-Triggering, con zone sulla pelle e sul cerchio, i tom del KT-300 forniscono un trigger accurato e un'ampia area di percussione. Il suono cambia a seconda di dove e con quanta forza si colpisce, garantendo la più realistica sensazione. Il charleston e i due piatti crash sono da 12" e sono a due zone con choke. Il ride è di 14" ed è un piatto a tre zone con choke. Tutti i piatti sono elettronici a superficie intera, con una costruzione interamente in gomma, non una combinazione di gomma e plastica. 30 set di kit preimpostati e 18 set di kit utente. Aggiungi effetti con la funzione One Knob: Overdrive, Compressore, Riverbero e Tune, tutti completamente modificabili. Suona insieme a tracce e registrazioni con 20 brani dimostrativi inclusi. Crea le tue tracce collegando i tuoi dispositivi audio tramite l'interfaccia Aux In. Valuta le tue performance utilizzando la funzione "Registra". La "Funzione Coach" presenta quattro diversi metodi di pratica: Accents allena il tuo ritmo con il trasferimento dell'accento (esclusiva KAT Percussion). Con Time Check tutti devono essere a tempo, specialmente il batterista. Quiet Count per assicurarti che la tua velocità sia precisa. Con Change Up il tempo e la nota cambieranno, allenando l'abilità del batterista a seguire. Il rack curvo ed elegante è semplice da installare e utilizza la regolazione rapida del braccio del piatto.

L'innovazione al centro Non sarai mai a corto di nuove strade sonore da percorrere quando sei in presenza del K2700. Questa magnifica workstation vanta 4,5GB di suoni di fabbrica, che comprendono oltre 1500 programmi ed oltre 700 combinazioni multiple, tutte in 13 categorie di strumenti. Esplora pianoforti, sintetizzatori, suoni orchestrali e altro mentre la tecnologia brevettata FlashPlay ti assicura prestazioni ultraveloci senza alcun tempo di caricamento. Ancora meglio, il K2700 è anche dotato di Virtual Analog, che offre emulazioni analogiche autentiche e nuovi suoni complessi. Da un motore FX straordinariamente potente con riverberi, delay, chorus e altro ancora a 3,5GB di memoria campioni, l'innovazione è davvero mostrata in ogni dettaglio. Gli 88 tasti sono sensibili alla velocità e alla pressione, il che significa che puoi ottenere suoni morbidi e pastosi e dinamiche incredibili. E se ciò non bastasse, avrai un controllo imbattibile a portata di mano, garantito da una brillante funzione che ti consente di personalizzare la velocità MIDI e la risposta alla pressione in base al tuo stile. Una modalità multi controller a 16 zone consente quindi di creare enormi combinazioni sonore con ciascuna zona che supporta oltre 60 controller separati. Grazie a VAST Editing (Variable Architecture Synthesis Technology), avrai percorsi del segnale incredibilmente personalizzabili, 32 livelli per programma e strumenti DSP come nuovi oscillatori, filtri ed FX. Un motore FM a 6 operatori fornisce quindi un'interessante aggiunta ai programmi VAST, ed offre la possibilità di caricare file SysEx FM originali. Puoi quindi aggiungere animazioni sonore ai tuoi suoni grazie al sequencer 16 step MIDI CC che consente il sequenziamento della modulazione. Porta il tuo suono a nuovi livelli con effetti esaltanti, ci sono distorsioni, amplificatori rotativi, compressori, delay e molto altro ancora. Una sezione Master FX offre quindi un equalizzatore a 3 bande in modo da poter ottimizzare il suono su tutta la gamma di frequenze. Tutto ciò di cui hai bisogno è proprio lì, pronto e in attesa. Registra, modifica, mixa e produci le tue tracce tramite il sequencer a 16 tracce e lascia che le tue dita scivolino abilmente sulla magica serie di cursori, manopole e pulsanti. Quando vuoi tuffarti in elettrizzanti pitch bend, puoi farlo con totale impavidità sul controller a nastro. Ti consente inoltre di controllare filtri, volume, tempo, distorsione e altro, offrendo la capacità di modellazione del suono senza interruzioni. Con pad sensibili alla velocità per i suoni delle percussioni, un display LCD a colori widescreen, controlli di trasporto principali, una selezione del suono categorizzata, ruote di modulazione e intonazione e due jack per footswitch, sarai come un dio sulla workstation. E' tutto sotto il tuo controllo. Se vuoi suonare al meglio in assoluto, hai bisogno della massima libertà. Ascolta i tuoi brani preferiti tramite l'ingresso audio dal vivo con FX e inchioda le tecniche su cui hai lavorato. Le uscite audio bilanciate ti consentono quindi di collegare un mixer, un amplificatore o monitor da studio mentre il cavo USB (incluso) ti consente di utilizzare il K2700 come controller MIDI e come sorgente audio con la tua DAW. La funzionalità USB Host va ancora oltre, consentendo di collegare alla workstation dispositivi compatibili con la classe USB, come un controller tastiera alternativo o un'unità fader/manopola esterna. Eliminando la necessità di qualsiasi interfaccia separata, questa workstation ti consente di registrare direttamente sulla tua DAW tramite USB. L'interfaccia audio comprende manopole del gain per canale, LED del livello di picco, commutazione Hi-Z e alimentazione Phantom +48V.

Liven XFM di Sonicware è un sintetizzatore FM e un groovebox in grado di creare intere tracce grazie a ingegnose funzionalità di sequencer e tecniche di sound design manipolative. Basato su due approcci alla sintesi FM, Liven XFM si concentra sui suoi motori FM fusion intuitivi e veloci, in grado di fondere e trasformare due diversi suoni FM in un'idea completamente nuova. In alternativa, la modalità EDIT fornisce un controllo approfondito su una moltitudine di parametri relativi al motore XFM a quattro operatori. I risultati offrono una tavolozza sonora contemporanea che si espande sugli stili tradizionali della sintesi FM. Liven XFM è incentrato su tre tecniche di sound design robuste e uniche note come motori fusion FM: X-LAB, XFORM e X-LFO. X-LAB unisce due suoni FM per creare un suono completamente nuovo e originale, mentre XFORM si trasforma da un suono all'altro in un periodo di tempo, rendendolo capace di progettare toni in evoluzione. X-LFO espande il morphing utilizzando un LFO per trasformarsi continuamente avanti e indietro tra due suoni, offrendo timbri più ritmici e rotanti. Questo non si limita a dissolvere in modo incrociato le ampiezze tra due suoni, ma piuttosto si fonde con cura e senza intoppi tra gli inviluppi, i percorsi di modulazione e il feedback di ciascun suono. Crea dimensione con un LFO aggiuntivo e tre diverse modalità vocali, mentre puoi aggiungere lucentezza e raffinatezza al tuo suono con filtri ed effetti multimodali aggiuntivi. Sebbene molta potenza risieda nel processo di progettazione del suono, il sequencer a quattro tracce di Liven XFM è in grado di offrire un alto livello di controllo e prestazioni, contenendo 64 step per ciascuno dei 128 modelli salvabili. Il blocco dei parametri, una caratteristica incredibilmente ricercata, offre un'automazione per ogni passo registrata o programmata dal vivo, e il sequencing ad alta risoluzione lo rende ancora più fluido con la funzione di suddivisione del tempo. I pattern possono formare canzoni con la funzione di riproduzione a catena, e gli effetti del sequencer Random e Stutter aggiungono varietà e complessità al modo in cui le tue tracce vengono riprodotte. Integrare il tuo Liven XFM è abbastanza facile con l'I/O MIDI e l'I/O di sincronizzazione del clock, perfetto per tenere a tempo tutta la tua attrezzatura.

Aggiornamento a Studio One 5.5 Artist dedicato agli utenti che già posseggono una versione precedente di Studio One Artist. Conosciuta in tutto il settore come una delle applicazioni DAW più facili da usare di tutti i tempi, PreSonus Studio One ti offre un set di strumenti semplice ma completo per trasformare le tue idee in progetti completi. E in Studio One 5 Artist, hai più vantaggi che mai, con funzioni e capacità completamente nuove, come Clip Gain Envelopes e Aux Channels, che rivaleggiano con molte opzioni più costose. E la cosa che Sweetwater ama di più di questa DAW è che non è necessaria una laurea in registrazione per ottenere il massimo da essa. Questa è la bellezza e la potenza di PreSonus Studio One 5 Artist. La pagina iniziale ti accoglie con tutto ciò di cui hai bisogno per iniziare. E' qui che troverai tutte le tue canzoni, nonché tutte le informazioni e le impostazioni personalizzate che utilizzerai da un progetto all'altro. Da lì, vai alla pagina della canzone. La Song Page ti dà accesso istantaneo, drag-and-drop, agli strumenti necessari per registrare, modificare, produrre e mixare le tue tracce. C'è una suite completa di strumenti virtuali e processori plug-in che ti aspetta e l'accesso a qualsiasi cosa, dai loop audio a interi canali preimpostati, è solo un passaggio del mouse. Una delle cose che PreSonus ha sempre capito è che non tutti vivono ai vertici del mercato. In molti casi, passare all'ultima versione di una DAW significa aggiornare il tuo computer o zoppicare insieme ad un sistema sottodimensionato che semplicemente non funziona come avresti previsto. Uno dei motivi per cui è facile consigliare Studio One è che PreSonus fa un sacco di lavoro per mantenere il codice leggero ed efficiente. Ciò significa che non è necessario disporre della macchina più recente per ottenere tutto ciò di cui hai bisogno da Studio One 5 Artist. Sia Studio One 5 Artist che Studio One 5 Professional includono una serie di eccellenti aggiornamenti che mantengono questa DAW ai vertici della sua categoria. Per cominciare, c'è la suite di plug-in Native Effects ridisegnata. Questo pacchetto di effetti base e plug-in di elaborazione PreSonus presenta un aspetto rinnovato e aggiornamenti interessanti, in particolare stadi di trasmissione State Space Modeled per i plug-in Analog Delay, Rotor e Tricomp. Invece di fare affidamento sui plug-in compressor/limiter, ora puoi utilizzare Clip Gain Envelopes per correggere i volumi clip per clip. I canali Aux ti consentono di collegare sorgenti esterne (return), senza la necessità di una traccia audio. Infine, il supporto Key Switches e Note Controllers offre prestazioni MIDI e possibilità di programmazione più avanzate. Storicamente, Studio One Artist è stato alquanto limitato nella sua capacità oltre la capacità di elaborazione. Nella versione cinque, PreSonus ha deciso di alzare la posta con alcune espansione essenziali. Ora puoi utilizzare software di terze parti con la configurazione di Studio One 5 Artist, inclusi i plug-in VST e AU, nonché le app che inviano audio e MIDI tramite ReWire. Ma l'aggiunta più apprezzata dai tecnici è il supporto dell'app Studio One Remote di PreSonus. Questa app ti consente di controllare la tua DAW quando non sei alla tua scrivania, qualcosa che è super pratico quando stai registrando la voce o sei davanti al tuo amplificatore. Infine, ora che è stato aggiornato per la codifica WAV a virgola mobile a 64 bit, Studio One 5 Artist ti consente di ottenere il massimo dalla tua moderna interfaccia audio e dal tuo sistema operativo.

Conosciuta in tutto il settore come una delle applicazioni DAW più facili da usare di tutti i tempi, PreSonus Studio One ti offre un set di strumenti semplice ma completo per trasformare le tue idee in progetti completi. E in Studio One 5 Artist, hai più vantaggi che mai, con funzioni e capacità completamente nuove, come Clip Gain Envelopes e Aux Channels, che rivaleggiano con molte opzioni più costose. E la cosa che Sweetwater ama di più di questa DAW è che non è necessaria una laurea in registrazione per ottenere il massimo da essa. Questa è la bellezza e la potenza di PreSonus Studio One 5 Artist. La pagina iniziale ti accoglie con tutto ciò di cui hai bisogno per iniziare. E' qui che troverai tutte le tue canzoni, nonché tutte le informazioni e le impostazioni personalizzate che utilizzerai da un progetto all'altro. Da lì, vai alla pagina della canzone. La Song Page ti dà accesso istantaneo, drag-and-drop, agli strumenti necessari per registrare, modificare, produrre e mixare le tue tracce. C'è una suite completa di strumenti virtuali e processori plug-in che ti aspetta e l'accesso a qualsiasi cosa, dai loop audio a interi canali preimpostati, è solo un passaggio del mouse. Una delle cose che PreSonus ha sempre capito è che non tutti vivono ai vertici del mercato. In molti casi, passare all'ultima versione di una DAW significa aggiornare il tuo computer o zoppicare insieme ad un sistema sottodimensionato che semplicemente non funziona come avresti previsto. Uno dei motivi per cui è facile consigliare Studio One è che PreSonus fa un sacco di lavoro per mantenere il codice leggero ed efficiente. Ciò significa che non è necessario disporre della macchina più recente per ottenere tutto ciò di cui hai bisogno da Studio One 5 Artist. Sia Studio One 5 Artist che Studio One 5 Professional includono una serie di eccellenti aggiornamenti che mantengono questa DAW ai vertici della sua categoria. Per cominciare, c'è la suite di plug-in Native Effects ridisegnata. Questo pacchetto di effetti base e plug-in di elaborazione PreSonus presenta un aspetto rinnovato e aggiornamenti interessanti, in particolare stadi di trasmissione State Space Modeled per i plug-in Analog Delay, Rotor e Tricomp. Invece di fare affidamento sui plug-in compressor/limiter, ora puoi utilizzare Clip Gain Envelopes per correggere i volumi clip per clip. I canali Aux ti consentono di collegare sorgenti esterne (return), senza la necessità di una traccia audio. Infine, il supporto Key Switches e Note Controllers offre prestazioni MIDI e possibilità di programmazione più avanzate. Storicamente, Studio One Artist è stato alquanto limitato nella sua capacità oltre la capacità di elaborazione. Nella versione cinque, PreSonus ha deciso di alzare la posta con alcune espansione essenziali. Ora puoi utilizzare software di terze parti con la configurazione di Studio One 5 Artist, inclusi i plug-in VST e AU, nonché le app che inviano audio e MIDI tramite ReWire. Ma l'aggiunta più apprezzata dai tecnici è il supporto dell'app Studio One Remote di PreSonus. Questa app ti consente di controllare la tua DAW quando non sei alla tua scrivania, qualcosa che è super pratico quando stai registrando la voce o sei davanti al tuo amplificatore. Infine, ora che è stato aggiornato per la codifica WAV a virgola mobile a 64 bit, Studio One 5 Artist ti consente di ottenere il massimo dalla tua moderna interfaccia audio e dal tuo sistema operativo.

Vuoi registrare le tue canzoni o il tuo podcast comodamente da casa tua ma non sai da dove cominciare? Steinberg UR22C Recording Pack è un kit per la produzione completo per mettere in funzione il tuo primo studio casalingo. Questo pack contiene tre componenti principali di Steinberg, tra cui un'interfaccia audio USB UR22C, il microfono a condensatore ST-M01 e le cuffie moniotr ST-H01. Con questa attrezzatura ed i cavi inclusi, il percorso per creare le tue tracce è quasi completo. Steinberg UR22C Recording Pack include anche il software per la produzione per aiutarti ad iniziare. L'interfaccia Steinberg UR22C USB offre una risoluzione di 32-bit / 192kHz di qualità professionale a un prezzo molto conveniente. Dispone di due ingressi combo mic / line con alimentazione phantom con possibilità di registrazione flessibili. UR22C è anche compatibile con Mac, PC e iPad, il che lo rende più versatile di molte altre interfacce compatte sul mercato. Nessuno studio è completo senza un microfono robusto e un buon paio di cuffie. L'UR22C viene fornito con il microfono a condensatore da studio Steinberg ST-M01 con un'ampia risposta in frequenza ed una risposta vocale fluida. Inoltre, le cuffie monitor da studio ST-H01 offrono una riproduzione sonora accurata e faciliteranno il missaggio. E per aiutarti a far funzionare il tuo studio, UR22C viene fornito con una pratica guida che ti aiuterà attraverso i principi base. Dopo aver configurato l'interfaccia e il microfono, avrai bisogno di una DAW (Digital Audio Workstation). Quando acquisti il pack di registrazione UR22C, riceverai l'accesso gratuito a due DAW come Cubase AI per il tuo desktop e Cubasis LE per il tuo iPad. Puoi catturare le tue prime idee sul tuo iPad usando Cubasis LE e poi ottimizzarle in Cubase AI.