Passare una traccia audio allaltra

Aggiornamento a Studio One 5.5 Artist dedicato agli utenti che già posseggono una versione precedente di Studio One Artist. Conosciuta in tutto il settore come una delle applicazioni DAW più facili da usare di tutti i tempi, PreSonus Studio One ti offre un set di strumenti semplice ma completo per trasformare le tue idee in progetti completi. E in Studio One 5 Artist, hai più vantaggi che mai, con funzioni e capacità completamente nuove, come Clip Gain Envelopes e Aux Channels, che rivaleggiano con molte opzioni più costose. E la cosa che Sweetwater ama di più di questa DAW è che non è necessaria una laurea in registrazione per ottenere il massimo da essa. Questa è la bellezza e la potenza di PreSonus Studio One 5 Artist. La pagina iniziale ti accoglie con tutto ciò di cui hai bisogno per iniziare. E' qui che troverai tutte le tue canzoni, nonché tutte le informazioni e le impostazioni personalizzate che utilizzerai da un progetto all'altro. Da lì, vai alla pagina della canzone. La Song Page ti dà accesso istantaneo, drag-and-drop, agli strumenti necessari per registrare, modificare, produrre e mixare le tue tracce. C'è una suite completa di strumenti virtuali e processori plug-in che ti aspetta e l'accesso a qualsiasi cosa, dai loop audio a interi canali preimpostati, è solo un passaggio del mouse. Una delle cose che PreSonus ha sempre capito è che non tutti vivono ai vertici del mercato. In molti casi, passare all'ultima versione di una DAW significa aggiornare il tuo computer o zoppicare insieme ad un sistema sottodimensionato che semplicemente non funziona come avresti previsto. Uno dei motivi per cui è facile consigliare Studio One è che PreSonus fa un sacco di lavoro per mantenere il codice leggero ed efficiente. Ciò significa che non è necessario disporre della macchina più recente per ottenere tutto ciò di cui hai bisogno da Studio One 5 Artist. Sia Studio One 5 Artist che Studio One 5 Professional includono una serie di eccellenti aggiornamenti che mantengono questa DAW ai vertici della sua categoria. Per cominciare, c'è la suite di plug-in Native Effects ridisegnata. Questo pacchetto di effetti base e plug-in di elaborazione PreSonus presenta un aspetto rinnovato e aggiornamenti interessanti, in particolare stadi di trasmissione State Space Modeled per i plug-in Analog Delay, Rotor e Tricomp. Invece di fare affidamento sui plug-in compressor/limiter, ora puoi utilizzare Clip Gain Envelopes per correggere i volumi clip per clip. I canali Aux ti consentono di collegare sorgenti esterne (return), senza la necessità di una traccia audio. Infine, il supporto Key Switches e Note Controllers offre prestazioni MIDI e possibilità di programmazione più avanzate. Storicamente, Studio One Artist è stato alquanto limitato nella sua capacità oltre la capacità di elaborazione. Nella versione cinque, PreSonus ha deciso di alzare la posta con alcune espansione essenziali. Ora puoi utilizzare software di terze parti con la configurazione di Studio One 5 Artist, inclusi i plug-in VST e AU, nonché le app che inviano audio e MIDI tramite ReWire. Ma l'aggiunta più apprezzata dai tecnici è il supporto dell'app Studio One Remote di PreSonus. Questa app ti consente di controllare la tua DAW quando non sei alla tua scrivania, qualcosa che è super pratico quando stai registrando la voce o sei davanti al tuo amplificatore. Infine, ora che è stato aggiornato per la codifica WAV a virgola mobile a 64 bit, Studio One 5 Artist ti consente di ottenere il massimo dalla tua moderna interfaccia audio e dal tuo sistema operativo.

Conosciuta in tutto il settore come una delle applicazioni DAW più facili da usare di tutti i tempi, PreSonus Studio One ti offre un set di strumenti semplice ma completo per trasformare le tue idee in progetti completi. E in Studio One 5 Artist, hai più vantaggi che mai, con funzioni e capacità completamente nuove, come Clip Gain Envelopes e Aux Channels, che rivaleggiano con molte opzioni più costose. E la cosa che Sweetwater ama di più di questa DAW è che non è necessaria una laurea in registrazione per ottenere il massimo da essa. Questa è la bellezza e la potenza di PreSonus Studio One 5 Artist. La pagina iniziale ti accoglie con tutto ciò di cui hai bisogno per iniziare. E' qui che troverai tutte le tue canzoni, nonché tutte le informazioni e le impostazioni personalizzate che utilizzerai da un progetto all'altro. Da lì, vai alla pagina della canzone. La Song Page ti dà accesso istantaneo, drag-and-drop, agli strumenti necessari per registrare, modificare, produrre e mixare le tue tracce. C'è una suite completa di strumenti virtuali e processori plug-in che ti aspetta e l'accesso a qualsiasi cosa, dai loop audio a interi canali preimpostati, è solo un passaggio del mouse. Una delle cose che PreSonus ha sempre capito è che non tutti vivono ai vertici del mercato. In molti casi, passare all'ultima versione di una DAW significa aggiornare il tuo computer o zoppicare insieme ad un sistema sottodimensionato che semplicemente non funziona come avresti previsto. Uno dei motivi per cui è facile consigliare Studio One è che PreSonus fa un sacco di lavoro per mantenere il codice leggero ed efficiente. Ciò significa che non è necessario disporre della macchina più recente per ottenere tutto ciò di cui hai bisogno da Studio One 5 Artist. Sia Studio One 5 Artist che Studio One 5 Professional includono una serie di eccellenti aggiornamenti che mantengono questa DAW ai vertici della sua categoria. Per cominciare, c'è la suite di plug-in Native Effects ridisegnata. Questo pacchetto di effetti base e plug-in di elaborazione PreSonus presenta un aspetto rinnovato e aggiornamenti interessanti, in particolare stadi di trasmissione State Space Modeled per i plug-in Analog Delay, Rotor e Tricomp. Invece di fare affidamento sui plug-in compressor/limiter, ora puoi utilizzare Clip Gain Envelopes per correggere i volumi clip per clip. I canali Aux ti consentono di collegare sorgenti esterne (return), senza la necessità di una traccia audio. Infine, il supporto Key Switches e Note Controllers offre prestazioni MIDI e possibilità di programmazione più avanzate. Storicamente, Studio One Artist è stato alquanto limitato nella sua capacità oltre la capacità di elaborazione. Nella versione cinque, PreSonus ha deciso di alzare la posta con alcune espansione essenziali. Ora puoi utilizzare software di terze parti con la configurazione di Studio One 5 Artist, inclusi i plug-in VST e AU, nonché le app che inviano audio e MIDI tramite ReWire. Ma l'aggiunta più apprezzata dai tecnici è il supporto dell'app Studio One Remote di PreSonus. Questa app ti consente di controllare la tua DAW quando non sei alla tua scrivania, qualcosa che è super pratico quando stai registrando la voce o sei davanti al tuo amplificatore. Infine, ora che è stato aggiornato per la codifica WAV a virgola mobile a 64 bit, Studio One 5 Artist ti consente di ottenere il massimo dalla tua moderna interfaccia audio e dal tuo sistema operativo.

Auto-Tune Pro 11 è l'edizione Auto-Tune più avanzata di sempre. Dotato della modalità Auto per la correzione in tempo reale, di un riproduttore di armonie in 4 parti e Graph Mode per la modifica dettagliata di tonalità e tempo. Funziona in modo nativo su Apple Silicon e offre il supporto ARA2 per Logic, Studio One e Cubase/ Nuendo. Auto-Tune Pro ha stabilito lo standard per la correzione dell'intonazione vocale di livello professionale negli ultimi 20 anni. Dall'accordatura di precisione alle armonie rigogliose, Auto-Tune Pro 11 offre la potenza di cui hai bisogno in ogni sessione. Alimentato dal famoso Harmony Engine di Antares, Harmony Player di Auto-Tune Pro 11 sblocca quattro armonie indipendenti che possono essere mixate e attivate tramite MIDI per una suonabilità simile a quella di uno strumento. Creare la tua armonia perfetta è un gioco da ragazzi con i controlli intuitivi per formante, pan e livello. Le opzioni del mix principale includono le regolazioni di EQ, inviluppo, gate e larghezza stereo. La modalità Auto offre una correzione dell'intonazione semplice e in tempo reale, mentre la Graph Mode fornisce una correzione pratica e precisa dell'intonazione in modo semplificato. Modifica facilmente le note con il mouse e regola la velocità di riaccordatura, il vibrato e la formante nota per nota. Auto-Tune Pro supporta ARA2 per Logic, Studio One e Cubase/ Nuendo. Questa tecnologia avanzata consente a una DAW e a un plug-in di scambiare più informazioni come dati audio, tempo, intonazione e ritmo in tempo reale, per un intero brano, non solo al momento della riproduzione. Associare il tuo controller MIDI a qualsiasi funzione di Auto-Tune Pro non è mai stato così facile. Basta fare clic con il pulsante destro del mouse su qualsiasi manopola, pad o pulsante in Auto-Tune Pro, quindi spostare la manopola fisica, il fader o il pad del controller MIDI e otterrai il controllo istantaneo in tempo reale del plug-in. Multi-View ti consente di passare rapidamente tra tracce Auto-Tune separate in un'unica finestra per elaborare più voci, più velocemente. Una raccolta esclusiva di preset per artisti e un gestore di preset aggiornato per accelerare la creatività. Sperimenta prestazioni migliorate e una migliore efficienza dei plug-in con il nostro supporto Apple Silicon Native. I nostri plug-in sono studiati appositamente per integrarsi perfettamente con l'hardware Apple più recente, fornendo un'elaborazione più rapida e la massima efficienza. Caratteristiche Lettore di armonie a quattro parti integrato Mappatura hardware Midi rinnovata Nuovi strumenti in modalità grafica per un flusso di lavoro più efficiente Raffinata interfaccia grafica in modalità automatica e grafica L'interfaccia aggiornata offre le prestazioni più snelle fino ad oggi La rinnovata modalità Grafico offre funzionalità di correzione dell'intonazione estremamente precise con risultati di livello professionale Parametri Retune Speed, Flex-Tune e Humanize completamente regolabili Possibilità di scegliere tra le modalità Base e Avanzata a seconda della profondità necessaria Accesso al suono "Auto-Tune 5" con la modalità Classica Include una suite di strumenti di editing e di navigazione integrati per un funzionamento semplificato Include Auto-key, un affidabile plug-in per il rilevamento automatico dei tasti Modifica e controllo della performance in tempo reale con il MIDI La modalità a bassa latenza consente di elaborare rapidamente in tempo reale senza ritardi di buffering che distraggono l'attenzione Correzione temporale non distruttiva con il massimo controllo e precisione Controlli di vibrato sintetico e naturale per aggiungere un tocco in più ai vostri brani Include una versione semplificata del rinomato plug-in Antares Throat per la modellazione della voce chord per trasformare il vostro suono Include la modalità automatica per la correzione dell'intonazione e l'editing del pitch in tempo reale Il Preset Manager aggiornato ospita un'esclusiva collezione di preset di artisti Il supporto nativo per i processori Apple Silicon migliora l'efficienza e le prestazioni sull'hardware più recente, anche nelle sessioni più ampie Possibilità di passare da una traccia Auto-Tune Pro X all'altra in un'unica finestra grazie a Multi-View, per modificare diverse tracce contemporaneamente Impostazione dell'atmosfera con le modalità Light e Dark skin Per ritoccare rapidamente una voce o un'intera performance, il flusso di lavoro fulmineo e la precisione ti aiuteranno a migliorare la tua produzione

Hercules DJ Control Inpulse 500 White Edition è il nuovo controller DJ in edizione limitata di sole 1000 unità. DJControl Inpulse 500 ha un design professionale con una robusta placca metallica protettiva ed un sacco di funzioni eccezionali: quattro piedini estendibili/retrattili per sollevare il tuo mixaggio, un mixer hardware per gli ingressi audio, un'area dedicata Filter/FX con fantastici effetti, due ampie manopole jog sensibili al tocco per lo scratching, 16 pad RGB in gomma retroilluminati, utili guide luminose per mixare in totale fiducia...e molto altro ancora. Puoi persino mixare utilizzando i milioni di brani dei servizi di musica in streaming, tra cui Tidal e SoundCloud GO+ in Serato DJ Lite, e Beatport LINK, Beatsource LINK e Qobuz in DJUCED. L'area Filter/FX ti permette di personalizzare il tuo DJ Set con gli effetti disponibili in Serato DJ Lite e DJUCED. Puoi persino combinare l'azione del filtro con un effetto, in DJUCED. La manopola Aux Filter ti permette di aggiungere un effetto filtro ad una sorgente audio esterna (smartphone, lettore multimediale) indipendentemente dal software. A piedini aperti, il DJControl Inpulse 500 è alto 8cm. Puoi far passare i cavi sotto e protegge il controller dai drink rovesciati. A piedini aperti (ossia estesi), la base è retroilluminata. Alimentato tramite USB, il DJControl Inpulse 500 dispone delle uscite master di cui hai bisogno per collegare i tuoi altoparlanti (2 jack da 6,35mm + 2 RCA), oltre a due connettori per cuffie (mini-jack stereo da 3,5mm + jack stereo da 6,35mm). È facile mixare manualmente un brano con l’altro, grazie alle guide luminose BeatMatch Guide, supportate sia in DJUCED che in Serato DJ Lite. Collega il tuo microfono all’ingresso bilanciato e regola la tua voce utilizzando le manopole High EQ e Low EQ, per poterla ascoltare distintamente mentre ti stai esibendo. L'Intelligent Music Assistant (IMA) di DJUCED ti suggerisce i brani più adatti da mettere in coda, selezionandoli dalla tua libreria musicale, oltre che da Beatport LINK, Beatsource LINK. Attiva l’Assistente per avviare la funzione Autoplay in Serato DJ Lite. Puoi regolare facilmente l'ampiezza del crossfader in base allo stile della tua musica. Usa la funzione curve switch per cambiare la curva del crossfader direttamente dal controller (mix, scratching o disattivata). Viene fornito con DJUCED Full e Serato DJ Lite e Pro - il software DJUCED incorpora un musical assistant che suggerisce la traccia da mixare in coda a quella in play.

CompatibilI con tutti i computer e smartphone, le interfacce audio AMS sono conosciute da tutti i creatori di contenuti che desiderano registrare tanto quanto fare streaming live, in totale semplicità. La AMS-24 è dotata di due modalità: Music, che permette la registrazione a tracce separate, e Streaming che miscela insieme i differenti ingressi. Quest'ultima offre quindi un mix in uscita direttamente utilizzabile sulle piattaforme di streaming preferite, come Youtube o Twitch. Ultra-portatili, le interfacce AMS sono USB-Powered, ma possono essere alimentate da batterie o alimentatori esterni per garantirti adeguata autonomia per l'utilizzo con smartphone iOS o Android. La Zoom AMS-24 è perfetta per streaming solisti e sessioni multi-strumento. Dispone di due ingressi combo XLR/TRS insieme ai preamplificatori Zoom a basso rumore. Sono incluse anche due uscite per cuffie e due uscite TRS per monitor esterni. Puoi passare dalla registrazione allo streaming in diretta con lo switch Music / Streaming. In modalità Music, ogni ingresso agisce in modo indipendente con il controllo del guadagno individuale. Invia anche mix separati a ogni uscita per le cuffie. In modalità Streaming tutti gli ingressi sono combinati in un unico segnale per funzionare perfettamente con il software di streaming. Utilizza lo switch del monitoraggio diretto per inviare il segnale di ingresso direttamente alle cuffie mentre si indirizza lo stesso segnale al software DAW o allo streaming. Lo switch Loopback combina l'audio in ingresso con la riproduzione dal computer e lo indirizza al software di streaming. Questo è perfetto per aggiungere musica di sottofondo al tuo streaming o cantare dal vivo con una traccia strumentale.

Digitakt II offre molte volte la potenza e le possibilità sonore del suo predecessore. Potrebbe avere una forma familiare e offrire la stessa riconoscibile suonabilità, ma c'è molta più potenza sotto il cofano. E quella forza è a tua disposizione qualunque sia il suono. La batteria non è tutto ciò di cui è capace. Ci sono tutti i tipi di possibilità melodiche e armoniche con cui suonare, anche direttamente fuori dagli schemi attraverso la rinnovata libreria di campioni. Naturalmente puoi anche catturare le tue schegge di suono. Campiona, esternamente o internamente, liberamente o quantizzato al tempo. Con una capacità di memoria radicalmente migliorata e fino a 30 minuti di campioni stereo per progetto, puoi portare le tue idee ovunque. Qualunque sia il tuono, qualunque sia il sussurro, aspettano tutti di essere attivati da oltre mille slot di campionamento disponibili in ciascun progetto. L'esperienza Digitakt si è evoluta, offrendo un approccio ancora più modulare alla creazione del suono. Mixa e abbina i layer del tuo paesaggio sonoro utilizzando una delle cinque diverse macchine per manipolare i campioni. Taglia i campioni in frammenti precisi con Grid o avventurati in nuovi territori sonori con Werp. Usa Repitch o Stretch o per adattare il tuo campione al ritmo, e ovviamente c'è One Shot per quei colpi e suoni di batteria nitidi. Scegli tra diversi filtri scambiabili per ogni traccia. Un filtro è fisso come filtro base/larghezza, ma l'altro ti consente di passare da Multi-mode, Low pass 4, Comb, EQ o Legacy LP/HP. Hai anche un filtro inviluppo e un inviluppo separato dell'amplificatore di ADSR - per maggiore definizione e controllo - e AHD - ideale per quei brevi latrati di percussioni. Tre LFO per traccia ti danno la possibilità di scatenarti nella terra della modulazione. Prova diverse forme d'onda e destinazioni in base alle dimensioni. Diventa sottile o diventa strano, entrambi possono essere meravigliosi. E per enfatizzare la flessibilità disponibile qui, ognuna di queste impostazioni può essere selezionata individualmente per ciascuna traccia. C'è davvero una moltitudine di opzioni a tua disposizione per portare l'audio nella direzione che desideri. Trasforma i tuoi suoni con la tavolozza degli effetti incorporata. Immergi il suono in vibranti delay e riverberi, amplia il tuo spettro con il chorus e diventa distruttivo con la riduzione dei bit e la riduzione della frequenza di campionamento o l'Overdrive. Applica liberamente quanto desideri. Passa alla pagina del mixer per applicare compressione e master overdrive, scolpendo trame sonore uniche a piacimento. E con i blocchi dei parametri, l'applicazione dei tuoi effetti è potenziata. Per la prima volta dopo anni, il sequencer Elektron ha avuto uno scatto di crescita significativo. Ci sono 128 passaggi su Digitakt II che le tue cifre devono attraversare: il doppio dell precedente. E questo è solo l’inizio. Mescola matematica e musica, con il generatore di sequenze euclidee, per gentile concessione di antichi algoritmi, che porta alla scoperta di ritmi sorprendenti; lascia che il pattern lanci i dadi con condizionali trigonometrici. E usa le modalità trig per una varietà di funzioni divertenti: 16 livelli di velocità, modalità retrig o porta il pool di preset sulla superficie dei 16 trigger per registrare più suoni in un'unica traccia. Digitakt II è un parco giochi di possibilità sonore, ricco di funzionalità progettate per il divertimento creativo. Raccogli i tuoi suoni preferiti nei kit per un accesso rapido. La modalità Perform Kit, ispirata a un pizzico di magia nascosta di Machinedrum, ti dà la libertà di sperimentare con il tuo kit senza sovrascriverne lo stato del salvataggio. Un controllo più approfondito consente il comando istantaneo dei parametri su tutte le tracce o su quelle specificate. Le modalità Trig offrono modi super divertenti per attivare 16 livelli di velocità, retrig o portare in superficie il Preset Pool per registrare più suoni/diversi Preset Lock in un'unica traccia. Attiva la modalità tastiera e suona cromaticamente su 10 ottave, con oltre 30 scale diverse da provare per dimensioni. La modalità Song è disponibile su Digitakt II fin dall'inizio, permettendoti di creare, modificare e riprodurre composizioni senza problemi tramite una playlist dei tuoi pattern. Estenditi oltre i limiti del sequencer a 128 step. Crea intere set-list in una singola canzone. E molto di più. Iniziare a suonare è solo l'inizio del potenziale della modalità Song.

Puoi facilmente campionare qualsiasi suono con il microfono integrato, il tuo microfono o la chitarra elettrica collegati all'ingresso o persino uno smartphone o un PC/Mac collegato tramite USB. Puoi persino campionare applicando un effetto insert. Ad esempio, la tua chitarra elettrica può essere aggiunta a Distortion o la tua voce a Compressor. I suoni campionati possono essere rapidamente assegnati ai pad con l'auto-slicing e possono anche essere modificati manualmente in dettaglio visualizzando il display della forma d'onda. I suoni campionati possono anche essere facilmente abbinati al tempo e alla chiave della tua canzone. Puoi anche ricampionare una frase in sequenza di suoni campionati inclusi gli effetti applicati. Ogni progetto di canzone ha 16 parti sequenziali chiamate "Scene". Ogni scena ha 10 tracce del sequencer che possono comportarsi in modi diversi (Loop Track, Shots Track, Drum Track, Instrument Track, MIDI Track). Sono disponibili tre tracce audio globali aggiuntive per registrazioni più lunghe come voci e strumenti esterni. Queste tracce possono registrare più riprese che possono essere unite in una versione finale perfetta. E' supportata anche la registrazione tradizionale in stile "punch-in". Struttura facilmente un brano completo mettendo in sequenza le scene e impostando quante volte si ripetono prima di passare alla scena successiva. E' possibile impostare l'ordine delle scene tramite una funzione di copia. Una canzone può essere mixata tramite un effetto di mastering ed essere esportata in un singolo file audio o singoli file audio (file staminali) per ogni traccia. Puoi riprodurre in streaming la tua musica con una qualità perfetta con un singolo cavo USB, senza alcuna installazione di driver o fastidiose impostazioni di menu. Puoi trasmettere in live streaming la tua voce e la tua esibizione in tempo reale mentre suoni insieme alla tua canzone. E possono essere controllati con dissolvenza incrociata e mixaggio con effetti. Sono disponibili più di 500 suoni campione di alta qualità (per il download), quindi puoi iniziare subito a creare una canzone, anche se è la prima volta. I campioni registrati vengono memorizzati nella scheda SD. In modalità Crad Reader puoi scaricare le tue registrazioni o importare nuovi campioni dal tuo PC/Mac. E' possibile utilizzare 36 tipi di effetti DSP interni come effetti insert, send e master. SmplTrek può connettersi a un'ampia gamma di sorgenti audio come microfoni dinamici, chitarre/bassi elettrici, sintetizzatori e persino sorgenti audio USB da PC/MAC o smartphone. SmplTrek può fornire l'audio tramite due uscite analogiche o digitalmente tramite USB per lo streaming live e la registrazione DAW diretta. Può anche sincronizzare il suo tempo con altri dispositivi utilizzando la sincronizzazione MIDI o audio.

Korg Drumlogue rappresenta un cambio di paradigma nel mondo delle drum machine, grazie al suo triplice motore ibrido: la potenza del suono ricco dell'analogico, la flessibilità delle parti digitali e l'SDK per una completa personalizzazione della sezione di sintesi. Il tutto in un prodotto robusto e compatto in alluminio a finitura spazzolata, con pannelli laterali in legno. La plancia inclinata è stata appositamente progettata per una miglior ergonomia e per un'ottima accessibilità e visibilità dei parametri rafforzata da un display OLED che consente di seguire visivamente il contenuto delle sequenze e il rispettivo editing. Dotata di un sequencer dinamico, effetti editabili e controlli intuitivi, Drumlogue è un must-have per la produzione musicale in studio di registrazione e le performance live, per qualsiasi genere o stile musicale. Drumlogue non è solo potente, è estremamente facile da usare. Organizzati pensando alla semplicità e all'accessibilità, i parametri più importanti per le parti principali della batteria dispongono tutti di manopole dedicate sul pannello frontale che possono essere regolate al volo, oltre ai potenziometri di volume dedicati per ciascuna parte che accelereranno il processo di missaggio. Il suo schermo OLED ampio e chiaro, unito alla sua semplice interfaccia utente con 4 manopole encoder dedicate, rende il processo di navigazione veloce e fluido. Concepita per darti il suono analogico definitivo per le tue parti ritmiche, Drumlogue impiega circuiti analogici completamente nuovi dall'estrema profondità e ricchezza di suono sviluppati dal leggendario ingegnere Junichi Ikeuchi, membro del team di progettazione dei sintetizzatori analogici di Korg che si è preso cura dello sviluppo di prodotti quali ARP 2600 M, MS-20 mini, ARP Odyssey, etc. Questi nuovi circuiti analogici - Bass Drum, Snare Drum, Low Tom e High Tom rappresentano una solida base per le tue tracce e le faranno risaltare grazie alla ricchezza di armonici e ad una corposità distintiva nelle basse frequenze. Unendo semplicità e facilità d'uso, i parametri più importanti per ciascuna di queste parti sono gestibili da manopole dedicate sul pannello frontale che possono essere modificate in qualsiasi momento senza dover ricorrere forzatamente al menù; così puoi definire il tuo suono in modo rapido e intuitivo, al volo. Per un'ulteriore esplorazione sonora, ogni parte dispone di molti più parametri accessibili attraverso il potente sistema di editing integrato. Ultimo ma non meno importante, ciascuna parte della Drumlogue - analogica o digitale - ha una manopola del volume dedicata. Come alleato complementare alla sezione analogica, Drumlogue mette a disposizione ben 7 parti digitali: 6 basate su campioni (4 PCM, 2 User Samples) e una basata su sintesi (Multi-Engine). Le parti basate su sample possono riprodurre qualsiasi banco PCM precaricato nello strumento, oppure riprodurre i tuoi campioni audio importanti nella sua memoria da un qualsiasi computer via USB rendendola così una macchina estremamente versatile, con possibilità sonore praticamente illimitate. Per cominciare, i 128 kit di batteria precaricati ti forniranno un'ampia varietà di suoni che coprono diversi generi musicali in modo da poter produrre facilmente le tue tracce. La memoria totale disponibile nel Korg Drumlogue è di 32MB. Il popolare Multi Engine di prologue e minilogue xd è ora più potente che mai. Oltre ai motori Variable Phase Modulation (VPM) e Noise generator, il Multi Engine presenta un nuovo slot User Custom in grado di riprodurre voci sintetizzate che estendono incredibilmente le capacità sonore, come mai ne hai ascoltate prima su una drum machine. Le voci sintetizzate di Drumlogue non sono semplici forme d'onda statiche. E' possibile creare sintetizzatori personalizzati non solo per generare suono, ma anche per implementare filtri integrati, LFO, polifonia controllata via MIDI o altri parametri. L'unica restrizione per gli sviluppatori di terze parti è la loro creatività (e la CPU). Korg ha collaborato con il famoso sviluppatore di plug-in logueSDK Sinevibes che ha prodotto il nuovissimo plug-in synth Nano disponibile come preset di fabbrica su Drumlogue. Questo plugin esplora la potenza del rinnovato Multi Engine e fornisce a tutti gli utenti un assaggio di questa nuova piattaforma. "Nano" è un sintetizzatore virtual analog a tutti gli effetti con un'ampia gamma di funzionalità e numerosi parametri personalizzabili. Il sintetizzatore ha due oscillatori con modulazione ad anello opzionale, un filtro 4 poli a stato variabile con distorsione soft clipping, EG e LFO multi-waveform integrati.Lead, bassi, suoni percussivi o effetti cinematografici, decidi tu come utilizzare questo incredibile potenziale sonoro. Drumlogue sfrutta tutta la sua potenza sonora in un sequencer integrato a 11 tracce estremamente potente, flessibile e facile da usare. Stanchi dei soliti ritmi? Il sequencer a 64 step di Drumlogue rende facile e intuitivo creare pattern ritmici e poliritmi complessi che elevano il processo di creazione musicale con caratteristiche innovative quali probabilità, pattern di trigger alternati e micro offset per ogni step, modelli di groove per traccia e molto altro ancora. Il Drumlogue è fantastico sia in studio che dal vivo. Con la sua modalità Chain, la creazione di tracce estese ed evolutive è semplice e chiaramente visualizzata sul display. Nella modalità Loop puoi passare da una variazione all'altra per riprodurre la sequenza in modi nuovi e interessanti. Le funzioni di registrazione Motion e Accent sono intuitive e veloci e se vuoi sperimentare sulla tua traccia la funzione Randomization è lì per aiutarti.

Studio One Artist ha tutto ciò di cui hai bisogno per dare vita alla tua ispirazione. Il suo pionieristico flusso di lavoro drag-and-drop lo rende estremamente intuitivo e veloce da usare. Loop audio, strumenti virtuali, effetti plug-in e persino preset possono essere tutti trascinati nella tua sessione dall'innovativo browser di Studio One. Copia le catene FX da un canale all'altro semplicemente trascinandole. Anche compiti laboriosi come l'accompagnamento vocale e la sostituzione della batteria sono facili come trascinare e rilasciare. I nuovi modelli intelligenti semplificano l'avvio con flussi di lavoro ottimizzati e utili tutorial guidati. Utilizza il nuovo Editor di personalizzazione per selezionare solo gli strumenti e le funzioni di cui hai bisogno per l'attività da svolgere, semplificando l'interfaccia utente in modo da poterti concentrare e lavorare più velocemente che mai. La console aggiornata ti consente di capovolgere le mandate ai fader per creare velocemente effetti e bus mix, passare da tre modalità pan sui canali stereo e appunta la panoramica del canale per mantenere sempre disponibili una visione mirata dei dettagli cruciali del canale. Utilizza i controlli Microview per regolare i parametri critici nei plug-in VST/AU nativi e di terze parti. Memorizza ogni aspetto di una determinata traccia o canale per un richiamo istantaneo, anche per più tracce/canali selezionati. Progettato pensando alla semplicità d'uso, Studio One Artist ti accompagna senza problemi dall'ispirazione iniziale alla produzione completa...e ti consente di creare davvero senza confini.