Musicale internazionale

Concetta Seila Mammoccio: Pianista con multi premiato palmarès Intercontinentale. Vincitrice di oltre 30 Concorsi musicali Nazionali, Europei ed Internazionali nelle categorie junior e senior in Vienna, Salisburgo, Berlino, Londra, New York, Los Angeles, Bruxelles, Como, Milano, Bari, Firenze, Padova, Torino, Cesena, Torano, Teramo. Concertista internazionale si esibisce nei Teatri e sale da concerto più famose del mondo tra cui la "Carnegie Hall" di New York e il "Bozar" di Bruxelles. Diplomata con l'"Abbreviazione Ministeriale per merito" e Laureata in II Livello con 110 e Lode nell'indirizzo compositivo- interpretativo, prassi esecutiva e repertorio pianistico è Vincitrice in qualità di Miglior Laureata d'Italia tra gli anni 2009 e 2012 presso l'Istituto Italiano di Cultura e Ricerca "Mario Pannunzio" di Torino. Artista videografica vanta oltre 1.300.000 visualizzazioni provenienti da oltre 100 Nazioni sul suo canale youtube. Le sue incisioni e produzioni videografiche musicali dal vivo sono vincitrici in qualità di "Miglior opere per il Web" dal "Telly Awards", "Global Music Awards", "W3 Awards", "Communicator Awards", "Davey Awards", "Golden Classical Music Awards" in New York e Los Angeles. Lezioni di: Pianoforte, Clavicembalo, Solfeggio, Storia ed estetica musicale, Storia dei repertori, Musica da camera, Accompagnamento strumentale. Metodologia Lezioni frontali individuali teoriche e pratiche. Programmi per tutti i Livelli: D'ammissione e d'esame dei conservatori, licei ed istituti musicali pareggiati. Propedeutici Preaccademici Livello A Livello B Livello C Laurea I Livello Laurea II Livello Compimento inferiore (vecchio ordinamento) Compimento medio (vecchio ordinamento) Diploma strumentale (vecchio ordinamento) Concorsi nazionali ed internazionali solistici, cameristici, orchestrali e virtuosistici Perfezionamento Virtuosismo Interpretazione dei repertori Consulenza musicale e videografica Critica musicale Tariffa base: Prima lezione offerta. 60 euro per 1 ora, 30 euro per 30 minuti, 45 euro per 45 minuti esclusivamente per il livello musicale: principiante e amatore. La tariffa base subirà un aumento in base al livello musicale del richiedente, resa nota durante la prima lezione offerta. La tariffa per qualsiasi livello musicale sarà sempre dimezzata per 30 minuti di lezione.

Sono Luca Frasca, la musica elettronica e la produzione musicale sono i miei principali campi di interesse e ambiti di lavoro. Ho conseguito presso il Centro di Formazione Absonant gli attestati ufficiali Ableton Live 101 e 201 con il trainer certificato Salvatore Zappalà. In questo percorso ho studiato con il docente Enrico Cosimi, uno dei massimi esperti di sintesi sonora a livello internazionale. Dopo aver pubblicato alcuni brani con le mie band, tutti autoprodotti, sono stato selezionato per il campus a numero chiuso "Songwriting Camp" organizzato da Sony/Atv in qualità di autore e produttore, dove ho approfondito le tecniche di composizione, scrittura e produzione a stretto contatto con autori e produttori SONY. Attualmente lavoro come producer e musicista al Cöökhouse Studio di Roma e per la band indie-pop "Cascate", con cui ho pubblicato un Ep uscito per V4V records e distribuito da The Orchard. Il corso verte a 360° sulla figura del Producer e sull'apprendimento di uno dei software di produzione musicale più versatili e diffusi, Ableton Live. Si rivolge a tutti gli appassionati di musica ed a chiunque è interessato ad approfondire il ruolo del produttore musicale. Dalla composizione al sound design, passando per le tecniche di sintesi ed il mix, copre tutte le fasi produttive fino al mastering, ed è quindi adatto a chi si avvicina alla musica elettronica per la prima volta ed a chi vuole perfezionare le proprie conoscenze. L'obiettivo è imparare gli strumenti e le tecniche necessarie per comporre e produrre brani o beat del proprio genere preferito: sarete in grado di produrre tracce che trasmettano in pieno la vostra visione. Il programma copre tutti gli argomenti centrali per la produzione musicale con Ableton Live: - Introduzione alla musica elettronica ed al ruolo del Producer - Studio di Ableton Live - Concetti di teoria musicale - Il campionamento - Il linguaggio MIDI - Sound design - Tecniche di sintesi - Fondamenti di registrazione - L'editing - Drums & percussions - Basslines e linee melodiche - FX e remix - Mixing e mastering - Impostazione del Live Set - Autoproduzione ed autopromozione Le lezioni possono svolgersi secondo tre opzioni a seconda delle esigenze: 1) Presso il mio personale Home-Studio, dove dispongo di tutte le attrezzature necessarie per un corretto svolgimento della lezione, compreso un computer (IMac) con Ableton incluso ed un controller midi a disposizione dello studente. Tra una lezione e l'altra mi occupo personalmente della sanificazione della stanza. Le lezioni si svolgono necessariamente con la mascherina, almeno fino a diverse disposizioni pubbliche. Tariffa: 15 euro / 1 ora oppure a "pacchetto": 4 lezioni da 1 ora / 55 euro 2) A domicilio, posso raggiungere qualsiasi zona di Roma e provincia. Tariffa: 30 euro / 1 ora 50 euro / 2 ore oppure a "pacchetto": 4 lezioni da 2 ore / 160 euro 3) Presso la Scuola di Musica "Suonificio", in via Cogoleto (Zona Pineta Sacchetti). Tariffa: per qualsiasi informazione contattare la segreteria a questo numero: 06 94844978 Per qualsiasi info potete contattarmi via mail, via social (FB: Luca.Frasca.16 / IG: lucafrascasociale) o tramite messaggio WhatsApp, avrete una risposta il prima possibile.

Sono Diplomato in clarinetto con il massimo dei voti e la Lode presso il conservatorio di Musica di Cosenza “Stanislao Giacomantonio”, ho continuato gli suoi studi perfezionandomi all'Accademia Nazionale di Santa Cecilia nella classe del Maestro Alessandro Carbonare, all’Accademia del Flauto Scatola Sonora sotto la guida del M° Calogero Palermo e presso l’Accademia Mediterranea del Clarinetto con il Maestro Giovanni Punzi, affrontando il repertorio solistico e orchestrale. Ho partecipato in numerose Masterclass tenute da Maestri di fama internazionale come: Karl Leister, Antony Pay, Charles Neidich, Philippe Berrod, Calogero Palermo, Giovanni Punzi, Riccardo Crocilla, Giammarco Casani, Luca Sartori, Corrado Orlando, Paolo De Gasperi. Ho collaborato per oltre cinque anni, come primo clarinetto solista, con l’Orchestra Sinfonica “S.Giacomantonio” con la quale ho eseguito il circolo completo delle sinfonie di Beethoven e Brahms. Con la stessa orchestra, nel Luglio 2017, mi sono esibito in veste di solista eseguendo l’accattivante concerto di S. Mercadante per clarinetto e orchestra. Sono stato invitato al Festival Internazionale Aurora Chamber Orchestra Festival (Stoccolma) nel Novembre 2017, sia per le produzioni orchestrali da I clarinetto che per le produzioni di musica da camera. Membro dell’Orchestra Senzaspine di Bologna come I clarinetto per la stagione concertistica 2017/2018 e 2018/2019 e dell’orchestra giovanile Napolinova per la stagione concertistica 2016/2017. Ho ottenuto una borsa di studio Erasmus di 9 mesi in Inghilterra presso il Birmingham Conservatoire nelle classi dei maestri: Antony Pay, Michael Harris, Mark O’brien, Joanna Patton. Lì mi sono perfezionato nel repertorio solistico, cameristico e orchestrale e nel repertorio del clarinetto piccolo Mib e del corno di bassetto. Sono stato membro dell’Orchestra Birmingham Conervatoire Symphony Orchestra e City of Birmingham Youth Orchestra nelle stagioni concertistiche 2014/2015, dirette da maestri come Andris Nelsons, Michael Seal, Daniel Rosina. Ho vincito di una borsa di studio Erasmus+ presso il conservatorio di Aveiro dove ho collaborato con il coro di clarinetti diretto dal M° Luis Carvalho, sia come solista che come membro del coro stesso. Premiato in numerosi concorsi Internazionali tra i quali il III premio nel prestigioso concorso Internazionale per Clarinetto “Saverio Mercadante” di Noci nell’edizione 2016 nella sezione Giovani Talenti e il primo premio assoluto nella sezione Musica da Camera in Duo Clarinetto e Pianoforte nei concorsi Città di Bracigliano, Magna Graecia di Gioiosa Jonica, "Orfeo Stillo" città di Paola e il Concorso Clara Schumann di Cosenza. Ha insengato presso il Conservatorio di Cosenza “Stanislao Giacomantonio” nelle classi di clarinetto dei corsi pre-accademici dove ho avuto ragazzi dai 6 ai 18 anni. Insieme alle lezioni in conservatorio ho insegnato clarinetto privatamente a ragazzi che volevano entrare in conservatorio e ragazzi già avanti negli studio che volevano perfezionarsi.

Corsi ordinari per bambini ed adulti; corsi pre accademici per gli esami di conservatorio; corsi per principianti e corsi di alto perfezionamento. Musica Classica e Musica Moderna. Corsi principali: Pianoforte, Tastiere ed Organo a canne. Su richiesta: trascrizioni musicali (anche per deposito SIAE); speciali arrangiamenti per strumenti a tastiera; matrimoni con repertorio speciale per la funzione religiosa ed il pranzo/cena nel ristorante. (Riferimenti su Wikipedia) Il Dott. M° Marco Lo Muscio oltre alle lauree musicali nel conservatorio (con il massimo dei voti e la lode) possiede anche una laurea in Pedagogia (anch'essa con il massimo dei voti e la lode) che gli permette un approccio propedeutico speciale per l'introduzione dei bambini al mondo della musica. All'inizio la musica deve essere vista dal bambino come un gioco (to play, jouer). Lo studio della posizione della mano, della respirazione ed il rilassamento muscolare sono parte basilare nell'apprendimento di uno strumento musicale. Marco Lo Muscio collabora con musicisti internazionali come Kevin Bowyer, David Jackson (Van Der Graaf Generator) e John e Steve Hackett (GENESIS). Incide i dischi per l'etichetta inglese Priory Records (leader in Inghilterra per la musica classica per organo e coro). Le sue registrazioni sono state trasmesse in TV e Radio inclusa la BBC 3. Si è esibito in più di 750 concerti in Europa, Russia ed America in alcune delle cattedrali e sale da concerto più famose: dalla Cappella Reale del castello di Windsor (residenza della Regina) al Kings College di Cambridge; dal Queens college di Oxford alla cattedrale di Westmister a Londra; dalla Filarmonica di San Pietroburgo alla cattedrale cattolica di Mosca; da New York a Boston, Washington D.C., Chicago; dalla Basilica superiore di Assisi alla Basilica di Santa Croce a Firenze; dal Pantheon all'Aula Magna “La Sapienza” di Roma, ecc... Le composizioni di Marco Lo Muscio sono suonate in tutto il mondo (Europa, Russia, Singapore, Australia, Nuova Zelanda, Sud Africa, America) da musicisti rinomati (Christopher Herrick, Thomas Trotter, Kevin Bowyer, David Briggs, John Scott, Roger Sayer, Stephen Farr, Andrew Canning, Aivars Kalejs, Andrea Padova, Alessandro Bianchi, Massimo Nosetti, Martin Setchell, Frank Hauk, Michael Eckerle, Willibald Guggenmos, Fredrik Sixten, Carson Cooman, Colin Walsh, Carol Williams, Juan Paradel Solé, Jean-Paul Imbert, Stephen Tharp, Alina Rotaru, ecc...). Ha ricevuto commissioni da importanti istituzioni come l'università di Harvard. Lezioni a Roma: Zona Roma Nord (Montesacro - Via Nomentana) anche a domicilio. Cellulare: 349 4030660

Corsi ordinari per bambini ed adulti; corsi pre accademici per gli esami di conservatorio; corsi per principianti e corsi di alto perfezionamento. Musica Classica e Musica Moderna. Corsi principali: Pianoforte, Tastiere ed Organo a canne. Su richiesta: trascrizioni musicali (anche per deposito SIAE); speciali arrangiamenti per strumenti a tastiera; matrimoni con repertorio speciale per la funzione religiosa ed il pranzo/cena nel ristorante. Il Dott. M° Marco Lo Muscio oltre alle lauree musicali nel conservatorio (con il massimo dei voti e la lode) possiede anche una laurea in Pedagogia (anch'essa con il massimo dei voti e la lode) che gli permette un approccio propedeutico speciale per l'introduzione dei bambini al mondo della musica. All'inizio la musica deve essere vista dal bambino come un gioco (to play, jouer). Lo studio della posizione della mano, della respirazione ed il rilassamento muscolare sono parte basilare nell'apprendimento di uno strumento musicale. Marco Lo Muscio collabora con musicisti internazionali come Kevin Bowyer, David Jackson (Van Der Graaf Generator) e John e Steve Hackett (GENESIS). Incide i dischi per l'etichetta inglese Priory Records (leader in Inghilterra per la musica classica per organo e coro). Le sue registrazioni sono state trasmesse in TV e Radio inclusa la BBC 3. Si è esibito in più di 750 concerti in Europa, Russia ed America in alcune delle cattedrali e sale da concerto più famose: dalla Cappella Reale del castello di Windsor (residenza della Regina) al Kings College di Cambridge; dal Queens college di Oxford alla cattedrale di Westmister a Londra; dalla Filarmonica di San Pietroburgo alla cattedrale cattolica di Mosca; da New York a Boston, Washington D.C., Chicago; dalla Basilica superiore di Assisi alla Basilica di Santa Croce a Firenze; dal Pantheon all'Aula Magna 'La Sapienza' di Roma, ecc... Le composizioni di Marco Lo Muscio sono suonate in tutto il mondo (Europa, Russia, Singapore, Australia, Nuova Zelanda, Sud Africa, America) da musicisti rinomati (Christopher Herrick, Thomas Trotter, Kevin Bowyer, David Briggs, John Scott, Roger Sayer, Stephen Farr, Andrew Canning, Aivars Kalejs, Andrea Padova, Alessandro Bianchi, Massimo Nosetti, Martin Setchell, Frank Hauk, Michael Eckerle, Willibald Guggenmos, Fredrik Sixten, Carson Cooman, Colin Walsh, Carol Williams, Juan Paradel Solé, Jean-Paul Imbert, Stephen Tharp, Alina Rotaru, ecc...). Ha ricevuto commissioni da importanti istituzioni come l'università di Harvard. Lezioni a Roma: Zona Roma Nord (Montesacro - Via Nomentana) anche a domicilio. Cellulare: 349 4030660

Vendo la suddetta enciclopedia o scambio con buoni libri o o con articoli relativi alla saggistica musicale. Prezzo da concordare.

L'Associazione Laboratori Permanenti, tramite il Bando di Formazione ART. 7 L. 93/92 ANNO 2019 – SETTORE VIDEO, ART. 2 – CORSI DI SPECIALIZZAZIONE di NUOVO IMAIE, presenta una serie di corsi gratuiti rivolti ad artisti NUOVO IMAIE. I corsi avranno luogo a Sansepolcro (AR) e nella vicina Anghiari. Sono così suddivisi 1.17 – 22 maggio 2021_L’IRONIA DEL GESTO - corso di teatro poetico del movimento (danza contemporanea) condotto da Giorgio Rossi. Co–fondatore della Sosta Palmizi; con i suoi spettacoli‚ oltre 30 produzioni, che hanno superato le 1500 repliche, sta girando il mondo grazie all’universalità dell’arte poetica del movimento. 2.14 – 20 GIUGNO 2021_HITCHCOCK E TRUFFAUT – corso di Cinema "primi passi" condotto da Federico Pacifici Attore di teatro, cinema, tv e radio. Ha studiato tra gli altri con il maestro Orazio Costa Giovangigli e lavorato con alcuni grandi registi tra i quali: Luca Ronconi, Sandro Sequi, Gianni Amelio, Giuseppe Bertolucci, Marco Bellocchio, Daniele Vicari, Roger Young, Mattia Torre e molti altri. 3.28 GIUGNO – 2 LUGLIO 2021_A VOCE SPIEGATA – corso sull’uso della voce condotto da Francesca della Monica Una delle voci più interessanti del panorama musicale internazionale. Ha seguito la preparazione vocale di Dario Fo, Gigi Proietti, Sabina Guzzanti, Dominique Sanda, Sandro Lombardi, Iaia Forte e collabora con i maggiori registi e teatri italiani e con diverse scuole di teatro. 4.2 – 8 AGOSTO 2021_L’ARTE DELL’ATTORE E LA MASCHERA – corso di Commedia dell’Arte condotto da Fabio Mangolini Diplomato all’Ecole Internationale de Mimodrame de Paris Marcel Marceau. Nel 1985 entra nella compagnia internazionale Les Scalzacani I corsi sono interamente finanziati da NUOVO IMAIE; l’iscrizione e la frequenza sono gratuite (saranno a carico dei partecipanti le sole spese di vitto e alloggio in strutture convenzionate). I corsi sono aperti ai soci e mandanti NUOVO IMAIE, che risultino tali alla data di pubblica

Ciao! Impartisco lezioni di Clarinetto, teoria e solfeggio a studenti di OGNI ETA' E LIVELLO. Scopi: - Preparazione per gli esami di ammissione presso Conservatori, Accademie, Scuole Medie e Licei Musicali - Preparazione per gli esami di passaggio da un corso all'altro all'interno delle suddette - Ampliare le proprie conoscenze per il proprio interesse personale e dunque senza finalizzare il tutto esclusivamente all'immissione in qualche ente. Le lezioni si svolgeranno presso l'abitazione dello studente interessato (Palermo e provincia) oppure presso la mia (Casteldaccia) in base alle esigenze di ognuno. Non si starà con l'orologio a cronometrare la scadenza dell'ora: l'orario delle singole lezioni è variabile ma ciò non implica un supplemento del prezzo delle stesse poiché rimarrà sempre uguale! Su di me: - Diplomato presso il Conservatorio di Palermo con il massimo dei voti e la Lode - Specializzato presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano - Studente presso l'Accademia Mediterranea del Clarinetto - Allievo effettivo in Masterclass tenute da docenti del panorama musicale internazionale - Attivo presso Orchestre e gruppi da camera in italia e all'estero. (I titoli sono visionabili su richiesta) Per il resto.. Scrivetemi o telefonate!

Riprendono i corsi di teatro organizzati dall'associazione Laboratori Permanenti di Sansepolcro. Tra i corsi di specializzazione, dopo il grande interesse e successo ottenuto quest’estate, propone una nuova sessione di studio con Francesca Della Monica. Il corso A VOCE SPIEGATA sarà aperto a tutti e si svolgerà il 18, 19, 20 ottobre presso l’Auditorium Santa Chiara di Sansepolcro. Il corso, suddiviso in 4 ore di lavoro giornaliere, prevede lo studio intensivo sull’uso della voce. Francesca della Monica è una delle voci più interessanti del panorama musicale internazionale. Ha seguito la preparazione vocale di Dario Fo, Gigi Proietti, Sabina Guzzanti, Dominique Sanda, Sandro Lombardi, Iaia Forte e collabora con i maggiori registi e teatri italiani e con diverse scuole di teatro. PER INFO SU COSTI E ISCRIZIONI Tel. 338 3315724 / 379 1253567 Mail: [email protected]

Dal 2 settembre ricominciano i corsi presso la Music School del Maestro Christian Cosentino. Sono aperte le iscrizioni per l'Anno Accademico 2019/2020. Lo studio musicale del Maestro Christian Cosentino è una realtà consolidata ed affermata, sia in Italia che all'estero, grazie alle importanti iniziative avviate con artisti di fama internazionale quali: KATIA RICCIARELLI, il M° VINCE TEMPERA, il Produttore Discografico MARCO RINALDUZZI, il Direttore di Radio Italia TONY VANDONI e tanti altri operatori del mondo dello spettacolo e della televisione; grazie a grandi eventi quali il RADUNO CORALE INTERNAZIONALE DI CANTI NATALIZI di cui è Direttore Artistico; grazie ai concerti tenuti in tutta Italia ed all'estero alla guida del Coro Polifonico Schola Cantorum Officium; grazie al FESTIVAL UNA VOCE PER LO JONIO affiliato ai GRANDI FESTIVALS ITALIANI, il concorso nazionale per voci nuove, giunto questâ€â„¢anno alla 13^ Edizione, di cui è il promotore e lâ€â„¢ideatore. Grazie a tutte queste iniziative e alla preparazione fornita nellâ€â„¢accademia musicale, molti giovani talenti sono riusciti in questi anni ad emergere ed a meritare importanti vetrine televisive nazionali. Eâ€â„¢ il caso per esempio di FLORIANA CASSARA' e MIRCO PIO CONIGLIO protagonisti a IO CANTO su CANALE 5 con GERRY SCOTTI, LUCIA CORAPI protagonista su RAI 2 nel programma di Michele Guardì MEZZOGIORNO IN FAMIGLIA, di ANASTASIA FRANCO a TI LASCIO UNA CANZONE su RAI 1 con ANTONELLA CLERICI, delle gemelle CHIARA e MARTINA SCARPARI reduci dal successo televisivo nellâ€â„¢edizione 2014 di TI LASCIO UNA CANZONE su RAI 1, e protagoniste allâ€â„¢EUROVISION SONG CONTEST JUNIOR 2015 a Sofia, in Bulgaria, in rappresentanza dellâ€â„¢Italia. Il M° Cosentino è stato VOCAL COACH della RAI nel 2015, nonché responsabile musicale della delegazione italiana che ha difeso il tricolore in Bulgaria allâ€â„¢EUROVISION SONG CONTEST JUNIOR 2015. È il Produttore Artistico del CD â€Å“Una Storia Importante” delle gemelle Scarpari, coprodotto insieme al M° Vince Tempera e allâ€â„¢etichetta discografica Zelda Music, distribuito dalla Self in tutto il mondo. Lâ€â„¢ultimo traguardo raggiunto, in ordine di tempo, è la presenza della piccola VICTORIA COSENTINO alla 61^ edizione dello ZECCHINO Dâ€â„¢ORO su RAI 1, nel 2018, vincitrice dello Zecchino Web e prima sui social con il brano â€Å“La cicala latina” di Gianfranco Fasano e Antonio Buldini. Un continuo susseguirsi di risultati e di successi di prestigio per la scuola di musica, per il suo maestro, per gli allievi e per le famiglie che scelgono la qualità e la professionalità della Music School per investire sul futuro artistico e musicale dei propri figli. Nella Music School del M° Christian Cosentino sono operativi, oltre che al corso di Canto Moderno e Canto Lirico, anche corsi di strumento classico e moderno, laboratori orchestrali e corali, produzioni artistiche e discografiche. Si effettuano preparazioni per sostenere esami specifici in Conservatorio, per musical e teatro, e soprattutto per provini e audizioni in importanti trasmissioni televisive. Sono aperte le iscrizioni ai corsi di: Teoria e Solfeggio Storia della Musica Armonia e Composizione Canto Lirico e Canto Moderno Letteratura Poetica e Drammatica Arte Scenica Pianoforte, Tastiera e Fisarmonica Chitarra Classica e Moderna Basso Elettrico, Batteria e Percussioni Violino, Viola, Violoncello e Contrabasso Tromba, Trombone, Sax, Clarinetto e Flauto Traverso Strumenti Etnici (Lira, Piva, Tamburello e Chitarra Battente). Si effettueranno Stage, Masterclass e Seminari con Artisti di fama Internazionale. I corsi sono aperti a tutti, dall'età prescolare fino alla terza età. Ciascun allievo può scegliere l'area espressiva ed il genere musicale che più predilige. Tutto per lo studio della Musica ed una grande sala attrezzata. Saranno attivi diversi corsi di musica e collaborazioni con importanti firme musicali d'autore e del mondo della TV. Eâ€â„¢ possibile iscriversi o ricevere informazioni tutti i giorni dal lunedì al venerdì dalle ore 15,00 alle ore 20,00 presentandosi direttamente nella sede principale della scuola o telefonando al numero di cell. 380.3250993. La sede centrale è in via Nazionale in Marina di S. Andrea Apostolo dello Jonio (CZ), mentre lâ€â„¢altra sede si trova in via Nazionale a Gioia Tauro (RC).

Da settembre ricominciano i corsi presso la Music School del M° Christian Cosentino. Sono aperte le iscrizioni per l’Anno Accademico 2019/2020. Lo studio musicale del M° Christian Cosentino è una realtà consolidata ed affermata, sia in Italia che all’estero, grazie alle importanti iniziative avviate con artisti di fama internazionale quali: KATIA RICCIARELLI, il M° VINCE TEMPERA, il Produttore Discografico MARCO RINALDUZZI, il Direttore di Radio Italia TONY VANDONI e tanti altri operatori del mondo dello spettacolo e della televisione; grazie a grandi eventi quali il RADUNO CORALE INTERNAZIONALE DI CANTI NATALIZI di cui è Direttore Artistico; grazie ai concerti tenuti in tutta Italia ed all’estero alla guida del Coro Polifonico Schola Cantorum Officium; grazie al FESTIVAL UNA VOCE PER LO JONIO affiliato ai GRANDI FESTIVALS ITALIANI, il concorso nazionale per voci nuove, giunto quest’anno alla 13^ Edizione, di cui è il promotore e l’ideatore. Grazie a tutte queste iniziative e alla preparazione fornita nell’accademia musicale, molti giovani talenti sono riusciti in questi anni ad emergere ed a meritare importanti vetrine televisive nazionali. E’ il caso per esempio di FLORIANA CASSARA’ e MIRCO PIO CONIGLIO protagonisti a IO CANTO su CANALE 5 con GERRY SCOTTI, LUCIA CORAPI protagonista su RAI 2 nel programma di Michele Guardì MEZZOGIORNO IN FAMIGLIA, di ANASTASIA FRANCO a TI LASCIO UNA CANZONE su RAI 1 con ANTONELLA CLERICI, delle gemelle CHIARA e MARTINA SCARPARI reduci dal successo televisivo nell’edizione 2014 di TI LASCIO UNA CANZONE su RAI 1, e protagoniste all’EUROVISION SONG CONTEST JUNIOR 2015 a Sofia, in Bulgaria, in rappresentanza dell’Italia. Il M° Cosentino è stato VOCAL COACH della RAI nel 2015, nonché responsabile musicale della delegazione italiana che ha difeso il tricolore in Bulgaria all’EUROVISION SONG CONTEST JUNIOR 2015. È il Produttore Artistico del CD “Una Storia Importante” delle gemelle Scarpari, coprodotto insieme al M° Vince Tempera e all’etichetta discografica Zelda Music, distribuito dalla Self in tutto il mondo. L’ultimo traguardo raggiunto, in ordine di tempo, è la presenza della piccola VICTORIA COSENTINO alla 61^ edizione dello ZECCHINO D’ORO su RAI 1, nel 2018, vincitrice dello Zecchino Web e prima sui social con il brano “La cicala latina” di Gianfranco Fasano e Antonio Buldini. Un continuo susseguirsi di risultati e di successi di prestigio per la scuola di musica, per il suo maestro, per gli allievi e per le famiglie che scelgono la qualità e la professionalità della Music School per investire sul futuro artistico e musicale dei propri figli. Nella Music School del M° Christian Cosentino sono operativi, oltre che al corso di Canto Moderno e Canto Lirico, anche corsi di strumento classico e moderno, laboratori orchestrali e corali, produzioni artistiche e discografiche. Si effettuano preparazioni per sostenere esami specifici in Conservatorio, per musical e teatro, e soprattutto per provini e audizioni in importanti trasmissioni televisive. Sono aperte le iscrizioni ai corsi di: Teoria e Solfeggio Storia della Musica Armonia e Composizione Canto Lirico e Canto Moderno Letteratura Poetica e Drammatica Arte Scenica Pianoforte, Tastiera e Fisarmonica Chitarra Classica e Moderna Basso Elettrico, Batteria e Percussioni Violino, Viola, Violoncello e Contrabasso Tromba, Trombone, Sax, Clarinetto e Flauto Traverso Strumenti Etnici (Lira, Piva, Tamburello e Chitarra Battente). Si effettueranno Stage, Masterclass e Seminari con Artisti di fama Internazionale. I corsi sono aperti a tutti, dall'età prescolare fino alla terza età. Ciascun allievo può scegliere l'area espressiva ed il genere musicale che più predilige. Tutto per lo studio della Musica ed una grande sala attrezzata. Saranno attivi diversi corsi di musica e collaborazioni con importanti firme musicali d'autore e del mondo della TV. E’ possibile iscriversi o ricevere informazioni tutti i giorni dal lunedì al venerdì dalle ore 15,00 alle ore 20,00 presentandosi direttamente nella sede principale della scuola o telefonando al numero di cell. 380.3250993. La sede centrale è in via Nazionale in Marina di S. Andrea Apostolo dello Jonio (CZ), mentre l’altra sede si trova in via Nazionale a Gioia Tauro (RC).

David Irimescu Pianoforte Il pianista David Irimescu, di origine rumena, è nato in Italia nel 1999 e si è ben presto rivelato come un talento fuori dal comune. Allievo di Marina Scalafiotti al Conservatorio G. Verdi di Torino dal 2013, si è recentemente imposto all'attenzione della critica e del pubblico come vincitore assoluto dell™edizione 2018 di Amadeus Factory, unico talent in Italia dedicato alla musica classica e prodotto da Sky TV in collaborazione con la rivista Amadeus. Grazie a questo premio, nel 2019 David Irimescu realizzerà una tournée di concerti organizzata dalla Gioventù musicale d'Italia ed un cd di copertina per la rivista Amadeus. L'esperienza musicale di David Irimescu nasce quasi per gioco quando, a nove anni, inizia a seguire le lezioni di Marieta Gavrailova presso l'Associazione Musicale Artemus di Torino, città in cui ha compiuto anche gli studi superiori nella sezione musicale del Liceo Cavour diplomandosi nel luglio 2018 con il massimo dei voti. David Irimescu ha vinto numerosi primi premi in concorsi e rassegne musicali nazionali ed internazionali, tra cui si annoverano Rassegna nazionale di Favria (2010), Concorso musicale de La Spezia (2011), Alpi marittime di Busca (2012), Pianotalents di Milano (2012), Concorso di Acqui Terme Terzo Valle Bormida (2012, 2014), Rassegna regionale Giovani interpreti di Torino (2009, 2010, 2011, 2012), Caraglio International Piano Competition (2014), Luigi Nono International Competition (2016), Concorso Internazionale di Agliè - pianoforte e musica da camera (2015, 2016), Concorso Giovani musicisti di Torino (2014, 2015, 2016), Palma d'oro Young Artists International Competition di Finale Ligure (2017), Concorso di Castiglione Falletto per pianoforte e musica da camera (2018), Talent Amadeus Factory (2018). Elogiato per la sua precoce maturità musicale e la cura del suono, David Irimescu ha seguito masterclass tenute da musicisti di fama internazionale, tra cui Philippe Entremont, Joaquin Achucarro, Michel Beroff, Beatrice Rana, Aleksandar Madzar, Nelson Delle Vigne Fabbri, Roberto Plano, Fabio Bidini. Già ospite di importanti società di concerti, si è esibito in Italia, Francia, Belgio, Romania, riscuotendo sempre ottimi consensi di pubblico e critica. Attivo anche in ambito cameristico, ha suonato in diverse formazioni con musicisti quali Matteo dal Maso (clarinetto), Niccolò Susanna (flauto), Francesco Massimino (violoncello), Giulia Rimonda (violino), Xing Dongyang (pianoforte). Ha rappresentato inoltre la sua scuola di provenienza prendendo parte come solista all' Orchestra Nazionale dei licei musicali italiani nell' esecuzione dell' Andante spianato e grande polacca brillante di F. Chopin. Nel mese di novembre 2018 ha inaugurato la stagione delle Serate musicali del Conservatorio di Torino esibendosi come solista nel Concerto n. 1 di Tchaikovsky sotto la direzione di Giuseppe Ratti. Incaricato dal Liceo musicale “Cavour” di Torino, per l'anno scolastico 2018/19 si dedica ad un progetto didattico in qualità figura di supporto alle classi di pianoforte complementare. 2019

Mi presento, mi chiamo Edoardo Brugnoli e sono un pianista e insegnante a tempo pieno. Ho iniziato lo studio del pianoforte quando avevo 8 anni e nel corso della mia vita, sebbene sia di formazione classica, ho avuto modo di approfondire diversi generi musicali infatti lavoro molto anche come tastierista, pianista moderno e arrangiatore. Adoro insegnare, se non dovessi dormire insegnerei anche di notte...amo fare musica:D Le mie lezioni non sono mai calcolate al minuto, non manderei mai via un allievo allo scoccare dell'ora, voglio essere certo che abbia appreso tutto nel modo corretto. Ricordiamoci che il compito di un insegnante è trasmettere la propria conoscenza in modo che l'allievo diventi un giorno autonomo e magari possa insegnare a sua volta, non di tenerselo stretto a vita! Offro lezioni di Pianoforte (classico e moderno), armonia e teoria musicale a chiunque voglia mettersi in gioco o perfezionare le conoscenze già acquisite. Non importa che tu sia un principiante o un pianista già in formazione, creeremo insieme un percorso adatto alle tue esigenze:) Se sei curioso di vedere dove insegno dai pure un'occhiata alle foto e vedrai il mio studio con sede a San Paolo d'Argon. Disponibile anche per lezioni a domicilio sentiti libero/a di contattarmi per qualunque informazione...e la prima lezione è gratuita! nel salutarti ti lascio il mio curriculum in modo da farti un'idea più completa di me a presto! Edoardo 3497254672 - Inizia lo studio del pianoforte classico nel 1996 all'età di 8 anni sotto la guida della professoressa Marcella Conca presso la scuola di musica "Le note in tasca" di Bergamo; all'età di 12 anni continua i suoi studi presso l'Accademia Centro Studi Musicali di Bergamo sotto la guida del M° Mario Azzali, docente di pianoforte principale, armonia e contrappunto dove ha la possibilità di approfondire, oltre allo studio del pianoforte, lo studio dell'accompagnamento classico e moderno collaborando con formazioni cameristiche e strumenti solisti. Dal 2005 parallelamente agli studi classici affianca studi di arrangiamento e informatica musicale, diventando poi nel 2008 tastierista della cover band ufficiale dei Nomadi "Oriente" e iniziando numerose collaborazioni nel campo della musica moderna e contemporanea anche in formazioni piano-voce. Dal 2012 è il tastierista della cover band rock "RUN" con la quale si esibisce in numerose serate e concerti. Dal 2013 collabora con l'Accademia Centro Studi Musicali di Bergamo come insegnante di pianoforte moderno e come pianista lavorando con vari cantanti lirici. Nel 2014 è stato il pianista del coro di voci bianche "Goccia dopo Goccia". Dal 2015 collabora con il Conservatorio Giacomo Puccini di Gallarate tenendo concerti per l'iniziativa Flying Notes. Nel 2015 e 2016 ha collaborato con Fazioli Pianoforti tenendo concerti all'interno della rassegna "Note in Volo" presso l'aeroporto di Milano Malpensa sul prestigioso Fazioli F308. Da settembre 2015 collabora attivamente con Christian Salerno, ideatore del portale pianistico n°1 in italia "Pianosolo.it" per la realizzazione di corsi, lezioni online e contenuti multimediali. Nel mese di Maggio 2016 ha tenuto un concerto per la prestigiosa casa Steinway & Sons Italia all'interno della manifestazione Piano City Milano presso la Fondazione Adolfo Pini. Nel mese di Giugno 2016 tiene un concerto presso la Colonia Elioterapica di Germignaga in occasione della sua riapertura (VA). Nel mese di Settembre 2016 partecipa ad una masterclass con il M°Marcello Pennuto, direttore dell'orchestra Filarmonica Europea. Da Settembre 2016 è insegnante di musica d'insieme presso la scuola "La Gatta e la Volpe" all'interno della licenza artistica di canto VMS di Loretta Martinez per la preparazione degli allievi agli esami. Nel Novembre 2016 è stato invitato come ospite al teatro."il Maggiore" di Verbania in occasione dello spettacolo teatrale di raccolta fondi per la scuola di canto..."la Gatta e la Volpe" insieme a Loretta Martinez, Edith Brinca, Gianluca Sambataro ed Elya Zambolin. Il 29 Novembre 2016 ha suonato sia da solista sia accompagnando il coro "Fuorinota" al teatro "Il Maggiore" di Verbania nell'occasione dello spettacolo dedicato al compleanno di Emma Morano, la persona più anziana vivente. Il 10 Dicembre è stato invitato da Steinway & Sons insieme ai pianisti Christian Salerno e Tommaso Zeppillo a tenere un concerto a Tolentino a favore dei terremotati, nell'iniziativa "88 Tasti per Tolentino". Nel Dicembre 2016 ha collaborato con l'azienda Passadori Pianoforti (uno dei più importanti rivenditori Steinway & Sons) come consulente per l'acquisto di un nuovo Steinway gran coda D-274 per il servizio concerti dell'omonima azienda. Da Marzo 2017 è insegnante di pianoforte classico e moderno e teoria presso la scuola di musica Kingaland di Bolgare. Da Marzo 2017 è insegnante di Pianoforte nella licenza di Didattica in canto moderno VMS (Vocal Music System) di Loretta Martinez nella sede di Verbania (Intra). A Maggio 2017 è stato invitato come giudice per la fase semifinale al concorso internazionale di canto Golden Voice di Verbania di cui ha anche co-composto il jingle. Dal 7 al 10 Agosto 2017 partecipa alla masterclass annuale tenuta dal Maestro Leonardo Locatelli. Nel settembre 2017 in occasione della manifestazione Cremona Piano Experience ha lavorato come dimostratore per Steinway & Sons esibendosi all'interno delle presentazioni riguardanti il nuovo Steinway Spirio. Ad Ottobre 2017 ha suonato sia come pianista solista sia accompagnando il coro verbanese dei Fuorinota al teatro "La Fabbrica" di Villadossola in occasione dello spettacolo in ricordo di Emma Morano Nel Maggio 2018 ha collaborato con Steimway & Sons in occasione della manifestazione Pianocity Milano Nell'Agosto 2018 ha partecipato ad una Masterclass relativa alla biomeccanica relazionata al pianoforte con il Maestro Tiziano Poli A Settembre 2018 ha collaborato con Steinway & Sons all'interno della manifestazione internazionale "Cremona Piano Experience" Da Settembre 2018 è insegnante di Pianoforte per il Centro Culturale Musicale di Chiuduno. il 22 Maggio 2019 tiene un city concert per Steinway & Sons in occasione di Pianocity Milano Attualmente continua ad esibirsi sia come pianista che come tastierista in numerose serate ed eventi e prosegue il perfezionamento degli studi classici sotto la guida del Maestro Alessandro Fortuna, professore del Conservatorio di Milano, ed insegna presso le scuole: Last Minute Piano Academy di Gallarate, e la Orange Music Academy di Capriolo

Sono una violinista laureata al Conservatorio col massimo dei voti e la lode. Ho esperienza pluriennale nel campo dell'insegnamento del violino e del solfeggio (licenza ottenuta con il voto di 10/10), oltre che un'appurata attività orchestrale in Italia e all'estero, collaborando con le più importanti figure del panorama classico, di musica leggera e del cinema. Ho suonato e registrato con nomi celebri del panorama musicale italiano e internazionale quali Renato Zero, Lionel Richie, Elisa, Noemi, Tony Hadley, Dolcenera, Francesco Renga, Simone Cristicchi, Kevin Costner, Anna Tatangelo, Roberto Vecchioni, Arisa, Christian De Sica, Mirelle Mathieu, Bonnie Tyler, Il Volo, Rovazzi, Mahmood, etc. Inoltre, ha partecipato, sempre in qualità di violinista, a diversi programmi televisivi come ad esempio "C'è posta per te" condotto da Maria de Filippi, "L'Arena" di M. Giletti, etc. Collaboro, con diverse orchestre come Orchestra Italiana del Cinema (con la quale periodicamente si reca in Cina per prestigiose tournèe), Roma Tre Orchestra, Istituzione Sinfonica Abruzzese, Orchestra Roma Sinfonietta, Orchestra Sinfonica “O. Respighi” del Conservatorio di Latina, Orchestra del Conservatorio “S. Cecilia” di Roma, Solisti del PMCE Parco della Musica Contemporanea Ensemble, Orchestra Filarmonica Prenestina, Orchestra Filarmonica di Benevento, Orchestra da Camera Giuseppe Tartini, Associazione Musicale Europa InCanto, Orchestra Giovanile del Teatro dell’Opera di Roma e Orchestra Giovanile di Roma, esibendosi in prestigiosi teatri e sale da concerto italiane e internazionali quali Auditorium Parco della Musica, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro Argentina di Roma, Teatro Nazionale di Roma, Teatro Eliseo di Roma, Teatro Palladium di Roma, Auditorium della Conciliazione di Roma, Teatro D’Annunzio di Latina, Teatro Moderno di Latina, Auditorium S. Domenico di Foligno, Basilica di S. Pietro a Roma, Auditorio de la Diputaciòn di Alicante, Concert Hall – Shanghai Cultural Square di Shanghai, MGM Theatre in Macao, etc. Ha lavorato con direttori del calibro di Sir Antonio Pappano, Tonino Battista, Francesco Ivan Ciampa, Lucio Gregoretti, Justin Freer, Luciano Acocella, Cord Garben, Gabriele Ciampi, Andrea Morricone, Maurizio Bufalini, Renato Serio, Jacopo Sipari di Pescasseroli nonché con i premi Oscar Ennio Morricone, Dario Marianelli e Nicola Piovani; collabora con solisti di livello internazionale come Luigi Piovano, Carlo Guaitoli, Roberto Prosseda, Silvia Chiesa, Maurizio Baglini, Mario Caroli, Alessandro Quarta, e molti altri. Offro lezioni di violino a coloro che vogliono iniziare a suonare questo fantastico strumento, o a chi ha già intrapreso lo studio del violino. Massima professionalità. Non esitate a contattarmi per qualsiasi info.

Arrivato al 10° anno di attività riparte nella splendida sede di Palazzo Venezia Napoli (centro storico di Napoli) il Corso di Pianoforte tenuto da Luciano Ruotolo con l’ Accademia Musicale Europea ???? La Musica per noi è intesa come condivisione e possibilità di crescita ?? ????Scegli tra: Personal Piano Corso West London College Corso Ufficiale Pre-Accademico ????Per gli allievi: Registrazione Cd - Certificazioni Ufficiali - Esami in Sede - Concerti Possibilità Lezioni Online Lezione Conoscitiva Gratuita ????Contattaci: 3282694680 - 0815528739 www.accademiamusicaleeuropea.com Luciano Ruotolo: è un pianista con esperienza concertistica internazionale in Europa, Usa, Asia. Si è formato musicalmente presso il Conservatorio S. Pietro a Majella di Napoli ed in Management presso l’Accademia del Teatro alla Scala di Milano. E' stato insignito del prestigioso ‘Premio Internazionale Cartagine 2.0 2018’. E’ Fondatore e Direttore Artistico dell’ Edizione Europea ed Asiatica del 'Neapolitan Masters Competition', Mimas Music Festival nell'Isola di Procida, Accademia Musicale Europea con sede in Italia ed in Cina, Sinfonie sul Mare Avvia nel 2019 una densa attività imprenditoriale fondando la società NOMEA srl dedicata allo sviluppo di Format Artistici Innovativi. Fonda nel 2020 la prima piattaforma online dedicata alle competizioni internazionali ‘Nomea Competition’ con Partners di rilievo mondiale

L'Associazione Culturale Teatro Creativo presenta il LABORATORIO DI TEATRO "IL LAVORO DELL'ATTORE" Utilizzando il metodo del Maestro Anatolij Vasiliev condotto da Giuseppina Morara Un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica, innovativo per il teatro occidentale, che sta coinvolgendo artisti in tutta Europa. Il laboratorio ha ricevuto il Patrocinio del Quartiere PortoSaragozza Periodo: 24 OTTOBRE 2016 – 23 GENNAIO 2017 (Saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) Tutti i LUNEDI' dalle ore 20:00 alle 22:30 Presso CENTRO SOCIOCULTURALE "BARACCANO" Via S. Stefano 119/2 (ingresso auto da Viale Gozzadini 1/2) + almeno 3 incontri (1 incontro mensile di sabato o domenica a partire da novembre in date da concordare coi partecipanti ) ipotizzabile 4hx3= 12 h Presso Centro Socio Culturale “TOLMINO” – Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) PROVE GRATUITE E PRESENTAZIONI (necessaria prenotazione) LUNEDI' 17 OTTOBRE 2016 ore 20:15 Presso CENTRO SOCIALE BARACCANO - Via Santo Stefano 119/2 (ingresso auto da V.le Gozzadini ½) MERCOLEDI' 19 OTTOBRE 2016 ore 20:00 Presso CENTRO SOCIALE TOLMINO - Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. Un approccio personalizzato e collettivo di conoscenza di sè e di attitudine allo stare in scena. La metologia prevede un continuo allenamento dell’apparato dell’attore attraverso training atto a fornire strumenti per il lavoro sul testo (lavoro sulle immagini, sulle circostanze, sul racconto orale, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, momenti privati, improvvisazioni; esercizi fisici e vocali ecc) e prove in etjud (K.S. Stanislavskij - A.A. Vasiliev). Chi si approccia al Metodo per la prima volta potrà lavorare su un Personaggio di fantasia. Il percorso didattico si concluderà con una rappresentazione finale collettiva. Info ed iscrizioni: 3316348205 e-mail: teatrocreativo1@libero.it Siamo presenti su Facebook: Associazione Culturale Teatro Creativo - Giuseppina Morara e su flashgiovani.it/teatro/corsiGiuseppina Morara Giuseppina Morara Attrice, Insegnate di recitazione, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. E’ l’unica attrice italiana ad aver lavorato in uno spettacolo del M° Vasiliev (sia in Italia che a Mosca) ad essersi poi diplomata Regista Pedagoga al Corso Triennale Internazionale di Formazione dei Formatori Teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro), vantando un’esperienza di 25 anni. Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design ed altri numerosi premi; William Molducci; Giorgia Muzzioli. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

L'Associazione Culturale Teatro Creativo invita alle: PRESENTAZIONI E PROVE GRATUITE (necessaria prenotazione) dei LABORATORI TEATRO CREATIVO "IL LAVORO DELL'ATTORE" E "L'INCONTRO” Condotti da Giuseppina Morara LUNEDI' 17 OTTOBRE 2016 ore 20:15 Presso CENTRO SOCIO CULTURALE "BARACCANO" - Via S. Stefano 119/2 (ingresso auto da V.le Gozzadini ½) MERCOLEDI' 19 OTTOBRE 2016 ore 20:00 Presso CENTRO SOCIO CULTURALE TOLMINO – Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) I laboratori hanno ricevuto il Patrocinio del Quartiere PortoSaragozza LABORATORIO DI TEATRO CREATIVO "L'INCONTRO" Rivolto a chiunque desideri sperimentare il proprio potenziale creativo-espressivo in ambito teatrale 'La Bellezza nasce quando smettiamo di avere paura degli altri, cioè di noi stessi' J. Grotowski Un CALEIDOSCOPIO DI GIOCHI ED ESERCIZI mirati a: °° migliorare l'ascolto di noi stessi e degli altri; °° migliorare la capacità creativa di fronte ad ostacoli, difficoltà e paure; °° far crescere la fiducia in sé; °° creare elasticità ed apertura al nuovo, all'inaspettato; °° scoprire nuove forme di comunicazione; °° migliorare le capacità relazionali °° sviluppare la nostra sensibilità, immaginazione e creatività; °° trovare autenticità nell'incontro con se stessi e con l'altro; °° migliorare la capacità di lavorare collettivamente; °° conoscere e gestire al meglio le proprie capacità espressive e comunicative. Periodo: 26 OTTOBRE 2016 - 18 GENNAIO 2017 TUTTI I MERCOLEDI' dalle 20:30 alle 22:30 (saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) Al Centro Socio Culturale "TOLMINO" - Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) LABORATORIO TEATRO "IL LAVORO DELL'ATTORE" Utilizzando il metodo del Maestro Vasiliev Un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica, innovativo per il teatro occidentale, che sta coinvolgendo artisti in tutta Europa. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. Un approccio personalizzato e collettivo di conoscenza di sè e di attitudine allo stare in scena. La metologia prevede un continuo allenamento dell’apparato dell’attore attraverso training atto a fornire strumenti per il lavoro sul testo (lavoro sulle immagini, sulle circostanze, sul racconto orale, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, momenti privati, improvvisazioni; esercizi fisici e vocali ecc) e prove in etjud (K.S. Stanislavskij - A.A. Vasiliev). Chi si approccia al Metodo per la prima volta potrà lavorare su un Personaggio di fantasia. Il percorso didattico si concluderà con una rappresentazione finale collettiva. Periodo: 24 OTTOBRE 2016 – 23 GENNAIO 2017 (Saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) TUTTI I LUNEDI' dalle ore 20:00 alle 22:30 (11 Incontri) Presso Centro Socio Culturale "BARACCANO" Via S. Stefano 119/2 Via S. Stefano 119/2 (ingresso auto da V.le Gozzadini ½) + almeno 3 incontri (1 incontro mensile di sabato o domenica a partire da novembre in date da concordare coi partecipanti ) ipotizzabile 4hx3= 12 h Presso Centro Socio Culturale “TOLMINO” – Via Podgora 41 (ingresso auto da Via Tolmino 9 ) Info ed iscrizioni: 3316348205 e-mail: teatrocreativo1@libero.it Siamo presenti su Facebook: Associazione Culturale Teatro Creativo - Giuseppina Morara e su flashgiovani.it/teatro/corsiGiuseppina Morara Attrice, Insegnate di recitazione, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. E’ l’unica attrice italiana ad aver lavorato in uno spettacolo del M° Vasiliev (sia in Italia che a Mosca) ad essersi poi diplomata Regista Pedagoga al Master Triennale Internazionale di Alta Formazione dei Formatori Teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro), vantando un’esperienza di 25 anni. Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design ed altri numerosi premi; William Molducci; Giorgia Muzzioli. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

L'Associazione Culturale Teatro Creativo invita a LABORATORIO di TEATRO - IL LAVORO DELL’ATTORE Laboratorio Patrocinato dai Quartieri Porto Saragozza e Santo Stefano Tutti i lunedì dalle ore 20:00 alle 22:30 Presso Centro Socio Culturale Baraccano Via S. Stefano 119/2 (ingresso auto e moto da V.le Gozzadini n. ½) (Saranno valutate anche le domande di partecipazione giunte dopo i primi incontri) PRESENTAZIONI E PROVE GRATUITE DOVE SI POTRA' ASSISTERE AD UN MONOLOGO DEGLI ATTORI (necessaria prenotazione) Lunedì 3 Aprile 2017 ore 20:30 Presso CENTRO SOCIOCULTURALE BARACCANO - Via Santo Stefano (ingresso auto e moto da V.le Gozzadini n. 1/2) Mercoledì 5 Aprile 2017 ore 20:15 Presso CENTRO SOCIOCULTURALE TOLMINO – Via Podgora 41 (ingresso auto e moto da Via Tolmino n.9) (Indossare abbigliamento comodo e scarpe non scivolose) Utilizzando il metodo del Maestro Vasiliev, un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica, innovativo per il teatro occidentale, che sta coinvolgendo artisti in tutta Europa. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. La metodologia prevede un training atto a fornire all'attore strumenti per il lavoro sul testo (lavoro sulle immagini, sulle circostanze, sul racconto orale, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, momenti privati, improvvisa- zioni; esercizi fisici e vocali ecc). Un approccio personalizzato e collettivo di conoscenza di sè e di attitudine allo stare in scena. Il Metodo prevede un continuo allenamento dell’apparato dell’attore attraverso training mirato e prove in etjud (K.S. Stanislavskij - A.A. Vasieliv). Chi si approccia al Metodo per la prima volta lavorerà su un Personaggio di fantasia. IL PERCORSO DIDATTICO SI CONCLUDERA’ CON UNA RAPPRESENTAZIONE FINALE INFORMAZIONI ED ISCRIZIONI: 331 63 48 205 E-mail:teatrocreativo2@gmail.com Siamo presenti su Facebook: Giuseppina Morara – Associazione Culturale Teatro Creativo Giuseppina Morara Attrice, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. Diplomata alla Scuola di Teatro di Bologna. Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). E’ l’unica attrice italiana ad aver lavorato in uno spettacolo del M° Vasiliev (sia in Italia che a Mosca) ad essersi poi diplomata Regista Pedagoga al Corso Triennale Internazionale di Formazione dei Formatori Teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro), vantando un’esperienza di 25 anni. Come attrice ha lavorato in teatro a Mosca con Anatolij Vasiliev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Si e formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat ( Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca). In cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014; Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design ed tanti altri ancora; William Molducci, Giorgia Muzzioli. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono)

CORSO di TEATRO - Studi su “Il Gabbiano” di A.P. Cechov Condotto da Giuseppina Morara LEZIONE DI PROVA GRATUITA (necessaria prenotazione) Quando: Tutti i Mercoledì dalle 20:00 alle 22:30 più mezza giornata di workshop mensile nel weekend Periodo: dal 7 Novembre 2018 al 29 Maggio 2019 (Lezione di prova gratuita anche dopo la data di inizio) Dove: al Centro Socio Culturale Tolmino – Via Podgora 41 (ingresso auto e moto da Via Tolmino 9) Un percorso di conquista della propria naturalezza e libertà scenica. Al pari di uno spartito musicale, un testo teatrale ha delle leggi, comprese le quali si può ottenere l’energia per affrontare la scena. Il laboratorio mira ad individuare queste leggi, così da rendere l’attore autonomo ed autore del proprio ruolo. La metodologia prevede: • training fisico e vocale (lavoro sulle immagini, lavoro sensoriale, di contatto e ascolto, improvvisazioni). • analisi collettiva e personale del testo e rielaborazione di proposte di studio scenico sui ruoli attraverso il metodo degli etjud (K.S. Stanislavskj - A.A. Vasiliev) Il corso consente di sviluppare competenza ed autonomia nell’approccio al testo teatrale ed alla recitazione. RAPPRESENTAZIONE FINALE al COSTARENA ED ALTRE DATE DA DEFINIRE Necessaria la lettura preliminare del testo “Il Gabbiano” dai “Capolavori” di A.P. Cechov Ed. Einaudi. Consigliato abbigliamento comodo, penna e quaderno. Sei interessato? Contattaci! Cell: 331 63 48 205 Giuseppina Siamo presenti su Fb: Associazione Culturale Teatro Creativo Giuseppina Morara Attrice, Regista e Pedagoga Teatrale, Cantante, Conduttrice di gruppi coi Metodi d’Azione e Consulente in Public Speaking e Tecniche di Comunicazione. Diplomata Regista-Pedagoga al Corso quadriennale internazionale di formazione dei formatori teatrali “Pedagogia della scena” diretto dal M° Anatolij Vasil’ev (UBU 2012 Premio Speciale al Maestro) Attrice diplomata con lode alla Scuola di Teatro di Bologna, si è formata inoltre con Yuri Alshitz, Greta Seacat (Actors’studio di N.Y.), Orazio Costa, Pierre Byland, Nicolaj Karpov (Accademia Lunacharsky - Gitis Mosca).Ha vinto il premio Montegrotto alla Vocazione (ora Premio Hystrio). Come attrice di teatro ha lavorato a Mosca con Anatolij Vasil’ev agli spettacoli “Ciascuno a suo modo” di Luigi Pirandello, “Fiorenza” di Thomas Mann e “Dialoghi” di Platone, ed in Italia, tra gli altri, con Vittorio Franceschi, Ottavia Piccolo, Sandro Sequi, Lorenzo Salveti, Remondi&Caporossi, Pino Micol. Al cinema ha lavorato tra gli altri con Fulvio Wetzl (SOLE IN CASA) 2° Cortometraggio Assoluto al Medicino Corto Festival Internazionale del Cinema 9° Edizone 2014 , Davide Labanti-Margherita Ferri-Renato Giugliano (STATUS SERIE WEB) Status Official selection al San Francisco Web Fest: Best Directing, Best Acting , Best Cinematography, Best Production Design. Diplomata come conduttrice di gruppi coi metodi d’azione si forma, inoltre, con il Dottor Mario Buchbinder (Istituto delle Maschere di Buenos Aires) e vanta tra le altre collaborazioni con la società di formazione Metodi S.r.l. di Milano e con il Dottor Andrea Cocchi al ciclo di incontri di psicodramma pubblico “La Mente sul palcoscenico”. Collabora con la Dottoressa Paola Fava alle conferenze spettacolo “Cibo e Mente” e “Omeopatia a teatro”. Studia voce con Iva Formigoni (Piccolo Teatro di Milano) e canto con Martina Grosse Burlage (Jazz, Pop); G. Jurova (Solista e Coro - Teatro Scuola d’Arte Drammatica di Mosca); Ada Contavalli (Lirico); Igor Olivier Ezendam (Canto Armonico; Curarsi con il suono).

Mi chiamo Rita Ciancio, sono una pianista e compositrice concertista. Con esperienza di insegnamento, impartisco lezioni di pianoforte (anche a domicilio) utilizzando metodi tradizionali e innovativi, con dedizione e passione. Inoltre insegno teoria musicale, solfeggio parlato/cantato, armonia e composizione. Le lezioni saranno personalizzate a seconda delle necessità e interessi dello studente, ogni età e livello. Ho una formazione classica in pianoforte e in composizione presso il conservatorio G. Verdi d Milano. Ho preso parte a masterclass di perfezionamento pianistico a Roma sotto la guida del maestro Marylene Mouquet, di composizione presso il Conservatorio di Lugano e Milano. In musica per film alla Scuola Nazionale di Cinema con Nicola Piovani, Carlo Crivelli, Paolo Buonvino, Ludovic Bource e Pivio e Aldo De Scalzi. Ho lavorato come autrice di colonne sonore e orchestrazioni per prodotti cinematografici della New York Film Academy e per il Centro Sperimentale di Cinematografia di Milano presentati al "New York City Festival", "Per il Cinema Italiano" di Roma e alla 75° Mostra Internazionale cinematografica di Venezia. La mia musica per pianoforte e orchestra ha ricevuto la nomination agli Hollywood Music In Media Awards (2017 e 2018), Medaglia d'argento Global Music Awards (2017), il Premio SIAE al Festival di Spoleto (2016), primo premio London Grand Prize Virtuoso (2016) e il primo premio al Concorso Internazionale Pianistico "Città di Albenga". Per ulteriori informazioni contattami oppure Visita il mio sito web (ritaciancio.com) Pagina Ufficiale Facebook: Rita Ciancio

Mi chiamo Rita Ciancio, sono una pianista e compositrice concertista. Impartisco lezioni di pianoforte utilizzando metodi tradizionali e moderni, anche a domicilio. Inoltre insegno: - Teoria musicale - Solfeggio parlato/cantato - Armonia - Composizione tradizionale e con programmi di notazione e produzione (Sibelius, Logic Pro...). Le lezioni saranno personalizzate a seconda delle necessità e interessi dello studente di ogni età e livello. Ho una formazione classica in pianoforte e in composizione presso il conservatorio G. Verdi d Milano. Ho preso parte a masterclass di perfezionamento pianistico a Roma e di composizione presso il Conservatorio di Lugano e Milano e la Scuola Nazionale di Cinema, in musica per film, con Nicola Piovani, Carlo Crivelli, Paolo Buonvino, Ludovic Bource e Pivio e Aldo De Scalzi. Lavoro in qualità di pianista e compositrice con etichetta discografica INRI Torino; La mia musica è stata selezionata per la compilation "The Shape of piano to come" (media partner Radio Monte Carlo). Ho lavorato come autrice di colonne sonore e orchestrazioni per prodotti cinematografici della New York Film Academy e per il Centro Sperimentale di Cinematografia di Milano presentati al "New York City Festival", "Per il Cinema Italiano" di Roma e alla 75° Mostra Internazionale cinematografica di Venezia. La mia musica per pianoforte e orchestra ha ricevuto premi nazionali ed internazionali: - Menzione d'onore Original Score "Reparto Genesi" - "Florence Film Awards" (2021) - Finalist Best Soundtrack "Incanto" - "Oniros Film Awards - New York " (2021) - Best Music Video "Incanto" - "Berlin Indie Film Festival 2021" (2021) - Silver award Best Music Video - "Hollywood Gold Awards" (2021) - Official Selection Best Composer - "Toronto Film Channel Awards " (2021) - Premio come miglior musicista - "Festa della Musica" Vigevano (2019) - Nomination Hollywood Music In Media Awards (2017 e 2018) - Medaglia d'argento Global Music Awards (2017) - Premio SIAE al Festival di Spoleto (2016) - Primo premio London Grand Prize Virtuoso (2016) e il primo premio al Concorso Internazionale Pianistico "Città di Albenga". Per ulteriori informazioni contattami oppure a Visita il mio sito web oppure su Instagram: ritaciancioofficial

Cantante con 10 anni di esperienza impartisce lezione di canto moderno, a persone di tutte le età 6-70 anni -studio della tecnica e respirazione -studio delle scale ed arpeggi -intonazione -studio dei brani che più vi piacciono ovviamente tutto con simpatia e divertimento CANTANTE - ATTORE TEATRALE - MUSICAL PERFORMER Corso di canto lirico e moderno presso la Melody School di Colleferro 2009 corso di pianoforte basic, solfeggio e canto moderno con il Mezzo Soprano Susanna Mastini presso l'A.R.M Accademia Romana di Musica di Roma 2011 Corso di canto moderno jazz presso il Saint Louis College of Music di Roma, attualmente corso di canto per insegnamento e perfezionamento presso la Lizard Accademy di Roma 4.4. Formazione ed esperienza artistica 2013 - 2012 Interprete dell’ inedito “Grazie per te” scritto e arrangiato da Francesco Daniele e inciso presso lo studio di registrazione “World Fonogram Records”, - Roma. Partecipante alle selezioni e ai Laboratori Artistici con la M°Mariagrazia Fontana presso il coro Sat&b partecipazione anche allo spot televisivo per Sanremo 2015 andato in onda su Rai 1, esibizioni con l'ensemble nei più principali e famosi teatri Romani tra cui LA SALA UMBERTO DI Roma in uno spettacolo con Attilio Fontana 5.Fondo un progetto band Alexlive cover ufficiale Alex Baroni esibendosi in diversi locali romani Corsi di formazione di Laboratorio teatrale (attivazione scenica musicale e culturale), sotto la direzione dei cantanti/attori professionisti Daniele Derogatis e Valeria Monetti Partecipazione al musical “Mamma mia” presso il teatro Le Muse (RM),Partecipazione al musical “Grease di Marcello Sindici sempre presso il Teatro Le MUSE di Roma (2012). 6.5. Nel ruolo di Eddie Souther nel musical “Sister Act” al teatro Eliseo di Roma con la collaborazione della Kairos Teatro Frequenza ai corsi di formazione del canto ed insegnamento pop/rock lA Lizard Accademy del M° Diana Winter,e Paola Gillo Partecipazione ai laboratori di studio e comprensione teorica e pratica del metodo “Voicecraft”, applicato ai vari stili del canto e ideato con la M°Silvia Mezzanotte cantante dei Matia Bazar, presso l’Associazione “MusicArte”. Di Montemurlo Fiorentino 7.6. Partecipazione al VI Convegno Internazionale di Foniatria e Logopedia “La Voce Artistica”, svoltosi a Ravenna presso il Teatro Alighieri. 8.7. Partecipazione al Master Class di Canto “Corsi di perfezionamento in canto ed interpretazione musicale”, tenuto dal M° Fabrizio Palma Esibizioni con duo acustico chitarra e voce presso alcuni locali romani repertorio cantautorale e rytms en blues Corso di musical presso l’Accademia internazionale di musical di Roma

Mi chiamo Rita Ciancio, sono una pianista e compositrice concertista. Impartisco lezioni di pianoforte utilizzando metodi tradizionali e moderni. Le lezioni possono svolgersi anche a domicilio. Inoltre insegno: - Teoria musicale - Solfeggio parlato/cantato - Armonia - Composizione tradizionale e con programmi di notazione e produzione (Sibelius, Logic Pro...). Le lezioni saranno personalizzate a seconda delle necessità e interessi dello studente di ogni età e livello. Ho una formazione classica in pianoforte e in composizione presso il conservatorio G. Verdi d Milano. Ho preso parte a masterclass di perfezionamento pianistico a Roma e di composizione presso il Conservatorio di Lugano e Milano e la Scuola Nazionale di Cinema, in musica per film, con Nicola Piovani, Carlo Crivelli, Paolo Buonvino, Ludovic Bource e Pivio e Aldo De Scalzi. Lavoro in qualità di pianista e compositrice con etichetta discografica INRI Torino; La mia musica è stata selezionata per la compilation "The Shape of piano to come" (media partner Radio Monte Carlo). Ho lavorato come autrice di colonne sonore e orchestrazioni per prodotti cinematografici della New York Film Academy e per il Centro Sperimentale di Cinematografia di Milano presentati al "New York City Festival", "Per il Cinema Italiano" di Roma e alla 75° Mostra Internazionale cinematografica di Venezia. La mia musica per pianoforte e orchestra ha ricevuto premi nazionali ed internazionali: - Menzione d'onore Original Score "Reparto Genesi" - "Florence Film Awards" (2021) - Finalist Best Soundtrack "Incanto" - "Oniros Film Awards - New York " (2021) - Best Music Video "Incanto" - "Berlin Indie Film Festival 2021" (2021) - Silver award Best Music Video - "Hollywood Gold Awards" (2021) - Official Selection Best Composer - "Toronto Film Channel Awards " (2021) - Premio come miglior musicista - "Festa della Musica" Vigevano (2019) - Nomination Hollywood Music In Media Awards (2017 e 2018) - Medaglia d'argento Global Music Awards (2017) - Premio SIAE al Festival di Spoleto (2016) - Primo premio London Grand Prize Virtuoso (2016) e il primo premio al Concorso Internazionale Pianistico "Città di Albenga". Per ulteriori informazioni contattami Visita il mio sito web, il mio profilo facebook oppure su instagram: ritaciancioofficial

Music&Art Academy è stata riconosciuta nel 2019 quale “migliore formazione musicale nella provincia di Torino”. Fondata e diretta dalla Vocal coach, pianista compositore internazionale Eleonora Rossin, si impartiscono lezioni di strumenti musicali, canto lirico moderno METODO ESTILL VOICE. pop, pianoforte accademico, composizione teoria musicale, preparazione ad esami e concorsi per casting internazionali. Succursale zona Mirafiori per le lezioni in studio privato su appuntamento. NOVITÀ! Dal 2020 i corsi sono disponibili anche OnLine!

Mi chiamo Tamara, insegno la chitarra da 12 anni e suono tutta la vita. Svolgo lezioni di chitarra classica, acustica, ukulele e mandolino online sia per bambini che adulti. Sono insegnante qualificata con esperienza internazionale di 12 anni nell'insegnamento ai bambini e adulti. Studio la musica professionalmente dal 1995. Mi sono laureata in "Chitarra classica, didattica musicale e direzione d'orchestra" nel 2012. Insegno chitarra e ukulele dal 2007 agli studenti sia bambini che adulti. Preparo i miei allievi ai diversi esami internazionali (Trinity, Rockschool, ABRSM). Ho svolto il mio lavoro in Ucraina (Donetsk, Kharkiv), in Italia (Roma), negli Emirati Arabi Uniti (Dubai). Vuoi imparare i pezzi classici? Vuoi cantare le canzoni preferite con chitarra oppure ukulele? O forse ti piacerebbe suonare la musica italiana con mandolino? Impariamo lo stile e il genere che preferisci. Io credo fortemente che ognuno di noi abbia un orecchio musicale con formazione giusta e strutturata. Il prezzo indicato è per 60 minuti di lezione. Il pagamento viene effettuato tramite Paypal. Aspetto i vostri messaggi!

LEZIONI DI PIANO IN PRESENZA, ON LINE O A DOMICILIO. I miei insegnamenti sono individuali perché credo fortemente nella didattica "one to one" dove l'allievo, oltre a imparare la tecnica pianistica, ha modo di confrontarsi con l'insegnante su tematiche affini allo studio: storia della musica, preparazione a esami, partecipazioni a concorsi, consigli sul metodo di studio, dubbi su elementi teorici e via dicendo. Mi rivolgo a tutti e particolarmente a: - bambini e ragazzi che vogliono scoprire il loro talento pianistico in prospettiva di un approccio professionale al pianoforte. - adulti, senza limiti di età, che aspirano a dedicarsi a un'attività altamente stimolante dal punto di vista cognitivo quale lo studio del pianoforte. Le lezioni possono essere svolte online oppure a domicilio (non è necessario avere in casa un pianoforte, per iniziare basta una tastiera di buon livello). Obiettivo del corso è ottenere le basi teoriche e pratiche per poter affrontare la maggioranza dei pezzi facili per pianoforte e potersi divertire. In un anno di studio, due volte a settimana: - Apprenderai le basi della teoria pianistica e il solfeggio - Saprai suonare i primi pezzi classici e moderni per pianoforte - Sarai in grado di imparare brani facili da solo Il ciclo di lezioni sarà organizzato in ragione del tempo che puoi dedicare allo studio. E se non vuoi impegnarti in un corso completo, posso anche accompagnarti nota dopo nota a suonare i tuoi brani preferiti. CHI SONO Mi chiamo Aurora, ho cominciato lo studio del pianoforte a 5 anni e a 17 sono stata ammessa al Corso Accademico del Conservatorio "Luisa D'Annunzio" di Pescara. Il prossimo anno conseguirò la Triennale. Oltre a frequentare le lezioni, ho partecipato a numerosi corsi di perfezionamento, tra i quali: due Masterclass con i pianisti di fama internazionale Ramin Bahrami e Frank Peters, una con Augusto Vismara sul "Repertorio cameristico dal duo al sestetto", e i seminari: "Le avanguardie parigine del primo 900 e le influenze delle musiche d'oltreoceano" con Marco Fumo; "Teoria e analisi della popular music" con Giovanni Vacca, "Introduzione all'analisi del jazz" con Stefano Zenni, "La produzione musicale" e "Musica e Tecnologia" con Roberto Terranova, "Ansia da prestazione musicale" con Luisa Arpa, "Fedele Fenaroli: gli 8 minuetti" con Massimo Salcito, "F. Liszt: la trascrizione per organo della sonata in si minore" con Roberto Marini, "Musicoterapia in ambito scolastico" con Cristina Viana. Oltre allo studio del pianoforte ho seguito corsi di solfeggio e canto. Grazie al coro ho avuto la possibilità di partecipare alla realizzazione di vari spettacoli, come "Brundibar" all'Auditorium Flaiano (31 gennaio 2015), "Il tamburino magico" e "Maestro di scuola" presso l'ospedale Santo Spirito di Pescara (29 aprile 2017) e l'Auditorium di Pescara (30 aprile 2017); "Carmina Burana" presso il Teatro Massimo di Pescara (6 marzo 2017), il Teatro Comunale Maria Caniglia di Sulmona (7 marzo 2017) e il Teatro Marrucino di Chieti (8 marzo 2017), "Messa" di Wolfang Amadeus Mozart ai Musei Vaticani (30 giugno 2017).

Violinista laureata al Conservatorio col massimo dei voti e la lode impartisce lezioni di violino e solfeggio ad appassionati di ogni età. Ha suonato e registrato con nomi celebri del panorama musicale italiano e internazionale quali Renato Zero, Lionel Richie, Elisa, Noemi, Tony Hadley, Dolcenera, Francesco Renga, Simone Cristicchi, Kevin Costner, Anna Tatangelo, Roberto Vecchioni, Arisa, Christian De Sica, Mirelle Mathieu, Bonnie Tyler, Il Volo, Rovazzi, Mahmood, etc. Collabora, ricoprendo spesso il ruolo di spalla o concertino, con diverse orchestre come l'Orchestra Italiana del Cinema (con la quale periodicamente si reca in Cina per prestigiose tournée), Roma Tre Orchestra, Istituzione Sinfonica Abruzzese, Orchestra Roma Sinfonietta, lavorando con direttori del calibro di Sir Antonio Pappano nonché con i premi Oscar Ennio Morricone, Dario Marianelli e Nicola Piovani.

Sono un mezzosoprano Anna Konovalova laureata al Conservatorio di Roma, Santa Cecilia, dopo varie esperienze teatrali ho intrapreso il percorso concertistico al livello internazionale, proponendo lo stile del celebre tenore Andrea Bocelli -"Crossover". Tra varie collaborazioni istituzionali di prestigio, eventi aziendali e festival musicali metterei in risalto i concerti con la Banda Musicale dei Carabinieri sui palchi italiani più noti tra cui lâ€â„¢Arena di Verona, al Auditorium Santa Cecilia di Roma e al Teatro Greco di Taormina. Sono attualmente impegnata, in Italia e allâ€â„¢estero facendo parte del quartetto LeDiv4s noto per la reinterpretazione di celebri pagine dâ€â„¢opera e per la rielaborazione di brani di grande popolarità, in un connubio tra eredità classica e sonorità pop che diventa il punto focale dellâ€â„¢identità del gruppo. Insegno il canto da diversi anni, prettamente con lezioni privati e i masterclass in collaborazione con le organizzazioni musicali e nei conservatori italiani ed estere. Insegno lo stile pop-lirico/crossover Questo stile di canto è di grande attualità poi che rappresenta una versione innovativa del canto, la fusione della tecnica del canto pop, impostazione lirica e quella del musical, questo permette di acquisire una maggiore versatilità ed elasticità vocale, rende omogeneo il passaggio da un stile ad altro aiutando cosi a raggiungere la totale consapevolezza del proprio strumento vocale permettendo la libera espressione artistica. Le mie lezioni durano un ora/un ora e mezzo, in basse alla preparazione individuale, partendo dalle basi di appoggio e respirazione alla lettura della musica e solfeggio, si lavora sia con l'accompagnamento al pianoforte che con le basi orchestrali. Potete visitare il mio sito o trovarmi sul youtube per avere maggiori informazioni.

PIANISTA concertista classico, esperienza internazionale, offre lezioni di pianoforte, teoria musicale e armonia, anche a domicilio. Solo veramente interessati. Prego inviare preventivamente messaggio (whatsapp o sms) al 347 8514965

Offro lezioni di flauto per studenti di tutti i profili. Volete riprendere a suonare lo strumento dopo una lunga interruzione o volete migliorare le vostre capacità per una gara? Posso accompagnarvi verso gli obiettivi che vi siete prefissati. La mia formazione internazionale (Francia, Canada, Italia) mi dà una grande apertura musicale. Dopo aver conseguito il diploma di conservatorio e il dottorato di ricerca, ho insegnato all'università e in vari contesti prima di arrivare al liceo francese di Roma. Contemporaneamente, sto perseguendo una carriera concertistica come flautista e cantante. Posso anche insegnare solfeggio e storia della musica.